Original size 491x686

Символика природы в религиозной живописи Северного Возрождения XV–XVI веков

This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes
The project is taking part in the competition

Концепция

Изображение природы является важным элементом произведений мастеров живописи Северного Возрождения XV–XVI веков. Внимательный подход позволяет найти на полотнах художников множество деталей, среди которых объекты, относящиеся к миру природы, играют важную роль, наполненную духовным смыслом и символической звучанием. Пейзажные фоны, цветы, растения, птицы и животные в художественных композициях скрепляют все элементы изображения в единое целое, обогащая и дополняя собственное содержание и сюжет картины.

Символическая наполненность картин Северного Возрождения не случайна. В представлениях средневекового человека не было места произвольному стечению обстоятельств — все вокруг было обусловлено Божественным Провидением, волей Бога, сотворившего мир. Детальность, внимательность и тщательность подхода, с которым художники вырисовывают каждый элемент природы еще больше подчеркивает его особое значение в контексте целого. Природа соединяет и скрепляет все, что находится внутри картины, а содержание картины, в свою очередь обогащает и дополняет значения, которые мастер вкладывает в природные элементы.

«…на всем он видел печать Бога — Создателя и Спасителя: кусок дерева означал для него крест, камень — Иисуса Христа, названного в Писании краеугольным камнем, цветы — тоже Господа нашего, называемого лилией долин…»

Фома Челанский Житие святого Франциска Ассизского

post

Изучение символического смысла природы и ее элементов в работах художников Северного Возрождения XV–XVI веков представляется актуальным в силу ряда причин.

Сочетание глубокого реализма и символики в изображении природы и ее элементов, а также особое значение, которое придавали природе художники Северного Возрождения XV–XVI веков, оказали большое влияние на искусство последующих эпох, в целом, и становление пейзажа, натюрморта, жанровой живописи как особых художественных направлений, в частности. Поскольку в каждой частичке природы заложен Божественный промысел, постепенно приходит понимание того, что ее изображение отдельно, вне других тем и контекстов, является достойным внимания и руки мастера.

Символика природы Северного Ренессанса отражала моральные взгляды, социальные и религиозные темы Средневековья, и в этом смысле исследование картин художников этого периода позволяет не только понять особенности используемых мастерами приемов и техник визуального воплощения идеи и ее символического звучания, но и дает возможность более глубоко изучить социально-культурные особенности развития общества, понимания места природы и человека и их сложного взаимодействия в данную эпоху.

Исследование символических значений и способов визуального кодирования и декодирования смыслов Северного Ренессанса представляется особенно интересным в контексте символического звучания искусства эпохи постмодернизма. В мире, испытывающем перенасыщение визуальными образами и символами, обращение к изучению символических значений прошлых эпох позволяет добавить своеобразную новую точку отсчета для осмысления и переосмысления современного развития искусства и общества.

Символическое значение растений, деревьев и плодов

Цветоводство было важным занятием монахов в Средние века. В это же время распространяются латинские названия растений, наряду с которыми входят в обиход и названия, выражающие их мистические и религиозные смыслы. В этот период за изображением растений в целом и за каждым в отдельности «закрепляется» его символическое значение в христианском мире, обусловленное пышностью их цветения и яркостью красок, своеобразной «концентрацией жизни» в моменте, а также формой или цветом. Так, цветущие поля и сады обозначали райский сад, лилия была символом непорочности и чистоты Девы Марии, красные маки — символом крови, пролитой Христом, а синие колокольчики символизировали небо.

Original size 500x562

Фра Филиппо Липпи. Мистическое Рождество, 1458 — 1460

Хуберт и Ян ван Эйк. Алтарный образ Поклонения Агнцу Божьему (Гентский алтарь), 1432 / Ян Ван Эйк. Благовещение., 1434

Original size 960x488

Робер Кампен. Алтарь Мероде, 1427 — 1432

В короне Девы Марии, изображенной в центральной створке Гентского алтаря Яна Ван Эйка помимо лилий и белых колокольчиков, как знаков ее непорочности и чистоты, можно увидеть и розы. В Средние века роза воспринималась как прекрасный цветок Девы Марии, который соединяет в себе красоту и страдания.

