
рубрикатор 1. концепция 2. Нури Бильге Джейлан 3. Зеки Демиркубуз 4. Йешим Устаоулу 5. Фатих Акын 6. общее 7. заключение 8. библиография 9. источники изображений
концепция
это визуальное исследование посвящено наблюдению за фильмами турецких режиссеров местной новой волны. новая волна в кино Турции пришлась на середину 90-х и, по большей части, на 2000-е годы. стоит также отметить, что Турция, конечно, не совсем Европа, это спорный вопрос. эта страна будто бы застряла между мирами, Ближним Востоком и Европой, и это «между» читается в фильмах новой волны. почти в каждом фильме есть элемент двойственности, который скапливается в образе Стамбула. в своем исследовании я буду рассматривать несколько примечательных режиссеров турецкой новой и их фильмы. основное и самое популярное их творчество пришлось на 2000-е и даже на 2010-ы. однако первые их работы были выполнены в девяностых.
самый, наверное, известный из них — Нури Бильге Джейлан. я буду изучать его короткометражный «Кокон», «Деревню» и самый известный «Отчуждение». на него очень сильно повлиял Тарковский, и в его фильмах он пытается подражать с помощью долгих и иногда скучных кадров. далее, Зеки Демиркубуз. я рассматриваю только один его фильм «Блок С», но его фильмография довольно большая и интересная, классика турецкой новой волны. фильм «Путешествие к солнцу» Йешим Устаоулу. мне было интересно взять этот фильм, так как он рассказывает драму молодых людей в новом городе. это политический фильм про курдов, ксенофобию, полицейский беспредел. и в конце — фильм «Gegen die Wand», «Головой о стену» турецкого режиссера Фатиха Акына, который работает в Германии. его фильм наполовину на немецком, наполовину снят в Германии, наполовину о немцах, а все остальное — про турков и драму иммиграции.
основная тема, которая чаще всего появляется в этих фильмах, — двойственность. эта двойственность проявляется во всем, как в деталях и окружении, так и в героях. чаще всего это про одиночество, когда его не должно быть. вокруг героев много людей, много городского шума и прохожих, много товарищей и родственников, но герои все равно чувствуют свое одиночество в мире. первые два фильма Джейлана также повествуют о детстве и о двойственности ребёнка, о том, как дети застряли между веселым и наивным миром детства и одиноким и разочарованном взрослении. в своем исследовании я попытаюсь проследить за визуальным языком этих фильмов, рассмотреть тему одиночества и двойственности, как и где эти мотивы проявляются. также попробую найти другие схожие черты в фильмах.
Нури Бильге Джейлан
«Кокон» Джейлана — немой короткий метр, в котором на первый взгляд ничего не происходит, но все выглядит пугающе. это взгляд на родителей и ребенка, на детство, которое совсем не выглядит как детство. родители и ребенок всегда появляются в кадре с «каменными» лицами, иногда появляются кадры мертвых животных (как мертвый кот с мухами на нем — очень Бунюэль), иногда картины природы, цыпленок или черепаха, но все это сопровождается напряженным саунд-дизайном. читается картина тяжелого детства, но без открытых сцен «тяжелости» этого детства. далее, в «Деревне», такой мотив продолжается. двойственность детства, хулиганства, веселья, наивности, школы перерастает в тяжелые разговоры старших. дети слушают и смотрят, видят напряженные выражения лиц старших. и один из героев, как мы видим к концу фильма, застревает в этой двойственности. он подросток, хочет уехать из этой деревни, так как в нем еще остается детская легкомысленность, но старшее поколение давит на него и ждет ответсвенности и упорядоченности в жизни.
«Кокон» / «Koza», Нури Бильге Джейлан, 1995
«Кокон» / «Koza», Нури Бильге Джейлан, 1995
«Кокон» / «Koza», Нури Бильге Джейлан, 1995
«Кокон» / «Koza», Нури Бильге Джейлан, 1995
«Деревня» / «Kasaba», Нури Бильге Джейлан, 1997
«Деревня» / «Kasaba», Нури Бильге Джейлан, 1997
«Деревня» / «Kasaba», Нури Бильге Джейлан, 1997
«Деревня» / «Kasaba», Нури Бильге Джейлан, 1997
- мама, а где Индия? — не знаю, наверное вон там. там же солнце встает — да, наверное там, за лесом
«Деревня» / «Kasaba», Нури Бильге Джейлан, 1997
«Деревня» / «Kasaba», Нури Бильге Джейлан, 1997
«Деревня» / «Kasaba», Нури Бильге Джейлан, 1997
в фильме «Отчужденность» уже почти совсем нет темы детства, но остается двойственность. одиночество — главная тема этого фильма. два героя живут бок о бок, но им все равно не хватает человеческого тепла. они ищут его, но не могут найти. мысль об ответственности за свою жизнь остается, так как один из героев сбегает из своей маленькой деревни и переезжает к кузену в Стамбул. тут появляется мотив двойственности в ожиданиях от большого и нового города и реальности, которая топит героя. картинка этого фильма очень хороша, отличная работа со светом и цветом. помещения, которые выглядят очень уютными и теплыми, становятся заменителями человеческого тепла, которые ищут герои, и это подчеркивает их одиночество
«Отчуждение» / «Uzak», Нури Бильге Джейлан, 2002
«Отчуждение» / «Uzak», Нури Бильге Джейлан, 2002
«Отчуждение» / «Uzak», Нури Бильге Джейлан, 2002
«Отчуждение» / «Uzak», Нури Бильге Джейлан, 2002
Зеки Демиркубуз
«Блок-С» — также про одиночество в гигантских апартаментах. много соседей, много возможностей для общения, но все чувствуют себя просто одинокими в бетонных стенах. можно заметить, что в этом фильме очень большой акцент на дверях, зеркалах, окнах. на кадрах чаще всего герои появляются сквозь какие-то поверхности (будто бы герои боятся возникнуть «открытыми» перед нами), либо у нас возникает чувство слежки, мы смотрим на героев как бы стоя за стенами или дверями. к концу фильма этот мотив раскрывается — так и есть, все друг за другом следят. от этого появляется грустное чувство — есть только холодное отношение героев друг к другу и нет поддержки, общения, теплоты.
