Театральность знания и этика наблюдения
Театральность знания и этика наблюдения: визуальная драматургия «Эксперимента с птицей в воздушном насосе» Джозефа Райта из Дерби
Введение
Картина Джозефа Райта из Дерби «Эксперимент с птицей в воздушном насосе», созданная в конце XVIII века, ярко воплощает идею «театральности знания» и поднимает вопрос этики наблюдения за научными экспериментами. В основе изображённого опыта лежит демонстрация, впервые описанная Робертом Бойлем в трактате «Опыты над воздухом» [1], где эксперимент с вакуумом позволял наглядно показать зависимость живого организма от воздуха. Джозеф Райт берёт эту научную процедуру и превращает её не просто в визуальное описание учёного опыта, а в свое драматическое зрелище, где зритель оказывается включён в пространство морального выбора.
«словно шоу, эти эксперименты проводили странствующие лекторы по естественной философии перед платной публикой» [2]
«Эксперимент с птицей в воздушном насосе» Джозефа Райта из Дерби, 1768 г
Принцип отбора материала строится на сопоставлении картины Райта с другими визуальными и культурными образами эпохи, в которых театрализованные научные демонстрации, сцены публичных опытов, анатомические уроки и ранние просветительские лекции также превращают наблюдение в драматическое действие.
Гипотеза исследования проста и одновременно многослойна: картина Джозефа Райта из Дерби показывает, что знание с самого начала его возникновения становится представлением, а зритель — участником этического выбора. Неважно, наблюдает ли человек за птицей, слушает ли лектора или вглядывается в тёмную комнату, он не может оставаться безучастным. В работе создаётся ситуация, где знание, чувства и ответственность тесно переплетаются. Именно это и станет отправной точкой для нашего дальнейшего исследования.
Исторический контекст
Во второй половине XVIII века наука стремительно выходит за пределы академических кабинетов и становится частью публичной культуры. Появляются научные клубы, публичные лекции, демонстрации механизмов и электрических приборов. Одним словом всё это превращается в интеллектуальный досуг для городского среднего класса.
Рембрандт. Урок анатомии доктора Николаеса, 1632
Награда за жестокость. Уильям Хогарт, 1751
Именно в такой культурной атмосфере формируется творчество Райта. Он был тесно связан с кругом Лунного общества [3] — влиятельного интеллектуального объединения промышленников, философов и изобретателей, куда входили его знакомые и заказчики: Эрсмус Дарвин, Джеймс Уатт, Джозайя Уэджвуд. Этот круг мыслителей пропагандировал эксперимент как практику познания мира и активно поддерживал публичные демонстрации науки. Поэтому в картине Райт фиксирует не только сам момент научного опыта, но и более широкую трансформацию: эксперимент перестаёт быть строго лабораторным процессом и становится формой общественного представления, своеобразным зрелищем нового Просвещения. Здесь научное познание и визуальная драматургия оказываются тесно переплетены, а зритель — вовлечённым в напряжение между научной любознательностью и состраданием к живому существу.
Йоханнес Экштейн, Джон Фрит и его круг, или Бирмингемские художники прошлого века (1792)
Караваджо. Пишущий Святой Иероним. 1607/ Ян Вермеер. Астроном. 1668
Пространство и общая композиция
Свет, зрители и жесты лектора на картине создают впечатление не научной процедуры, а театрализованного представления, рассчитанного на эмоциональный отклик. В этом контексте драматичное освещение картины небольшим тусклым источником света в тёмной комнате отсылает к идее Фуко о том, что в эпоху Просвещения знание отождествляется с «священным светом», прогоняющим «тёмное царство привилегий».
Скрытая свеча в центре картины не только освещает лица людей, но и высвечивает драму эксперимента, превращая зрителей в участников морального выбора. Комната погружена в полумрак, а тусклый источник света выхватывает из темноты фигуры людей, собравшихся вокруг стола. На столе находится воздушный насос, а в стеклянном сосуде, скорее всего почти лишенном воздуха, беспомощно бьётся маленькая белая птица. Лектор, стоящий над столом, держит руку на клапане насоса, определяя судьбу птицы. Присутствующие в комнате люди выражают разнообразные эмоции: страх, напряжение, спокойствие, любопытство и отстранённость. Эти эмоциональные реакции подчёркивают темы человеческой жестокости, равнодушия и морального выбора. Райт запечатлел широту аудитории, характерную для эпохи Просвещения. Женщины и дети активно участвовали в опытах или наблюдали за ними, что отражено в картине. Герои разного возраста и пола по-разному реагируют на происходящее, усиливая драматическое напряжение.