Соседство нежных лепестков с шипами напоминало о терновом венце Спасителя и мучении Богородицы, чей Сын был распят. При этом белые розы символизировали чистоту, а красные напоминали о крови Христа.

Хуберт и Ян ван Эйк. Алтарный образ Поклонения Агнцу Божьему (Гентский алтарь), 1432

Original size 800x670

Альбрехт Дюрер. Праздник венков из роз (Праздник четок), 1506.

В работах на религиозную тематику Яна Брейгеля (Старшего), написанных на рубеже XVI–XVII веков, цветы уже выступают не просто отдельным символическим элементом. В картине «Мадонна в цветочном венке» цветы играют самостоятельную роль и занимают практически доминирующую позицию, наряду с изображением Девы Марии. Поражает и разнообразие цветов: от традиционных лилий, до нарциссов, гвоздик и ирисов. Пышность цветов символизирует торжество вечности духовной жизни, надежду на которую принесло рождение младенца.

Original size 559x700

Ян Брейгель (Старший). Мадонна с Младенцем в цветочной гирлянде, 1609

Помимо цветущих садов и райских кущ художники Северного Возрождения изображали мертвые, сухие растения, как символ первородного греха человека, грешной жизни, ведущей к смерти. Так, на картинке Петруса Кристуса «Мадонна сухого дерева», Богоматерь изобрадена на фоне сухого дерева, которое отождествляется с Древом Познания. Оно засохло после падения первых людей, но вновь расцветет с Непорочным зачатием Христа.

Original size 960x1358

Петрус Кристус. Мадонна сухого дерева, 1480

Плоды (яблоки, апельсины) изображались на полотнах художников Северного Возрождения отдельно и часто символизировали последствия тех или иных действий человека. Так, например, на картине Яна Ван Эйка «Портрет четы Арнольфини» позади супругов на столе изображены апельсины как знак праведной жизни, которую ведут изображенные на картине люди, и своеобразное предсказание художника о последующей их жизни в раю. Яблоки, соответственно, чаще всего изображали как символ грехопадения, так как именно после вкушения этого плода Адам и Ева были изгнаны из рая.

Original size 512x700

Ян ван Эйк. Портрет четы Арнольфини, 1434

Михаэль Зиттов. Мадонна с младенцем, середина 1480-х / Ганс Мемлинг. Мадонна с младенцем, 1485-1490

Груша в руках младенца Иисуса на картине Альбрехта Дюрера как сладкий фрукт символизирует любовь. Плод уже разрезан, внутри видны семечки, в которых исследователи видят символ семени жертвы Христа, обещающей искупление.

Original size 536x700

Альбрехт Дюрер. Мадонна с грушей, 1512

Деревья и обилие плодов на них на заднем плане центральной створки Гентского алтаря Яна Ван Эйка, например, символизирует райский сад, где человеку уже не нужно будет заботиться о свое пропитании: земля будет давать плоды в изобилии.

Original size 960x542

Хуберт и Ян ван Эйк. Поклонение агнцу. Центральная часть нижнего яруса Гентского алтаря, 1432

Изображение птиц и животных и их символическое значение

Не менее интересны изображения и символика животных в религиозной живописи Северного Возрождения. Традиционным и часто встречающимся животным является ягненок, как символ безгрешности Иисуса Христа и символ невинной жертвы принесенной им во имя спасения человечества.

Также традиционным в религиозной живописи XV–XVI веков является изображение голубя, как символа Святого Духа. И следует отметить, что данный символ широко распространен не только в работах художников Северного Ренессанса, но также и в православной иконописной традиции.

Original size 857x1090

Ян Провост. Христианская аллегория, ок. 1465

Робер Кампен. Троица. Мадонна с младенцем у камина. Диптих, 1430-е годы

Богатая символика на картинах Альбрехта Дюрера представлена разнообразием животных и птиц. Так змей, который помогает Еве держать яблоко, олицетворяет зло и грехопадение, попугай сидит на Древе жизни и символизирует мудрость и благожелательность. 4 животных внизу — символ 4-х темпераментов человека: кот означает холерика холерика, кролик — сангвиника, лось — меланхолика, бык — флегматика. Дерево — это Древо Жизни.

