Искусство — это самое близкое к бессмертию, которое ты можешь получить, хотя это и плохая замена — ты работаешь на людей, которые ещё не родились, — и люди хотят этого, потому что это великолепно.
Дэмиен Стивен Хёрст (англ. Damien Hirst) — английский художник, предприниматель, коллекционер произведений искусства, самая знаменитая фигура группы Young British Artists, а также самый богатый ныне живущий художником Великобритании.
Дэмиен Херст, родившийся в 1965 году, является одним из ведущих британских художников, чьи работы занимают центральное место в движении «Брит-арт». Он также известен как один из самых провокационных, коммерчески успешных и обсуждаемых деятелей современного искусства. Его имя стало нарицательным благодаря произведениям, которые бросают вызов общественным стереотипам. Ключевой темой его творчества является смерть, разложение и конечность человеческого существования.
Херст революционно переосмыслил концепцию memento mori, превратив её из аллегорического напоминания о неизбежности смерти в прямое и эмоциональное взаимодействие зрителя с реальностью смертности. Его художественные методы включают сознательный эпатаж, использование шока как средства выражения и глубокий анализ взаимосвязи науки, религии, медицины и искусства в контексте конечности бытия.
Рубрикация
- Введение и контекст творчества
- Биография
- Ключевые работы
- Художественные методы и философский контекст
- Концептуализм и роль идеи в творчестве
- Заключение
- Список источников
Биография
Дэмиен Херст родился в Бристоле и вырос в Лидсе. Его отец, механик и продавец автомобилей, ушёл из семьи, когда Дэмиену было двенадцать лет. Мать, Мэри, увлекалась живописью и не справлялась с воспитанием сына, который дважды попадал в тюрьму за магазинные кражи.
Херст обучался в Колледже искусств Джейкоба Крамера в Лидсе с 1983 по 1985 год. С шестнадцати лет он посещал занятия на анатомическом факультете медицинской школы, чтобы рисовать с натуры, в основном животных, забальзамированных в формальдегиде. Его художественное образование продолжилось в колледже Голдсмита при Лондонском университете с 1986 по 1989 год. Уже на втором курсе он начал работу над серией картин, связанных с аптеками, а в 1988 году организовал выставку под названием Freeze.
Будучи студентом, Херст часто посещал морг, где черпал вдохновение для своих будущих работ.
«Молодые британские художники» (YBA, Young British Artists)
История арт-движения YBA началась в 1988 году с выставки Freeze, организованной Дэмиеном Херстом на территории бывшего склада в районе Доклендс Лондона. На этой выставке были представлены работы Херста и его друзей из Голдсмитсского университета. Термин «молодые британские художники» впервые был введен в обиход в мае 1992 года Майклом Коррисом, художником и историком искусства, в журнале Artforum. Он использовал его для описания творчества Херста, Мэта Коллишоу, Майкла Лэнди, Сары Лукас и других участников движения. YBA были известны своей готовностью экспериментировать с любыми материалами, от обычных предметов до неожиданных комбинаций, таких как бычок от сигареты. Они стремились к созданию шокирующего эффекта и демонстрировали ярко выраженные предпринимательские способности. Пик популярности этого движения пришелся на 1997 год, когда выставка Sensation, организованная YBA, прошла в Королевской академии искусств в Лондоне.
В творчестве Херста смерть материализуется в серии знаковых объектов, ставших иконами современного искусства.
«Натуральная история»: животные в формальдегиде
Самая известная серия работ, где смерть представлена буквально — через законсервированные тела.
Damien Hirst in front of his artwork «The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living», 1991
«The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living» (1991), Damien Hirst
«Физическая невозможность смерти в сознании живущего» («The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living») (1991). Тигровая акула длиной 4,3 метра, помещенная в резервуар с формальдегидом, стала эмблемой британского искусства 1990-х. Работа была заказана коллекционером Чарльзом Саатчи за 50 000 фунтов . Ее название отражает центральную идею Херста: невозможность для живого человека по-настоящему осознать феномен смерти. Парадоксально, но сама акула в 2004 году была заменена на новую из-за разложения оригинала, что лишь усилило концептуальное звучание работы о тщетности попыток победить время и тлен.
«The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living» (1991), Damien Hirst
«The Physical Impossibility of Death in the Mind of Someone Living» (1991), Damien Hirst
«Mother and Child Divided» (1993) Damien Hirst
«Разделённые мать и дитя» (1993). Туши коровы и теленка, рассеченные пополам и размещенные в стоящих рядом друг с другом резервуарах с формальдегидом. Посетители галереи имеют возможность пройти между этими резервуарами. Данный проект вызвал бурную реакцию со стороны защитников прав животных.
«Mother and Child Divided» (1993) Damien Hirst
«Mother and Child Divided» (1993) Damien Hirst
«Mother and Child Divided» (1993) Damien Hirst
Херст создал целую «естественную историю», включающую овцу, корову, медведя и даже аквариум с гуппи в миниатюре. По оценкам, для его искусства погибло около миллиона живых существ, в основном насекомых.
«Смерть — это всего лишь конец. Но в искусстве она может стать началом»
«Some Comfort Gained from the Acceptance of the Inherent Lies in Everything» (1996), Damien Hirst
«This Little Piggy Went to Market, This Little Piggy Stayed at Home» (1996), Damien Hirst
«Our Father Who Art in Heaven» (2005), Damien Hirst
Damien Hirst: The Pursuit of Oblivion (2004), Togetherness (2004)
Damien Hirst: Natural History, Britannia Street, London, March 9, 2022–January 7, 2023
Традиционно memento mori (череп, увядший цветок, гаснущая свеча) были символами, требующими интеллектуальной расшифровки. Херст устраняет эту дистанцию: зритель оказывается лицом к лицу с реальным, физически присутствующим мертвым телом. Смерть перестает быть абстракцией, становясь эстетическим объектом, который можно рассматривать со всех сторон.
«Ради любви к Богу» (2007): memento mori в эпоху потребления
«For the Love of God» (2007), Damien Hirst