«Тирании нужна тьма, а свобода, озарённая славой, может существовать лишь, окружённая всем светом, что может просветить людей» [4]
Джозеф Райт из Дерби. Алхимик, открывающий фосфор. 1771/Джозеф Райт из Дерби. Философ, читающий лекцию о планетарии. 1766
Свет как инструмент и метафора Просвещения
Райт сознательно использует освещение как инструмент для демонстрации научного открытия. Исследователь Джуди Эгертон отмечает, что художник мастерски передает «возбуждение, которое приносит изучение знаний» через свет свечи [5]. Это подчеркивает не только научную достоверность, но и эмоциональное напряжение, связанное с обретением истины.
«Эксперимент с птицей в воздушном насосе» Джозефа Райта из Дерби, 1768 г (фрагмент)
Картина освещена искусственным светом от скрытой свечи, расположенной за большой круглой колбой с янтарной жидкостью. Лучи света, проходя через мутную жидкость и колбу, наполняют сцену теплым светом, подчеркивая или даже «выбивая» фигуры людей. Особенно ярко подсвечены лица двух маленьких девочек, чьи бледные платья кажутся почти горящими в темноте.
Световой контраст (кьяроскуро — от итальянского «chiaroscuro» «свет-тень»)[6] здесь ключевой прием художника, создающий резкие тени и усиливающий драматизм сцены. Подсветка «свечи из-под стола» придает изображению мистический характер, делая фигуры на заднем плане едва различимыми.
Критик Дж. Ллойд отмечает, что Райт готовил холст с особой белой грунтовкой и даже серебряной фольгой для достижения «верной физики света» [7]. Этот подход отличает его работы от стилистики Караваджо, который также использовал резкий тенебризм.
Караваджо. Призвание апостола Матфея, 1609
Караваджо. Ужин в Эммаусе, 1601
Жорж Дюмениль де Латур. оспитание Марии. Ок. 1650
Свет свечи в бархатной темноте символизирует эпоху Просвещения [8], подчеркивая контраст между естественным светом природы и искусственным светом человеческого знания. Луна, наполовину скрытая облаками, может дает только слабое, даже незаметное, голубоватое сияние, но не влияет на основное освещение сцены. Юноша у окна и вовсе словно собирается закрыть лунный свет шторой, не отрывая взгляда от эксперимента. Этот контраст усиливает ощущение сосредоточенности и важности происходящего, иллюстрируя идею Просвещения о превосходстве «света разума», созданного человеком, над природным светом.
«Эксперимент с птицей в воздушном насосе» Джозефа Райта из Дерби, 1768 г (фрагмент)
Адам Эльсхаймер. Бегство в Египет. 1609
Образ птицы
Центральный символ — белый попугай‑какаду. В XVIII веке белый какаду считался редкой экзотической птицей, доступной лишь обеспеченным коллекционерам: его привозили из удалённых колоний, отчего стоимость была чрезвычайно высокой. Поэтому использование какаду в эксперименте подчеркивает наука приносит в жертву не просто птицу, а дорогой и статусный живой трофей, подчёркивая цену человеческого любопытства.
«Эксперимент с птицей в воздушном насосе» Джозефа Райта из Дерби, 1768 г (фрагмент)
Менажери. Мельхиор де Хондекутер. 1690
Шарлотта Маллинз отмечает [9], что на картине показано господство человека над природой. В композиции Райта «птица напоминает белого голубя Святого Духа» Белый голубь в христианской традиции символизирует душу и жертву: аналогично птица здесь является жертвой просветительского познания. Лектор же предстает чуть ли не божественным судией. По словам критика, такой религиозный подтекст усиливается тематикой «алтаря»: стол с горящей свечой и черепом приобретает черты импровизированного алтаря знания, а лектор — колдунствующего жреца. Кроме этого мальчик, стоящий у окна уже тянется с шторам, вероятно собираясь закрывать единственный естественный источник света — луну, в то время как Природа заключена в стекло.
Эль Греко. Святая Троица, 1577—1579
Эмоциональная палитра зрителей
На картине Джонатана Райта изображена группа людей, наблюдающих за экспериментом с птицей. Композиция сведена к драматичному треугольнику: центральным вертикальным элементом становится корпус насоса и поднятая рука лектора, диагонали задают линии взгляда участников, сходящиеся к колбе с птицей.
Лектор в красном одеянии олицетворяет науку как новую «религию». Его властный жест руки, устремлённой вверх, подчёркивает его доминирование над экспериментом. Он выступает как медиатор между тайной природы и публикой, превращая естественные процессы в зрелище. Взгляд лектора направлен на зрителя, вовлекая его в действие и делая активным участником происходящего.
