Искусство наблюдательности в творчестве Анны Десницкой

Иллюстрации всегда играли важную роль в книжном деле. Они не только привлекают внимание, но еще и помогают читателю проникнуться произведением больше, ведь именно визуализация наделяет особой атмосферой текст и дополняет его новыми смыслами. Иллюстратор, создавая изображение, может открыть читателю новые грани сюжета, передать настроение эпохи, особенности мира, в котором происходит действие, свое отношение к произведению. Необходимость следовать по тексту в процессе создания работы дает авторам ограничения и определенные рамки, что не мешает им создавать уникальные произведения, которые часто хочется подолгу рассматривать даже не зная контекста. Книги, проиллюстрированные Анной Десницкой, становятся тому подтверждением. Ее визуальное сопровождение книг захватывает все внимание читателей, ведь ее изображения знакомых всем вещей кажутся невероятно обаятельными за счет запоминающейся стилистики и внимания к мелким деталям.

Анна Десницкая родилась в Москве в 1987 году. Будучи ребенком она занималась в детской художественной школе им. В. Серова, а в дальнейшем закончила факультет графических искусств Московского государственного полиграфического института им. Ивана Фёдорова. На данный момент она известна как иллюстратор. Книги с ее работами публикуются в разных странах и были переведены на несколько языков. Она иллюстрировала такие книги как «Метро на земле и под землей», «Транссиб. Поезд отправляется!», «История старой квартиры» и многие другие. Более того, Анна Десницкая является также лауреатом и участником множества профессиональных конкурсов. Она получала призы конкурса «Образ книги» в 2015 и 2016, стала обладательницей золотого «Яблока» на Международной биеннале иллюстраций в Братиславе (2017), а также фигурировала в списках и номинациях международного уровня.

Многие из иллюстрированных ею книг являются научно-популярными и знакомят читателей на более глубоком уровне с теми вещами, с которыми они сталкиваются каждый день. При работе над новой темой она всегда занимается подробным изучением темы и долго собирает информацию. Она часто опирается на исторические источники и ищет визуальные референсы отдельных объектов, что помогает ей достичь полного соответствия действительности, что особенно важно в жанре книг, в котором она работает. Именно наблюдательность и интерес к нюансам художницы способствуют наполнению ее работ деталями, которые хочется рассматривать часами.

В своем визуальном исследовании я хочу рассмотреть творчество Анны Десницкой и определить особенности ее визуального языка, который объединяет большинство ее работ. Мне интересно выделить определенные приемы, которыми она чаще всего пользуется.

Анна Десницкая в своих работах часто использует специфическую композицию с поднятым полом. В подобных иллюстрациях она выбирает ракурс сверху и искажает перспективу, что дает ей возможность показать больше объектов в пространстве и не перекрывать их друг другом.

Более того, пространство её иллюстраций нередко выстраивается так, что композиция делит лист на три плоскости — пол и две стены. Такой приём создаёт ощущение устойчивости и упорядоченности даже искаженного пространства, позволяя зрителю легко ориентироваться в изображённой среде, наполненной мелкими деталями.

В некоторых случаях Анна Десницкая сознательно искажает масштабы героев на заднем плане, практически уравнивая их с передним. Благодаря этому приему автор избегает появления непродуманных пустых пространств. В иллюстрации выше в проеме между домами находится очень крупная кошка. При ее исключении этот промежуток выбился бы из общего ритма на фоне детализированного дворика на переднем плане.

В своей дипломной работе по стихам Мандельштама Анна использует уплощенную композицию. Таким образом она создает фокус на красочной коллажной технике, и делает силуэты объектов еще выразительнее.

Несмотря на цветовое разнообразие работ Анны Десницкой, у ее палитры можно вывести одну общую черту. Как правило она использует приглушенные оттенки. Это не снижает яркости ее работ благодаря использованию контрастных цветов, которые подчеркивают друг друга и визуально делают картинку насыщеннее.

В ее работах доминирует светлотный контраст. Он создает еще большее цветовое разнообразие, ведь разница по тону у оттенков одного цвета может быть очень насыщенная, как на иллюстрации с собакой выше.

В работах Десницкой проблематично выявить принципы, по которым она подбирает цвета. В многих ее иллюстрациях цветовая палитра не имеет строгого ограничения. В работе выше можно выявить доминирующие цвета, но помимо них в работе используются акценты других. Из-за этого создается ощущение рисования этюда с натуры или с фотографии с сохранением цветовой палитры.

В отдельных случаях художница ограничивает цветовую палитру до черно-белой и использует только один акцентный яркий цвет. В подобных работах все детали ярко подчеркиваются свето-тенью, из-за чего иллюстрации кажется особенно подробными.

Высокую детализацию можно назвать визитной карточкой стиля Анны Десницкой. Автор очень трепетно относится к изображению незначительных деталей и перед работой часто проводит поиски фото референсов, чтобы внешний вид объектов соответствовал эпохе и атмосфере. Таким образом, детали в ее работах носят не только декоративную роль, но и могут сформировать представление зрителя о том, как выглядел интерьер в определенное время. Например, в книге «История старой квартиры» интерьеры соответствуют временным промежуткам даже в мелочах.

Также иллюстрации Десницкой богаты паттернами. В иллюстрациях к книге «История старой квартиры» это ярко выражается. Узоры встречаются не только на обоях, создавая плотную текстуру из маленьких цветочков, но и на полу, тканях, коврах и отдельных предметах. Такое трепетное отношение к деталям делает квартиру реалистичнее. Также орнаменты помогают заполнить пустые части, благодаря чему все пространство становится цельным по степени детализации.