«Блок С» / «C-Blok», Зеки Демиркубуз, 1994
«Блок С» / «C-Blok», Зеки Демиркубуз, 1994
«Блок С» / «C-Blok», Зеки Демиркубуз, 1994
«Блок С» / «C-Blok», Зеки Демиркубуз, 1994
схожий мотив слежки в «Отчуждении» — один герой следит за другим и подслушивает телефонные разговоры, а другой следит за понравившейся ему девушкой
«Отчуждение» / «Uzak», Нури Бильге Джейлан, 2002
Йешим Устаоулу
в «Путешествии к солнцу» также силен мотив маленького человека в большом городе. главный герой и его знакомые — курды, затравленное окружающими и полицией меньшинство. к драме этого фильма добавляется любовная линия между подростками. жизнь главного героя и так тяжела, ему приходится бежать из Стамбула, так как его преследует полиция и знаки «Х» на дверях его ночлегов, и он также вынужден расставаться с любимой девушкой. никто не может ему помочь, хотя «сообщество» и люди вокруг — всегда добрые, всегда будут готовы помочь
«Путешествие к солнцу» / «Güneşe Yolculuk», Йешим Устаоулу
«Путешествие к солнцу» / «Güneşe Yolculuk», Йешим Устаоулу
«Путешествие к солнцу» / «Güneşe Yolculuk», Йешим Устаоулу
Фатих Акын
«Головой о стену» — о двойственности турецких иммигрантов, повествует о главном герое-панке, который не любит и пытается стереть свое турецкое происхождение. роман немецко-турецких иммигрантов довольно комичен, они всегда разговаривают друг с другом по-немецки, не хотят соблюдать традиций. они чувствуют себя комфортно в чужой стране, некомфортно в своей традиционной семье, и далее также некомфортно по возвращении на родину. в Стамбуле герои чувствуют абсолютную тоску и одиночество, пока не находят друг друга заново
«Головой о стену» / «Gegen die Ward», Фатих Акин, 2004
«Головой о стену» / «Gegen die Ward», Фатих Акин, 2004
«Головой о стену» / «Gegen die Ward», Фатих Акин, 2004
«Головой о стену» / «Gegen die Ward», Фатих Акин, 2004
«Головой о стену» / «Gegen die Ward», Фатих Акин, 2004
общее
хочется отметить главные общие мотивы во всех этих фильмах: любовь к морю и выражения лиц. море очень часто появляется в кадрах, особенно в тех, где герои находятся в полном одиночестве. их взгляд направлен на море или на босфорский пролив, кадры очень долгие, герои задумчивые.
лица этого исследования. всегда читается задумчивая тяжесть, наблюдение за окружающим миром, как будто вместо глаз у героев камеры
заключение
итак, в качестве заключения мне хотелось бы повторить мысли, о которых я писала в этом исследовании. мне кажется очень удивительным то, как в Турции всегда была очень важна народность, сплоченность, гостеприимство и поддержка, однако все эти режиссеры сошлись во мнении насчет того, как одиноко можно себя чувствовать даже в таком теплом окружении. такая несопоставимость обстоятельств ломает героев и режиссеров, в результате чего появляется потерянность между двумя мирами. даже теплота семьи и родителей, мудрость старшего поколения могут стать чем-то вредным и огорчающим для героев. стоит также отметить, что влияние балканских новых волн наравне с европейскими очень заметна в турецком кинематографе. режиссеры сохраняют традиционные элементы и национализм, одновременно заимствуя тоску европейских молодых людей в кино.
Деревня: https://kultfilmler.com/kasaba-izle/
Отчужденность: https://theflixer.tv/movie/watch-distant-full-6925
Путешествие к солнцу: https://www.youtube.com/watch?v=mGbueFih8BU