Original size 545x700

Альбрехт Дюрер. Адам и Ева. 1504

Разнообразием флоры и фауны поражает картина Иеронима Босха «Сад земных наслаждений». На левой створке триптиха изображен три дня сотворения мира и тот момент, когда Адам и Ева еще не были изгнаны из рая. Мирное сосуществование и торжество жизни в райском саду на отдельных фрагментах картины сменяется сценами поедания животными друг друга. Художник хотел показать неоднозначность и сложность пути, который предстоит пройти человечеству, чтобы вернуть потерянный рай.

Плоды на той же картины заслуживают не менее внимательного отношения. В центральной части триптиха они показаны объектом вождения и чревоугодия людей и имеют отрицательную коннотацию.

Original size 960x512

Иероним Босх. Сад земных наслаждений, 1500-1510

0

Иероним Босх Сад земных наслаждений (правая створка — рай). 1500-1510 (фрагменты)

Символика птиц и животных в картинах мастеров Северного Возрождения имеет разное значение. Весьма распространенным является изображение щеглов, как на картине Михаэля Зиттова «Мадонна с младенцем». Младенец Иисус держит в руке щегла, который символизирует его будущие страдания и искупительную жертву, которая была принесена на горе Голгофе.

Данная символика получила распространение вследствие легенды, согласно которой щегол пролетел над Христом во время Крестного пути, когда он взвалил на плечи крест, и сорвала шип с его тернового венца.

Капля крови Христа упала на перья птицы, и красное пятно осталось у щегла навсегда. Утверждению символики способствовали также привычка щеглов клевать растения с шипами.

Михаэль Зиттов. Мадонна с младенцем, 1515

Не всегда птицы и животные в религиозных сюжетах на картинах мастеров Северного Возрождения имели строго положительное значение. Помимо упомянутого выше змея-искусителя на картинах Иеронима Босха видим, с одной стороны, фантастических, а с другой — реальных животных, символизирующих силы зла: сову и ящерицу на картине «Святой Иероним за молитвой».

Original size 517x700

Иероним Босх. Святой Иероним за молитвой, 1485 — 1495

Иероним Босх. Святой Иероним за молитвой (фрагменты), 1485 — 1495

Original size 583x700

Иероним Босх. Святой Иоанн Креститель в пустыне, 1504-1505

Символическое значение пейзажа и картин природы

Природа и пейзаж как символический фон, на котором разыгрывается сцена религиозного события, присутствует во многих работах мастеров Северного Возрождения. При этом как и в рассмотренных ранее элементах природы — плодах, животных и птицах — художники выписывают ее с максимальной точностью, подробно и выразительно. Исследование показало, что природа обладает той же степенью символизма, он формирует мизансцену, ландшафт, своеобразные «декорации» религиозной сцены.

Original size 477x700

Ян ван Эйк. Распятие и Страшный Суд, ок. 1430

Original size 793x700

Ян ва Эйк и мастерская. Святой Франциск Азисский, получающий стигматы, 1430-1440

Скалы как элемент природа на картинах художников Северного Возрождения предстают как символ нерушимости и вечности Церкви и веры. Очень ярким проявлением этого значения является работа Ганса Мемлинга «Аллегория с Мадонной». Здесь образ Мадонны предстает в окружении твердой скалы, не подверженной разрушению. На картине происходит перекличка со скалой естественной на заднем фоне пейзажа, которая ниже, чем скала Божественная.

Интересна также символика львов на данной картине. Мы видим здесь львов больше в положительной коннотации. По средневековой легенде львы рождали своих детенышей мертвыми, которые воскресали только на 3 день после громкого рыка, который пробуждал их к жизни. Здесь считывается прямая параллель между Воскресением Христа и воскресением человечества к вечной жизни после его искупительной жертвы.

В то же время львы даже на этой картине показывают зубы и представляют собой в некоторой степени угрозу. На других картинах лев изображается как символ зла, погибающего от рук праведников. Таким предстает лев на картине Яна ван Эйка «Мадонна канцлера Ролена» (ниже).

