Рубрикатор
- Концепция
- Что такое звуковая скульптура
- Звук и вода
- Clinamen, фарфоровые чаши в музее Парижа
- Морской орган в городе Задар
- Волновой орган в Сан-Франциско
- Бамбуковая роща в Тайланде
- Заключение
Концепция
Звуковая скульптура является одной из самых интересных и необычных форм искусства, а если эта скульптура приводится в действие благодаря стихии, то она производит еще большее впечатление. В своем визуальном исследовании я бы хотела разобрать звуковые скульптуры, которые работают и существуют благодаря воде. Звуковые инсталляции, которые приводятся в движение водой, находятся на пересечении нескольких направлений, которые актуальны для саунд-арта. Они включают в себя идеи лэнд-арта, сместивший место презентации искусства за пределы выставочных залов в природный ландшафт. Сами скульптуры существуют благодаря использованию природных стихий, таких как ветер или поток воды, которые выступают в качестве единственных исполнителей и являются соавторами в работах, без которых ничего бы не работало. Прелесть работы с водой в ее хаосе и неконтролируемости, благодаря этому звучание каждой работы уникально. В моем визуальном исследовании речь идет как и о технической составляющей скульптур, так и о метафорах и смыслах, которые авторы закладывали в свои работы.
«Clinamen» фотографии работы в музее Парижа.
В моем визуальном исследовании сначала мы разберем скульптуры, в которых вода максимально контролируема и спокойна, к работам, где вода становится все более дикой и хаотичной. Перед этим я ввела общие главы, которые погружают читателя в тему и объясняют феномен звуковых скульптур. После этого каждая глава говорит об отдельной конкретной скульптуре. Порядок представления работ определяется степенью отпущенного художником контроля над стихией. Каждая глава, посвященная скульптуре, разбирает работу самого устройства, а так же рассказывает о идеях автора, которые он вкладывал при создании этих работ.
Набережная в городе Задар, на которой расположен Морской орган.
При написании работы я изучала сами творческие работы. В первую очередь я решила прослушать или просмотреть видео со звуковыми скульптурами, чтоб на себе ощутить влияние звука и составить свою точку зрения о каждой работе и написать о своих чувствах и ощущениях при прослушивании. Во вторых, я смотрела разные интервью, эссе и рецензии, тут я уже опиралась на мнение людей разбирающихся, искала интересную и новую информацию, которая раскрывала нюансы в работе с водой и природой. Я рассматривала разные подходы к такой работе. Мне нравится, что звуковая скульптура расширяет границы искусства, и каждый слушатель и зритель имеет свое мнение по этому поводу. Но оно на самом деле не имеет большого значения, потому что стихия самодостаточна и не нуждается в чьей-либо оценке.
Анализ каждого произведения строится по принципу перехода от материального к метафорическому. Сначала разбирается принцип работы и устройства скульптуры, материалы, которые использует автор и как они влияют на воспроизводимый звук. Далее перейдем к значению работ и тому, какой смысл они в себе несут.
Люди слушают Бамбуковую рощу в Тайланде
Ключевым вопросом исследования является: "Может ли вода выступать в роли автора звука, или она всегда остается материалом для осуществления идеи человека?". В контексте исследования зритель или слушатель сталкивается с выбором: услышать ли ему просто шум волн и ветра, или же мелодию, рожденную большой водой.
Жители Задара отдыхают возле Морского органа
Моя гипотеза заключается в том, что главное различие между рассматриваемыми скульптурами заключается в степени контроля, которую автор передает стихии.
Что такое звуковая скульптура
Понятие звуковая скульптура появилось во второй половине двадцатого века, хотя сама идея соединения звука и формы имеет глубокие исторические корни. В отличие от традиционного музыкального инструмента, предназначенного для исполнения заранее сочиненной композитором партитуры, звуковая скульптура порождает звук как сопутствующий, неотъемлемый или случайный результат своего существования. Она не предполагает наличия музыканта в привычном для нас понимании.
Трубы Волнового органа в Сан-Франциско.
Источником звука для такой скульптуры могут служить ветер, вода, движение зрителя, вибрации самого материала или неожиданные столкновения частей самой скульптуры. Прежде всего, звуковая скульптура отличается от музыкального инструмента тем, что ее суть не сводится исключительно к издаваемым звукам. Визуальное восприятие и местность тоже имеют огромное значение. Порой звук предшествует визуальному восприятию, как в случае с Задарским морским органом, где мелодия слышна ещё до того, как видимая часть органа появляется из-за поворота набережной. В других случаях визуальное опережает звуковое, беззвучно существуя до тех пор, пока с моря не подует ветер.
Морской орган в городе Задар
Звуковая скульптура не говорит напрямую о чувствах и мыслях автора. Ее существование просто происходит во взаимодействии со стихией и миром вокруг, который побуждает её звучать. Звуковая скульптура предлагает зрителю не анализировать, а внимать хаотичным звукам. Зритель освобождается от навязчивого поиска смыслов и остаётся наедине со своими ощущениями. Таким образом, звуковая скульптура предстает скорее не как жанр искусства, а как средство переосмысления чувственного восприятия.
Звук и вода
Вода выделяется среди других сред для создания звуковых скульптур своими неповторимыми характеристиками, непохожими на взаимодействие с воздухом или твёрдыми материалами. Например, в сравнении с воздухом, движение и силу которого легче предугадать и его наличие можно понять только по колыханию других объектов, вода сама по себе видима. Она отражает и преломляет свет, бурлит, формирует потоки. Любой звук, рождённый водой, неразрывно связан с визуальным проявлением.
Бамбуковая роща в Тайланде, Феликс Блюм
Второй отличительной чертой является ритмичность. Вода редко движется монотонно, и именно этот природный ритм, который зависит от множества факторов, например от ветра, приливов и отливов или особенности пляжа, становится естественной основой для саунд арта.
Хаотичность воды позволяет ей принимать разные формы, она может быть совершенно разной, нежной и разрушительной или тихой и громкой, и именно это мне больше всего нравится в работе с водой. Выбор типа водоема для звуковой скульптуры определяет её характер. Бурсье-Мужено использует маленький искуственный бассейн, а Задар и Ричардс работают с солёной водой со свободным нравом. Вода перестаёт быть просто физическим элементом и становится способом передать задумку автора.
Бамбуковая роща в Тайланде, Феликс Блюм
Clinamen, фарфоровые чаши в музее Парижа
Первое, что видят перед началом выставки посетители галереи это инсталляция Селеста Бурсье-Мужено, которая представляет из себя неглубокий, заполненный водой бассейн, вода в нём медленно циркулирует и ее движение контролируется, а по поверхности плавают десятки фарфоровых чаш.
«Clinamen» фотография работы в музее Парижа.
Название произведения отсылает на концепцию эпикурейской физики: непредсказуемое отклонение в движении атомов, лежащее в основе творения и свободной воли. Работа также основана на случайности и отсутствии контроля.
«Clinamen» фотография чаш на воде в музее Парижа.
