В период с 1960 по 1980 для ювелирной рекламы стал характерен глянцевый стиль, яркие модные образы и кинематографический шарм. Украшения перестали просто символизировать богатство и статус, их главной задачей стало подчёркивание женской красоты и роли украшений как выражения женственности и индивидуальности


Trifari 1959, Eisenberg 1963
На данных рекламных выпусках ещё в переходный период с 1950 по 1960 год можно заметить важную деталь: обе модели находятся в танце, в движении. В то время женщины начали активно двигаться, а танец стал символом свободы и молодости. Украшения являлись частью движения: они «летали», «парили» и подчёркивали динамику тела. Такой приём показывает переход в новую эру рекламной фотографии
Контркультура и сексуальная революция (1960-1980)
За 60-70х годы жанр совершил полный разрыв с прошлыми годами: украшение стало символом свободы, бунта, сексуальности и новой идентичности. Вторая волна феминизма разрушила образ идеальной домохозяйки, контркультура хиппи, андрогинная мода и поп-арт- всё это мгновенно ворвалось в кадр и сделало ювелирные украшения инструментом самовыражения для поколения, которое больше не хотело жить по правилам
Главные визуальные приёмы, родившиеся именно тогда и до сих пор остающиеся основой современной рекламы: естественный свет вместо студийного, уличная и локационная съёмка, динамика и движение в кадре, живая кожа, нарратив, unisex-подход и яркие этнические мотивы


Tiffany campaign for Valentine’s day 1961
Выпустив коллекцию для Дня Святого Валентина в 1961 году Tiffany впервые показала, что драгоценности могут быть лёгкими, игривыми и с юмором, словно первая любовь и "бабочки в животе"


Tiffany campaign for Mother’s day, 1963
Коллекция ко Дню Матери 1963 года стала одним из первых крупных маркетинговых шагов Tiffany, направленных на создание эмоциональной связи с покупателем через символику любви и заботы


Monet 1969, Coppola e Toppo 1970


David Webb для VOGUE 1964
Фотограф: Richard Avedon Впервые в истории модного журнала лицо превратили в чистый графический объект, почти в картину. Это пик оп-арта и модерна 1965 года


VOGUE 1965, 1966


Trifari 1966


Trifari 1961, 1967
Яркие и смелые эксперименты, где преобладали насыщенные цвета, крупные размеры украшений и атмосфера свободы и творчества


Van Cleef 1970
1970е годы ознаменовались расцветом движения хиппи и стремлением к гармонии с природой


Bvlgari, 1972


Bvlgari, 1973
Bulgari начинает использовать цветные камни как главный стилистический акцент, а реклама подчёркивает эту черту


Bvlgari для Italian Vogue, 1973


Monet, 1973
Van Cleef & Arpels 1974
Эпоха супермоделей и сторителлинга (1980-1990)
Trifari 1985
1980е годы стали эпохой ярких и заметных модных заявлений в ювелирной индустрии. Этот период отражал возросшую экономическую и социальную самостоятельность женщин, которые занимали влиятельные и хорошо оплачиваемые должности. Новые карьерные возможности и права позволили женщинам самостоятельно выбирать и приобретать украшения, которые подчеркивали их силу и статус


Tatler Magazine 1984


1984 Cartier