Original size 573x700

Ганс Мемлинг. Аллегория с Мадонной, 1479-1480

Река в пейзажах религиозной живописи Северного Возрождения является символом границы между мирами, а также пути, по которому должен пройти человек, чтобы обрести вечную жизнь.

Original size 532x700

Дирк Боутс. Проповедь Иоанна Крестителя, 1467

Иногда граница между двумя мирами — миром Божественным и миром человеческим — проходит прямо внутри земного пейзажа, это два берега реки и в знак соединения этих миров между двумя берегами построены мосты, как символ надежды на спасения, которую подарил Христос своей искупительной жертвой.

Original size 651x700

Ян ван Эйк. Мадонна канцлера Ролена, 1435

Original size 960x733

Ян ван Эйк Мадонна Яна Воса, 1440

Интересна интерпретация значения реки как элемента пейзажа в двух работах, написанных в схожей манере, на одну тематику и со схожим пейзажем за окном — Рогера ван дер Вейдена и его последователя Дирка Боутса. В первом река изображена подробно, оан символизирует все тот же жизненный путь человека, на котором он должен обрести Христа, на втором река изображена мельком, а основное внимание уделяется деревьям, похожим на пальмы, которые символизируют райскую вечную жизнь.

Рогир ван дер Вейден. Святой Лука, рисующий Мадонну, 1435 / Дирк Боутс Святой лука пишет Богоматерь, 1500

Помимо внимания к деталям пейзажей обращает внимание и их настроение, характер. Пасторальные пейзажи символизируют умиротворение, спокойствие и безмятежность безгрешной жизни.

Original size 800x336

Ганс Мемлинг. Путешествие и триумф Христа, 1480

Original size 489x700

Ганс Мемлинг. Диптих Жана де Салье, 1475

С тщательностью и аккуратностью выписывают мастера Северного Возрождения не только элементы пейзажа, но и передают разное время дня и суток. На картине Дирка Боутса, в левой створке представлен пейзаж утром, а в правой вечерний пейзаж.

Original size 1600x794

Дирк Боутс. Жемчужина Брабанта, 1467-1468

Важной особенностью символизма в религиозной живописи мастеров Северного Возрождения явлется амбивалентность образов, когда одни и те же животные, птицы, пейзажи могут означать, как доброе, так и злое начало. Мы уже говорили выше об образе льва на картинах Яна ван Эйка и Мемлинга. Но есть и другие примеры. Так, на картине Мемлинга «Земное тщеславие и Божественное спасение» видим грешницу на фоне красивого пасторального пейзажа, но контрастное изображение смерти в левой и правой створках триптиха и на оборотной его стороне напоминает о бренности земного существования.

Аналогично, символ собаки, который представлен на картине Мемлинга символизирует здесь силы зла, когда как на картине Яна ван Эйка «Портрет четы Арнольфини» она символизирует супружескую верность и преданность. А символ совы одновременно означает мудрость и движение к праведной жизни как на картине Иеронима Босха «Пилигрим», так и символ зла на картинах других мастеров Северного Ренессанса.

Ганс Мемлинг. Суета земная, 1485

Амбивалентность пейзажа в религиозной живописи Северного Возрождения ярко проявляется и в работе Иеронима Босха «Поклонение волхвов». На первый взгляд перед нами классический пасторальный пейзаж. Однако вдали внутрь пейзажа вписан отряд царя Ирода, направившийся на убиение младенцев. Крыши домов, вписанных в пейзаж разрушаются, рассыпаются на глазах, а ослик (одно из животных, в которых по преданию не может вселиться дьявол) сопротивляется тому, что человек тащит его в бордель, волки, которые растерзали человека. В пасторальный пейзаж вписаны сила зла. Знаки, которые говорят об апокалиптичности настроений на рубеже XV–XVI веков.

Original size 716x700

Иероним Босх. Поклонение волхвов, 1494

Иероним Босх. Поклонение волхвов, 1494. Фрагменты картины

Заключение

Таким образом, исследование символики природы и ее элементов в религиозном искусстве Северного Возрождения показало, что особое внимание к ним со стороны художников обусловлено рядом факторов. Оно является с одной стороны, логическим продолжением убеждения средневекового человека, что все в мире не случайно, а подчинено Божественному провидению, воле Творца, с другой стороны, имеет функциональное выражение в стремлении сделать визуальный ряд картины максимально насыщенным важными для религиозного человека символами и значениями.

