Смерть и цифровое бессмертие в медиа-арте
Рубрикатор
1. Концепция; 2. Проекты на тему цифрового бессмертия; 3. Изменение восприятия смерти; 4. Философские вопросы цифрового бессмертия; 5. Заключение; 6. Библиография; 7. Источники изображений.
Концепция
Тема «Смерть и цифровое бессмертие в медиа-арте» раскрывает новые возможности, которые технологии открывают в вопросах жизни, смерти и памяти. С развитием цифровых технологий и виртуальной реальности представление о смерти как неизбежном и окончательном процессе меняется. Современные медиа-художники используют возможности искусственного интеллекта, цифровых аватаров и виртуальных пространств, чтобы создать концепты, в которых смерть становится не финалом существования, а трансформацией в новое цифровое бытие. Эти работы ставят перед зрителями вопросы о том, что такое бессмертие, и можно ли воспринимать его как сохранение сознания или памяти в виртуальной реальности. Таким образом, смерть перестаёт быть абсолютной, а её место в жизни человека меняется, открывая новые философские горизонты.
Целью данного исследования является анализ того, как медиа-арт, с помощью новейших технологий, изображает концепт цифрового бессмертия, а также рассмотрение философских и этических вопросов, которые поднимает эта тема. В частности, будет изучено, как сохранение памяти и сознания в цифровой форме влияет на восприятие смерти, а также какие новые подходы к жизни и смерти предлагает медиа-арт. В рамках исследования также важно проанализировать, какие проекты и художники работают в этой области, и как их работы влияют на общественное восприятие жизни после смерти.
Проекты на тему цифрового бессмертия
Проект Рафаэля Лозано-Хеммера «Трещина в песочных часах»
Проект Рафаэля Лозано-Хеммера «Трещина в песочных часах» представляет собой интерактивную арт-инсталляцию, выполненную в ответ на пандемию COVID-19 и её влияние на общественные ритуалы траура. Это так называемый «анти-памятник», который подчеркивает исчезновение традиционных форм прощания и коллективного горя. В центре инсталляции — роботизированный плоттер, который с помощью песка из песочных часов создает изображения людей, ушедших из жизни из-за коронавируса. После завершения каждого портрета поверхность наклоняется, и песок используется снова, чтобы создать новый портрет, таким образом демонстрируя цикличность процесса и бесконечный поток потерь.
© Rafael Lozano-Hemmer Фото: предоставлено художником Источник: https://www.brooklynmuseum.org/exhibitions/rafael_lozano_hemmer
Этот проект фокусируется на том, как пандемия изменила восприятие смерти и общественных ритуалов. Он поднимает важный вопрос о том, как будет восприниматься смерть в будущем — больше не будет возможности «передать» смерть кому-то другому, и прощания станут редкостью. Лозано-Хеммер использует песок, который перерабатывается и повторно используется, чтобы подчеркнуть как память о потерянных жизнях продолжает жить в цикле, одновременно указывая на преходящую и всегда изменяющуюся природу нашего существования.
Этот проект можно рассматривать как метафору современной эпохи, где смерть больше не является финальным, завершённым процессом, а, наоборот, становится частью непрерывного цикла. Таким образом, проект не только ставит вопросы о природе смерти, но и предлагает новое понимание общественного прощания и коллективной памяти в цифровую эпоху.
Проект «Трещина в песочных часах» также вызывает дискуссии на тему «анти-памятников» в искусстве, что акцентирует внимание на отходе от традиционных представлений о памятниках, созданных для увековечения памяти, к более гибким и изменяющимся формам, которые могут отражать изменчивость общества и современную реальность, где смерть и память становятся частью процесса, а не статичной данностью.
Проект продолжает развивать тему памяти и потери, которую Лозано-Хеммер исследует в других своих работах, таких как «Топология пульса», где зрители могут взаимодействовать с произведением через свои биометрические данные. Все эти работы усиливают темы коллектива, идентичности и памяти, отражая важные изменения в восприятии жизни и смерти в контексте новых медиа и технологий.
Проект «Топология пульса» Рафаэля Лозано-Хеммера
Таким образом, проект «Трещина в песочных часах» является ярким примером того, как медиа-арт может не только осмыслять современное общество, но и предлагать новые формы взаимодействия с памятью, смертью и утерянными моментами через использование новых технологий и интерактивных элементов.