Вокруг собрались люди разного возраста и положения. Картина отражает социальные отношения в зарождающейся научной сфере. Каждый персонаж представляет определённый социальный слой и отношение к науке.
В композиции чётко просматривается дуальное распределение реакции: правая группа персонажей демонстрирует эмоциональное потрясение — страх, жалость, растерянность; левая группа, напротив, проявляет либо увлечённость процессом, либо полное отсутствие сопереживания. Такое разделение фиксирует расщепление восприятия внутри сцены, показывая, как в эпоху Просвещения эмоциональное участие начинает уступать место рациональному интересу и научной любознательности.
Образ детей на картине можно считать самым ярким «пятном» произведения. Они напуганы, одна из девочек закрыла лицо руками, другая пристально смотрит на птицу. Девочки, особенно та, что с открытым лицом, символизируют «живую совесть зрителя».
Отец обнимает дочь, пытаясь успокоить её, возможно, объясняя что наука требует жертв.
Пожилой джентльмен, задумчиво созерцающий череп в колбе, возможно, в этот момент рассуждает бренности жизни. Это напоминает о смертности и медитативной стороне науки.
Антонио де Переда. Аллегория тщеславия, 1632-1636
Молодая пара, напротив, полностью поглощена друг другом и не участвует в эксперименте, хотя юноша одним глазом поглядывает за птицей под куполом.
Молодой человек рядом с ними с большим любопытством следит за всеми действиями лектора. А человек, сидящий справа от него с часами, фиксирует время, подчёркивая дисциплину и рациональность нового подрастающего поколения учёных.
«Эксперимент с птицей в воздушном насосе» Джозефа Райта из Дерби, 1768 г (фрагмент)/Томас Фрай. Мужчина смотрит вправо, наклонив голову, 1760
«Эксперимент с птицей в воздушном насосе» Джозефа Райта из Дерби, 1768 г (фрагмент)
Слом четвёртой стены и вовлечение зрителя
Картина Райта использует жест лектора, едва поднятую руку, зависшую между жизнью и смертью птицы, для создания напряжения и удержания сцены в состоянии «ещё не решённости». Этот момент усиливает драму и вызывает ожидание и подчеркивает этический аспект наблюдения. Мишель Фуко утверждал, что власть распространяется через взгляд, организующий пространство и определяющий позиции людей в нём. В картине это особенно заметно, так как взгляд лектора, направленный на зрителя, превращает зрителя из пассивного наблюдателя в активного участника процесса познания. Слом четвёртой стены через взгляд персонажа, направленного прямо на зрителя, вовлекает его в моральную и интеллектуальную дилемму: продолжить наблюдение или отвернуться. Лектор сознательно ставит зрителя перед выбором, заставляя его принять участие в судьбе птицы.
Диего Веласкес, Менины, 1656/«Эксперимент с птицей в воздушном насосе» Джозефа Райта из Дерби, 1768 г (фрагмент)
Заключение
Работа Райта ярко иллюстрирует двойственность Просвещения, отражая как рациональные начала, так и эмоциональную реакцию аудитории.
Это напоминает о необходимости осознания моральной ответственности, связанной с проведением научных экспериментов, и о том, как они могут быть использованы или искажены в целях развлечения или манипуляции.
Основной тезис картины заключается в том, что процесс познания трансформируется в зрелищное событие, а само зрелище становится зеркалом этических норм и ценностей.
Таким образом, «Эксперимент» Джорджа Райта не только демонстрирует высокий уровень художественного мастерства, но и выступает в качестве философского размышления о природе знания, его восприятии и этических последствиях. Он не только демонстрирует триумф разума и прогресса, но и напоминает об их тени.
PubMed. New Experiments Physico‑Mechanical, Touching the Spring of the Air and its Effects [Электронный ресурс] // PubMed. URL: https://pubmed.ncbi.nlm.nih.gov/15591301/ (дата обращения: 27.11.2025).
Elliott P//2000. С. 61–100.
National Gallery. Joseph Wright of Derby — An Experiment on a Bird in the Air Pump [Электронный ресурс] // nationalgallery.org.uk. URL: https://www.nationalgallery.org.uk/paintings/joseph-wright-of-derby-an-experiment-on-a-bird-in-the-air-pump(дата обращения: 27.11.2025).
National Gallery. Каталог «An Experiment on a Bird in the Air Pump» (Egerton‑2000) [Электронный ресурс] // nationalgallery.org.uk. URL: https://www.nationalgallery.org.uk/paintings/catalogues/egerton-2000/an-experiment-on-a-bird-in-the-air-pump(дата обращения: 27.11.2025).