В работе мы сконцентрировали внимание на таких элементах природы в картинах мастеров, как цветы, растения, плоды, животные, а также пейзаж в целом, картины природы в целом, на фоне которых происходят религиозные события.

Символизм элементов природы имеет как общие принципы, образы, которые применяются во многих работах, так и особенную интерпретацию рядом авторов символов природы и наделение их своими значениями, как например, в картинах Иеронима Босха. В некотором смысле это обусловлено различием периодов, в которых творили мастера. Так работы Иеронима Босха создаются на границе двух веков, когда в обществе начинают преобладать апокалиптические настроения.

Среди общих принципов в символизме природы можно назвать противопоставление живого и мертвого (сухие цветы и деревья символизируют смерть, живые и пышные сады относятся к символам жизни), символизм цветов в растениях (белые цветы символизируют чистоту и непорочность, красные — страдания и кровь Христа, синие — небеса), применение золотых, теплых оттенков для обозначения пасторальности райского мира, применение элементов природы (реки) для обозначение границ между небесным и земным миром.

В то же время исследование показало, что некоторые символы в работах мастеров Северного Возрождения имеет амбивалентный, противоположный характер. Так, сова может означать как мудрость, так и связь с миром зла, собака, как преданность, так и злое начало, лев может иметь положительную и отрицательную коннотацию, сладкие плоды и фрукты представляют как райскую жизнь, так и символ соблазнения и греха.

Bibliography
Show
1.

Бенеш О. Искусство Северного Возрождения. М.: Искусство, 1973.

2.

Бенуа А. История живописи. Т. I. СПб.: Шиповник, 1912 // URL: https://archive.org/details/benua_arts1/page/218/mode/2up. Дата обращения 21.11.2025

3.

Герси Т. Шедевры немецкого Возрождения. М.: Изобразит. искусство, 1973.

4.

Донин А. Н. Пейзаж в немецком искусстве XIV–XVI веков: автореферат дис. … доктора искусствоведения. М., 2007

5.

Дюрер А. Адам и Ева. Ренессанс // URL: https://renesans.ru/renaissance/01_albrecht-durer/03.shtml. Дата обращения 21.11.2025

6.

Дюрер А. Гравюры. М., 2001

7.

Егорова К. С. Пейзаж в нидерландской живописи XV века: автореферат дис. … доктора искусствоведения. М., 1990.

8.

Егорова К. С. Пейзаж в нидерландской живописи XV века. М., 1999.

9.

Егорова К. С. Художественные музеи Голландии. М., 1969

10.

Искусство Северного Возрождения // URL: https://gallerix.ru/pedia/history-of-art--northern-renaissance. Дата обращения 21.11.2025

11.

Либман М. Я. Дюрер и его эпоха. М., 1972

12.

Никулин Н. Н. Золотой век Нидерландской живописи. XV век. М., 1982

13.

Сарабьянов А. Д. Ян ван Эйк: Альбом. М., 1990

14.

Тележинская Н. С. Искусство Северного Возрождения // URL: https://natalya-telezhinskaya.ru/2019/04/10/искусство-северного-возрождения. Дата обращения 21.11.2025

15.

Черниенко И. Б. Германия на рубеже XV–XVI веков: эпоха и ее видение в творчестве Альбрехта Дюрера. М., 2004

16.

Что цветы говорят о Боге. Символы, сокрытые на шедеврах мировой живописи // URL: https://foma.ru/chto-czvety-govoryat-o-boge-simvoly-sokrytye-na-shedevrah-mirovoj-zhivopisi.html. Дата обращения 21.11.2025

17.

Ян ван Эйк. Гентский алтарь: сюжеты, символы, смыслы // URL: https://levelvan.ru/pcontent/eyck-1/ghent-altarpiece. Дата обращения 21.11.2025

Image sources
Show
1.

Фра Филиппо Липпи Мистическое Рождество // URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Мистическое_Рождество_%28картина_Липпи%29. Дата обращения 20.11.2025.

2.