Цифровое бессмертие — между технологическим прогрессом и социальной настороженностью
Тема цифрового бессмертия в медиа-искусстве активно исследуется с использованием технологий, позволяющих оживлять изображения, голоса и даже целые личности умерших. Эти технологии основаны на искусственном интеллекте (ИИ), который способен создавать аутентичные цифровые копии людей, которые ушли из жизни. Примером такого подхода является клип «Here Forever», созданный израильским телевидением, в котором используются голосовые сэмплы покойных певиц Офры Хазы и Зохар Аргов. Это пример так называемой «цифровой реанимации», при которой технология позволяет возродить умерших, заставив их участвовать в новых произведениях искусства, таких как песни и клипы, с использованием синтетического голоса, но, тем не менее, звучащего как настоящий.
Клип «Here Forever»,
Еще одним заметным примером является проект компании My Heritage — Deep Nostalgia, который позволяет «оживить» старые фотографии умерших членов семьи, создавая анимации, которые придают их изображениям движение. Несмотря на то, что такие проекты могут вызывать восхищение технологическими возможностями, они также вызывают вопросы о моральных и этических аспектах использования цифровых изображений умерших. Особенно актуален вопрос: кто контролирует такие цифровые репрезентации, и насколько это приемлемо для общества.
Проект компании My Heritage — Deep Nostalgia
Технологии, которые позволяют создавать цифровые аватары, уже могут имитировать не только внешний вид, но и голос умершего человека. Вопрос, который встает перед обществом, заключается в том, можем ли мы доверять этим цифровым сущностям, которые могут даже имитировать поведение и личность человека, основываясь на его цифровом следе. К примеру, уже существуют чат-боты, использующие данные умершего, чтобы создать диалог, который будет выглядеть как общение с этим человеком, живым или мертвым. Однако, несмотря на возможности, которые открывает искусственный интеллект, многие люди все еще скептически относятся к идее «цифрового бессмертия», воспринимая это как вмешательство в достоинство умерших.
Современные подходы к горю также включают новые идеи, такие как теория «Продолжающихся связей» (Klass, Silverman & Nickman, 1996), согласно которой смерть не всегда означает конец отношений, и что эти отношения могут продолжаться в иной форме. Таким образом, использование технологий для сохранения памяти о человеке после его смерти становится не просто техническим процессом, а важным элементом психологического и культурного восприятия утраты.
Теория «Продолжающихся связей»
Не менее важным является тот факт, что несмотря на то, что такие технологии и подходы активно развиваются, они все же сталкиваются с определенным общественным сопротивлением. Исследования, проведенные в Израиле, показали, что многие люди воспринимают цифровую реанимацию умерших как нарушение их достоинства, а использование цифровых аватаров как посягательство на частную жизнь и контроль над данными после смерти.
Таким образом, цифровое бессмертие, как и сама тема смерти в контексте технологий, вызывает множество вопросов, касающихся этики, контроля над личной информацией и места смерти в культуре. Несмотря на технические возможности, общество еще не готово окончательно принять такие технологии как часть повседневной жизни, и остается важным осмыслить, насколько мы готовы передать контроль над нашей памятью и личностью машинам.
Виртуальная реальность и память об ушедших: случай Чан Джи Сун
a) Кадр из фильма «Я встретила тебя» (I met you) MBCdocumentary / MBClife; b) Чан Джи Сун MBCdocumentary / MBClife
Одним из значимых примеров использования технологий для осмысления утраты стал проект с участием Чан Джи Сун, корейской женщины, пережившей трагическую смерть своей семилетней дочери Найон в 2016 году. Этот проект не просто визуализировал утрату, но и создал новую форму взаимодействия с памятью о близком через виртуальную реальность (VR).
В 2020 году корейские разработчики предложили Чан Джи Сун возможность «встретиться» с дочерью в виртуальной среде. Специалисты воссоздали аватар Найон на основе архивных семейных записей и наблюдений за её младшей сестрой, имеющей схожие черты. Воссозданный мир включал любимый парк девочки, что добавило эмоциональную правдоподобность сцене. VR-очки и тактильные перчатки позволили Чан Джи Сун не только увидеть и услышать дочь, но и физически ощутить прикосновение её аватара.
Этот проект оказался мощным визуальным и эмоциональным опытом, который был зафиксирован в документальном фильме «Я встретила тебя» (I Met You). Цифровая интерпретация Найон, включая её внешность и голос, в значительной мере напоминала реального человека, оставляя остальную часть взаимодействия на долю воображения участника. Визуальный и тактильный аспекты VR здесь соединились с глубоким личным контекстом, создавая уникальную форму переживания памяти.
