«Страх» в картинах Эдварда Мунка

Страх – это древнее чувство человека перед опасным, неизвестным, чуждым, которое за века никуда не исчезло, просто стало преследовать нас в несколько других реалиях. Вместе с человечеством менялся и страх, обрастая культурным и историческим контекстом, расширялся вслед за знаниями людей. Об истоках страха и причинах его существования размышляли еще очень давно, пытаясь понять, для чего это человеку нужно. Сейчас же страх уже не является какой-то загадкой, по крайней самые простые его формы, как и стали более понятны причинно-следственные связи в цепочке «возбудитель-анализ-реакция», ведь появилась такая наука как психология.

Думаю, про жанр ужасов в литературе и кинематографе говорить нет смысла. Разве что отметить, что этот жанр буквально сформировался из анализа человеческой психики и ее реакций на те или иные раздражители. Появились свои каноны, приемы, клише. Сформировались знакомые устойчивые образы. Тут даже можно было бы порассуждать о том, что сильнее друг на друга влияет: уже существующие страхи и фобии на жанр или это жанр ужасов сформировал страхи и фобии поколений? Но это очевидно тема для полноценного отдельного исследования и сейчас не об этом.

В данном исследовании речь наоборот пойдет о той ситуации, когда никто умышленного намерения напугать не вкладывал в свои творения даже близко, но так уж сложилось, что стиль автора неоднозначен и визуально приятен не всем зрителям. Да-да, речь пойдет об Эдварде Мунке и его замечательных картинах.

Когда я увидела его другие работы помимо «Крика», то поняла, что не только «Крик» пробуждает во мне какие-то непонятные тревожные чувства, а в принципе немалая часть работ Мунка (но и не все картины – это важно) наделена отталкивающим эффектом, и при этом логически я это объяснить не могла. В принципе стало интересно, одна ли я столкнулась с тем, что картины Мунка пугают, и именно поэтому провела небольшой опрос среди своего окружения, который показал – нет, не одна. Отвечавшие отметили довольно схожие ощущения от рандомно взятых изображений, что навело на определенные мысли о причинах возникновения дискомфорта, о которых я и буду говорить дальше. В своей работе я разобрала несколько составляющих картин Мунка, которые могут вызвать у зрителя страх и отторжение: эффект «Мона Лизы», цвет и форма, эффект «зловещей долины», которые так или иначе есть в каждой из взятых работ.

Если вы впервые слышите о таком эффекте, то это абсолютно нормально, так как до сих пор информации о нем очень мало. Свое название данный феномен получил в честь той самой Мона Лизы Леонардо да Винчи и заключается он вот в чем:

Как я и сказала, информации об эффекте крайне мало, и хоть что-то я нашла в книге «In the Eye of the Beholder: The Science of Face Perception». Там авторы говорят о том, что ощущение слежки достигается за счет расположения одного из глаз на полотне относительно центра, но там и взяты портреты в 3/4. Однако, скорее всего выводы авторов книги по поводу эффекта «Мона Лизы» несколько устарели, так как с тех пор ученые выяснили, что например защитная окраска бабочек с глазами как раз за счет эффекта «Мона Лизы» и работает. Что позволяет нам сделать вывод – изображения лица и глаз в анфас повышают шансы попасть в зону эффекта.

Именно это и происходит с картинами Мунка, на которых герои изображены в анфас – их взгляд становится направлен на потенциального зрителя, зачастую вне зависимости от ракурса.

При этом среди опрошенных кого-то это пугало, а кого-то – нет. Сама же причина такого внимания к направлению взгляда людей с картин вероятно связана с тем, насколько людям важен взгляд как средство контакта и связи.

И взгляд в упор, пристально смотрящий и следящий, никогда не воспринимался человеком в этой системе как знак доброжелательности.

Цветовое решение и общий стиль работ Мунка тоже сильно сказывается на том, какие чувства зритель испытывает при их просмотре. Здесь работает психология цветов.

Очень часто цвета на картинах мрачные, тяжелые, и с ними на контрасте желто-белые лица людей приобретают еще более болезненный вид.

Картинам не хватает теплых цветов, которые делали бы их более приятными глазу, что видно на примере с Ольгой Бурж и Александрой Таулов.