«Мир перестает быть картиной, он превращается сначала в сеть, а затем в ощущение»
В последние десятилетия в визуальной культуре прослеживается «эмпирический поворот» [1], выраженный в тенденции тяготения искусства в сторону «новой чувственности» и мультисенсорности. Современным творцам и зрителям оказывается недостаточно исключительно визуального восприятия — им необходимо более глубокое погружение в контекст через задействование нескольких органов чувств. Так зарождаются новые виды искусства, активирующие разные сенсорные системы: например, растет актуальность саунд-арта и иммерсивных проектов, а также появляются принципиально новые направления — ольфакторное (от лат. olfactus — «запах») искусство и другие. Поиск нестандартных способов коммуникации приводит, в том числе, к развитию гаптической визуальности и зарождению понятия «осязательной эстетики» [2].
[1] Хантельманн Д. Эмпирический поворот // Художественный журнал № 103, 2017. с. 60-79 [2] Marks L. Touch: Sensuous Theory and Multisensory Media. Minneapolis: University of Minnesota Press, 2002. 288 p.
Гаптическая визуальность (от греч. «haptikos» — «прикасаюсь», «могу дотронуться») — метод художественного высказывания, объединяющий опыт зрительного и осязательного восприятия. При таком подходе зрение наделяется тактильными функциями: помимо визуального образа им считываются и материальные качества изображаемого. Принципы гаптической визуальности призваны сократить дистанцию между творцом и реципиентом посредством глубокого эмоционального и телесного вовлечения, которое достигается благодаря воздействию на чувственный опыт и установлению близкой тактильной связи.
В рамках исследования я сконцентрируюсь на изучении принципов гаптического зрения в медиа-культуре. В качестве визуального материала мной были отобраны проекты, относящиеся к разным медиумам: кино, фотография, инсталляция, перформанс. Отсутствие конкретной выборки или определения одной области визуальной культуры для анализа обусловлено стремлением отразить общую тенденцию современного искусства к трансляции нового зрительского опыта и мультисенсорности. Кроме того, во второй части исследования я проанализирую механизмы гаптического зрения в контексте бытовых, повседневных практик. В качестве примера мной будут приведены актуальные тренды из социальных сетей, в которых прослеживается неразрывная связь визуального и тактильного.
Ключевая задача исследования — изучить феномен «осязательной» визуальности на примере медиа-проектов, вывести ряд характерных для гаптического зрения способов воздействия на реципиента, а также проанализировать зрительский опыт в контексте формирования новых механизмов восприятия (а конкретно — исследовать феномен осязательной памяти и тактильной эмпатии).
телесное участие
«Осязаемость» изображения во многом достигается посредством эмоционального вовлечения зрителя и установления с ним «прямого» контакта. Тело как медиум — это механизм формирования близкой эмоциональной связи. Через телесное присутствие происходит коммуникация творца и зрителя.
Опыт телесно-аффективного участия, например, транслируется через перформативные практики. Так, резкое физическое вторжение в личное пространство, нарушение границ и негласных принципов дозволенности психологически воздействует на реципиента и его сенсорные системы. Манипуляции, производимые с другими людьми, вызывают эмоциональный отклик, поскольку чужой телесный опыт соотносим с опытом личным.
Также в медиа-культуре тело часто становится инструментом для создания художественного высказывания. Оно может выступать в качестве альтернативы кисти или же быть самостоятельным объектом. Взаимодействие с окружающей средой пробуждает тактильные ощущения: через пластику туловища, через материальность объектов, с которыми соприкасается кожа, формируется особое осязательное ощущение.
Marina Abramovic «Rhythm 0», 1974
Yoko Ono «Cit Piece», 1965
Duncan Campbell «It for Others», 2013
Nam June Paik «La Monte Young’s Composition #10», 1960
Yves Klein «Blue Age Anthropometry», 1960
Bruce Nauman «Flesh White to Black to Flesh», 1968
Телесное присутствие нередко транслируется при помощи крупных и сверхкрупных кадров. Это провоцирует возникновение ситуации радикального сближения со зрителем. Например, в фильме Мари Менкен «Geography of the Body» женское туловище так сильно приближается к камере, что его черты становятся практически неразличимыми, их скорее можно соотнести не с нагим телом, а с природными ландшафтами. Этот прием нацелен на то, чтобы вывести образ голого тела из культурного, социального и сексуального контекста и сместить акцент в сторону фактурности и материальной осязаемости.
Marie Menken «Geography of the Body», 1943
Marie Menken «Geography of the Body», 1943
Marie Menken «Geography of the Body», 1943
Marie Menken «Geography of the Body», 1943 / Carolee Schneemann «Fuses», 1967
Stan Brakhage «Window Water Baby Moving», 1959
Yoko Ono «Fly», 1971
Yoko Ono «Fly», 1971
Yoko Ono «Film № 4 (Bottoms)», 1966
Sophie Calle «The Sleepers», 1979
Прикосновение — ощущение, локализованное на поверхности тела. Поэтому демонстрирование кожи и опыта ее взаимодействия с окружающей действительностью наделяет изображаемое «тактильными» свойствами. Чаще всего для передачи чувственных ощущений от контакта используется образ рук.
Sophie Calle «Can Not Do Nails», 1974
Vito Acconci «Rubbing Piece», 1970
Andrei Tarkovsky «Solaris», 1972
«Я просто создаю ощущение близости. Я снимаю только то, что могу потрогать» © Alain Cavalier
Alain Cavalier «Therese», 1986
Alain Cavalier «Le paradis», 2014