Проект вызвал дискуссию в обществе, затрагивая вопросы этики, морали и терапевтической ценности таких технологий. Для Чан Джи Сун эта виртуальная встреча стала способом переосмыслить свои эмоции и сконцентрироваться на любви к дочери, а не на горе утраты. С точки зрения визуального искусства, данный случай является примером того, как технологии могут не только служить медиумом для сохранения памяти, но и создавать совершенно новый опыт взаимодействия с прошлым.
Этот пример можно рассматривать в контексте исследования границ между искусством, технологиями и психологией: где завершается утешение и начинается вопрос о моральной ответственности за создание подобных симуляций.
Проект «The Johnny Cash Project» использует данные о жизни певца Джонни Кэша
Изображение: The Johnny Cash Project
Для создания концепта цифрового бессмертия медиа-художники и исследователи используют несколько ключевых технологий. Одна из них — это искусственный интеллект (ИИ). ИИ помогает создавать цифровые аватары, которые могут имитировать манеру общения, личностные черты и даже мысли умершего человека.
Виртуальная реальность является еще одним мощным инструментом для создания концепта цифрового бессмертия. В VR можно создать полностью интерактивный мир, в котором память о человеке сохраняется через цифровые памятники, аватары или даже 3D-модели.
Например, проект «The Johnny Cash Project» использует данные о жизни певца Джонни Кэша для создания виртуальной версии его личности, которая продолжает жить в цифровом мире и воспринимается зрителями как продолжение реальной жизни.
Еще одной важной технологией является биометрия, которая помогает создавать уникальные цифровые следы личности. Эта технология используется для создания цифровых аватаров на основе физиологических и биометрических данных, таких как отпечатки пальцев, сканирование радужной оболочки глаза или голосовая биометрия. С помощью этих данных можно создать точные репрезентации человека, которые будут сохраняться в виртуальной реальности даже после его смерти.
Приложение HereAfter AI
Изображени: HereAfter AI
Технологии памяти сегодня позволяют зафиксировать важные моменты жизни в цифровом формате, создавая уникальные формы сохранения и передачи воспоминаний. Одним из ярких примеров является приложение HereAfter AI, которое помогает людям сохранять личные истории, преобразуя их в интерактивные аудиофайлы и создавая цифровые аватары. Это открывает новые горизонты для исследования темы памяти и её визуального выражения.
Программа построена на диалоговом формате: пользователь отвечает на персональные вопросы о своём опыте, важных событиях, эмоциях и воспоминаниях. Вопросы, такие как «Какой самый ценный совет вы получили?» или «Какие моменты приносили вам наибольшую радость?», помогают глубже раскрыть личность. Ответы сохраняются в виде аудиозаписей, которые становятся основой для создания цифрового собеседника. Эта виртуальная версия может быть доступна для потомков, чтобы поддерживать связь с прошлым.
История создания приложения:
Автор проекта Джеймс Влахос задумал HereAfter AI, когда его отец, столкнувшись с тяжёлой болезнью, начал делиться семейными историями. Записи этих разговоров легли в основу создания чат-бота, который воспроизводит фразы и интонации отца. Таким образом, Влахос смог сохранить не только слова, но и эмоциональный отклик, который продолжает «звучать» даже после ухода близкого.
Изменение восприятия смерти
Концепция цифрового бессмертия, когда память и сознание сохраняются в цифровом формате, меняет традиционное восприятие смерти как окончательной точки. Восприятие смерти как финала становится размытым, поскольку технологии предлагают возможность продолжения существования в виртуальной или цифровой форме. Эти изменения задают вопросы о том, что мы называем «жизнью» и «смертью».
Визуально эта тема может быть исследована через создание инсталляций, использующих цифровые аватары и мемориальные сайты. Например, виртуальные мемориалы, где изображения умерших становятся доступными для интерактивного взаимодействия, могут иллюстрировать эту трансформацию. Отображение «живых» образов через цифровых аватаров или видео-обработки воспоминаний помогает создать иллюзию того, что смерть — это не окончание, а лишь переход в новую форму существования.
Новый взгляд на смерть как продолжение жизни, а не ее конец. В этом контексте технологии не только замещают физическое тело, но и создают совершенно новую форму бессмертия.
Философские вопросы цифрового бессмертия
Цифровое бессмертие неизбежно вызывает множество философских вопросов о сущности жизни, смерти и сознания. На протяжении веков философы трактовали смерть как нечто конечное, как момент, когда заканчивается существование личности. Однако концепт цифрового бессмертия ставит под сомнение это определение. Если память о человеке сохраняется в цифровом формате, продолжает ли это быть тем же человеком? Можем ли мы считать такую форму бессмертия настоящим продолжением жизни, или это всего лишь имитация существования?