«Chiaroscuro» [Электронный ресурс] // Gallerix. URL: https://gallerix.ru/pedia/painting--chiaroscuro/(дата обращения: 27.11.2025).
Joseph Wright of Derby from the shadows // Studio International [Электронный ресурс]. URL: https://www.studiointernational.com/index.php/joseph-wright-of-derby-from-the-shadows-review-national-gallery-london#: ~:text=Wright%20saw%20his%20opening%20and, to%20the%20laws%20of%20physics (дата обращения: 27.11.2025).
Focus: candlelight paintings highlight career Joseph Wright of Derby // Country Life [Электронный ресурс]. URL: https://www.countrylife.co.uk/luxury/art-and-antiques/focus-candelight-paintings-highlight-career-joseph-wright-derby-184569 (дата обращения: 27.11.2025).
Mullins C. Joseph Wright of Derby put science at the centre of his art // Aeon Essays [Электронный ресурс]. URL: https://aeon.co/essays/joseph-wright-of-derby-put-science-at-the-centre-of-his-art (дата обращения: 27.11.2025).
Wright J. An Experiment on a Bird in the Air Pump. National Gallery, London. Public Domain [Электронный ресурс]. URL: https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=3751913(дата обращения: 27.11.2025).
Frye T. Man facing right with head tilted. 1760 [Электронный ресурс]. URL: https://www.artgallery.nsw.gov.au/media/thumbnails/collection_images/2/225.1978.2%23%23S.jpg.860x1200_q85.jpg(дата обращения: 27.11.2025).
Simonov G. Own work. CC0 [Электронный ресурс]. URL: https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=166007596(дата обращения: 27.11.2025).
Wright J. A public lecture about a model solar system, with a lamp—in place of the sun—illuminating the faces of the audience. Europeana.eu, Public Domain [Электронный ресурс]. URL: https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=1292995(дата обращения: 27.11.2025).
Vermeer J. The Astronomer. 1668, Public Domain [Электронный ресурс]. URL: https://artsandculture.google.com/asset/wd/bQELiVC_QJaAlQ(дата обращения: 27.11.2025).
Wright J. The Alchymist, In Search of the Philosopher’s Stone, Discovers Phosphorus, and prays for the successful Conclusion of his operation. Public Domain [Электронный ресурс]. URL: http://www.tms.org/pubs/journals/JOM/0706/fig3.jpg
(дата обращения: 27.11.2025).
Bassano F. II. Saint Jerome [Электронный ресурс]. URL: https://media.mutualart.com/Images/2019_09/05/11/111000243/7608dfd9-b1c3-468f-a9e1-31f38523a2e3.Jpeg(дата обращения: 27.11.2025).
Hogarth W. The reward of cruelty (Plate IV). Metropolitan Museum of Art, CC0 [Электронный ресурс]. URL: https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=60893820(дата обращения: 27.11.2025).
Eckstein J. John Freeth and his Circle [Электронный ресурс]. URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/5/5d/Johannes_Eckstein_-_John_Freeth_and_his_Circle.jpg; https://en.wikipedia.org/wiki/John_Freeth (дата обращения: 27.11.2025).
Rembrandt. The Anatomy Lesson of Dr Nicolaes Tulp. 1632. Mauritshuis, Public Domain [Электронный ресурс]. URL: https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=64281722 (дата обращения: 27.11.2025).
Caravaggio. The Supper at Emmaus. Public Domain [Электронный ресурс]. URL: https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=15219722 (дата обращения: 27.11.2025).
Latour J. de L. Education of Mary. ca. 1650, The Frick Collection, Public Domain [Электронный ресурс]. URL: https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=27478953 (дата обращения: 27.11.2025).
Hondecoeter M. de. Menagerie (Зверинец). ca. 1690, CC0 [Электронный ресурс]. URL: https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=83568850 (дата обращения: 27.11.2025).
Velázquez D. Las Meninas (Семья Филиппа IV). 1656, Public Domain [Электронный ресурс]. URL: https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=25786332 (дата обращения: 27.11.2025).
Elsheimer A. Flight into Egypt. 1609, Public Domain [Электронный ресурс]. URL: https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=150618 (дата обращения: 27.11.2025).
Pereda A. de. Allegory of Vanity. 1632–1636 [Электронный ресурс]. URL: https://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/45/Antonio_de_Pereda_-Allegory_of_Vanity-_Google_Art_Project.jpg (дата обращения: 27.11.2025).
El Greco. Holy Trinity (Святая Троица). 1577–1579, Public Domain [Электронный ресурс]. URL: https://commons.wikimedia.org/w/index.php?curid=3603314 (дата обращения: 27.11.2025).
