Разные подходы к созданию существ в кино

Нереальные фэнтезийные существа стали для современного человека уже обеденностью. На экранах кинозалов легко можно встретить говорящих разноцветных животных, длинных инопланетян и енота с пистолетом. Необычные существа настолько хорошо вписываются в общую картину, что зритель принимает за норму разных гоблинов и эльфов, которые мельтешат на экране. Но мало кто задумывается сколько усилий и времени затрачивается для достижения подобного результата. За всеми подобными существами стоит очень долгая и тяжёлая работа специалистов по визуальным эффектам. Целые команды придумывают как в определённой ситуации лучше всего будет поступить, какой метод применить и от их решений будет зависеть итоговый результат. Тема визуальных эффектов и создания нереальных, но реалистичных существ в кино весьма актуальна и востребована. Зритель всё чаще сталкивается с персонажами, которые не похожи на людей анатомически, но при этом обладают живой мимикой и своеобразной анимацией. У тех, у кого это вызывает интерес к процессу создания подобных существ, появляется желание понять, какие технологии и методы лежат в основе таких визуальных образов. Исследование позволит раскрыть секреты создания фантастических существ, что важно для понимания современного кинематографа и развития цифрового искусства. В качестве примера был выбран материал из значимых и узнаваемых трех фильмов с тремя разными способами создания нереальных существ. В качестве рассматриваемых персонажей были выбраны: гоблины из «Гарри Поттер и философский камень» 2001 года, Голлум из «Властелин колец» 2002 года и Ракета из «Стражи Галактики» 2023 года. Таким образом можно будет сравнить разные подходы в создание персонажей.