Одним из ключевых философских вопросов является идентичность. Например, если мы сохраняем сознание человека в цифровом формате, является ли эта цифровая версия продолжением его личности или она представляет собой нечто совершенно иное? Этот вопрос активно исследуется как в философии, так и в медиа-арте. Некоторые философы, такие как Даниел Деннэт, утверждают, что личность и сознание зависят от физических процессов в мозге, и их копирование или сохранение в цифровом виде не может дать нам настоящее продолжение жизни. Другие, например, Рэй Курцвейл, видят в цифровом бессмертии путь к бессмертию, утверждая, что сознание можно перенести в искусственную среду без потери личности.
Еще одним важным философским аспектом является осмысленность жизни и смерти. Смыслом жизни традиционно считалось его конечность — если смерть становится непреодолимой, можно ли говорить о значимости самой жизни? Как медиа-арт изображает этот вопрос? В некоторых проектах, таких как инсталляции, посвященные цифровому бессмертию, смерть воспринимается как естественная часть человеческого существования, которая с помощью технологий становится возможной в другой, цифровой форме.
Заключение
В исследовании темы «Смерть и цифровое бессмертие» было рассмотрено, как медиа-арт с помощью технологий исследует концепт цифрового бессмертия и ставит важные философские и этические вопросы. Сохранение памяти и сознания в цифровом виде меняет восприятие смерти, открывая возможность для новых форм существования после жизни. Цифровые аватары и виртуальные мемориалы предлагают альтернативные способы сохранения идентичности, что вызывает пересмотр концепций жизни и смерти.
Медиа-арт, через интерактивные инсталляции и виртуальные проекты, создает новые подходы к пониманию смерти, предлагая зрителям участвовать в процессе сохранения памяти и переживания утраты. Художники, такие как Rafael Lozano-Hemmer, Stelarc и Lorna Mills, через свои работы заставляют нас переосмыслить смерть как окончательный процесс и открывают новые горизонты для осмысления жизни в цифровую эпоху.
Таким образом, медиа-арт играет ключевую роль в изменении общественного восприятия смерти и бессмертия, предлагая новые способы сохранения памяти и взаимодействия с ушедшими, а также расширяя горизонты философского осмысления жизни и смерти в контексте технологий.
[Электронный ресурс] URL: https://www.lozano-hemmer.com/a_crack_in_the_hourglass.php (Дата обращения 23.11.2024)
[Электронный ресурс] URL: https://books.google.nl/books/about/Continuing_Bonds.html?id=e8a7NjkzsbsC&redir_esc=y (Дата обращения 23.11.2024)
[Электронный ресурс] URL: https://www.helsinki.fi/en/researchgroups/digital-death-transforming-history-rituals-and-afterlife/blog/digital-immortality-between-technological-advancement-and-social-hesitance (Дата обращения 23.11.2024)
[Электронный ресурс] URL: https://www.cbvinylrecordart.com/blog/en/transmedia-storytelling-johnny-cash/ (Дата обращения 23.11.2024)
[Электронный ресурс] URL: https://www.digiart21.org/art/the-johnny-cash-project (Дата обращения 23.11.2024)
[Электронный ресурс] URL: https://batrachos.com/sites/default/files/pictures/Books/Деннет_2021_Разум%20от%20начала%20до%20конца.pdf (Дата обращения 23.11.2024)
[Электронный ресурс] URL: https://www.economist.com/by-invitation/2024/06/17/ray-kurzweil-on-how-ai-will-transform-the-physical-world (Дата обращения 23.11.2024)
Небеса на земле. Научный взгляд на загробную жизнь, бессмертие и утопии, Автор: Майкл Шермер
https://www.youtube.com/results?search_query=the+johnny+cash+project+virtual+reality (Дата обращения 23.11.2024)
https://www.tbsnews.net/tech/hereafter-ai-powered-app-lets-people-speak-their-dead-relatives-518438 (Дата обращения 23.11.2024)
https://www.npr.org/2011/02/05/133509760/a-chance-to-work-with-johnny-cash-beyond-the-grave (Дата обращения 23.11.2024)
https://dzen.ru/a/XiLRwfxpqwCtzaVn (Дата обращения 23.11.2024)
https://www.brooklynmuseum.org/exhibitions/rafael_lozano_hemmer (Дата обращения 23.11.2024)
