Визуализация звука: от нот к авангардному кино и звуковой скульптуре

Если глядеть в историю звука, который пытались увидеть глазами, то всё начиналось с попыток на бумаге записать созданные произведения музыки с помощью символов. Продолжилось тем, что у людей встала цель записывать звук так, чтобы его визуализация могла проигрываться раз за разом, сохраняя голос, оригинальный звук или музыкальный инструмент. Далее появилась возможность соединять звук и изображение, так ещё изображение не статичное, а то, что может двигаться по велению руки художника-аниматора. И наконец всё подошло к концептуальному изображению звука путём форм для скульптур, света, анимационных фокусов или же для скрытых передач «информации» звуком для удивления потребителей.

Все произведения были созданиями своего времени и с улучшением технологий — улучшались и творения авторов. Всё начиналось в прошлом с листа бумаги и символов, написанные чернилами, чтобы не забыть мелодию или упростить её поиск, с активным развитием технологий встала цель записать звук как он есть, реализованная с помощью полос на материалах, сделанных вибрацией и проигрывателей, ну и наконец в настоящем визуализация пришла к параллельному наслаждению глаз и ушей красивыми анимациями форм, что идут в мелодичном танце со звуком, концептуальным скульптурам, что заставляют зрителей задумываться о вещах, для которых надо остановиться и отдохнуть от спешки мира и для инструмента неожиданной и неочевидной передачи визуальной информации.