Ян Ван Эйк Гентский алтарь // URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Гентский_алтарь#Внешние_створки_алтаря. Дата обращения 20.11.2025

3.

Ян Ван Эйк Благовещение // URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Благовещение_(картина_Яна_ван_Эйка). Дата обращения 20.11.2025

4.

Робер Кампен Алтарь Мероде // URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Алтарь_Мероде. Дата обращения 20.11.2025

5.

Альбрехт Дюрер. Праздник венков из роз (Праздник четок) // URL: https://gallerix.ru/storeroom/825575191/N/1663997468. Дата обращения 20.11.2025

6.

Ян Брейгель (Старший). Мадонна с Младенцем в цветочной гирлянде // URL: https://gallerix.ru/storeroom/1253397642/N/3269. Дата обращения 20.11.2025

7.

Ян Ван Эйк. Портрет четы Арнольфини. URL: https://gallerix.ru/storeroom/1888032609/N/236545904. Дата обращения 20.11.2025

8.

Михаэль Зиттов Мадонна с младенцем // URL: https://app.fta.art/ru/artwork/42e693671700d35a741527b3e60f20be78c5ffc2. Дата обращения 20.11.2025

9.

Ганс Мемлинг Мадонна с младенцем // URL: https://gallerix.ru/storeroom/93898320/N/5912. Дата обращения 20.11.2025

10.

Иероним Босх Сад земных наслаждений // URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Сад_земных_наслаждений#Левая_створка. Дата обращения 20.11.2025

11.

Михаэль Зиттов Мадонна с младенцем // URL: https://artchive.ru/artists/75951~Mikhel'_Zittov/works/526792~Madonna_s_mladentsem. Дата обращения 20.11.2025

12.

Робер Кампен Троица. Мадонна с младенцем у камина // URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Троица._Мадонна_с_Младенцем_у_камина. Дата обращения 20.11.2025

13.

Альбрехт Дюрер Адам и Ева // URL: https://gallerix.ru/storeroom/1780068273/N/9050. Дата обращения 20.11.2025

14.

Ян ван Эйк. Распятие и Страшный Суд // URL: https://gallerix.ru/storeroom/1888032609/N/1171529035. Дата обращения 20.11.2025

15.

Ян ван Эйк и мастерская. Святой Франциск Азисский, получающий стигматы // URL: https://gallerix.ru/storeroom/1888032609/N/1061342730. Дата обращения 20.11.2025

16.

Рогир ван дер Вейден Святой Лука, рисующий Мадонну // URL: https://gallerix.ru/album/Hermitage-2/pic/glrx-423931884. Дата обращения 20.11.2025

17.

Дирк Боутс Проповедь Иоанна Крестителя // URL: https://gallerix.ru/storeroom/836260556/N/2088. Дата обращения 20.11.2025

18.

Ян ван Эйк Мадонна канцлера Ролена // URL: https://gallerix.ru/storeroom/1888032609/N/1421658167. Дата обращения 20.11.2025

19.

Ян ван Эйк Мадонна Яна Воса // URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Madonna_of_Jan_Vos. Дата обращения 20.11.2025

20.

Петрус Кристус Мадонна сухого дерева // URL: https://en.wikipedia.org/wiki/Madonna_of_the_Dry_Tree. Дата обращения 20.11.2025

21.

Ганс Мемлинг Путешествие и триумф Христа // URL: https://gallerix.ru/storeroom/93898320/N/1230810193. Дата обращения 20.11.2025

22.

Иероним Босх Поклонение волхвов // URL: https://gallerix.ru/storeroom/1400476940/N/1600297300. Дата обращения 20.11.2025

23.

Ганс Мемлинг Аллегория с Мадонной // URL: https://gallerix.ru/storeroom/93898320/N/1394146775. Дата обращения: 20.11.2025

24.

Иероним Босх. Святой Иоанн Креститель в пустыне // URL: https://ru.wikipedia.org/wiki/Святой_Иоанн_Креститель_в_пустыне_(картина_Босха). Дата обращения 20.11.2025

Символика природы в религиозной живописи Северного Возрождения XV–XVI веков
We use cookies to improve the operation of the HSE website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fou...
Show more