Белоснежка и 7 гномов. Как создавалась классика
Рубрикатор
1. Введение 2. Знакомство с Уолтом Диснеем 3. Дисней в 1930-е годы 3.1 Эксперименты в рамках Silly Symphony. The skeleton dance (1929) 3.2 Flowers and Trees (1932) — первый цветной (трёхцветный) анимационный фильм 4. Белоснежка 1933 5. Создание Белоснежки 1937 5. Вывод
Введение
В наши дни, когда время бежит неумолимо быстро, многие из нас, будучи занятыми своими делами, предпочитают слушать или смотреть что-то на фоне. Сейчас это могут быть подкасты на различные темы, видео блогеров или просто фоновая музыка. Недавно я вспомнила свое детство и то, как я собиралась в детский сад, школу или куда-то еще. Родители часто включали мне в фоновом режиме разные мультфильмы. Меня заинтересовало, какой мультфильм мне нравился больше всего. Это оказался анимационный фильм о принцессе, которая оказалась в опасности из-за злой и завистливой королевы-мачехи, которая была зацикленна на своей внешности. Мачеха хотела погубить девушку, предложив ей отравленный фрукт, но на помощь приходт семь гномов и прекрасный принц. Я думаю, многие догадались, что я говорю о Белоснежке и ее семи гномах.
Я давно знакома с Уолтом Диснеем, его детством, его путём к успеху и его «прорывных» работах в карьере, но никогда не вникала в историю создания этого мультфильма. Сейчас у меня появилась отличная возможность погрузиться в мир раннего Диснея и изучить его классическое произведение «Белоснежка и 7 гномов», узнать больше о том, как он был создан, что способствовало его созданию и многом другом.
Уолт Дисней (1901-1966)
«Секрет воплощения мечты состоит из четырех слов: любознательность, смелость, уверенность и постоянство. И величайшее из этих качеств — уверенность».
говорил Уолт Дисней
Уолт Дисней считается одним из самых важных людей в американской мультипликации. Он создал более 700 мультфильмов, получил 29 премий «Оскар» и четыре «Эмми», удостоен президентской медали Свободы — высшей правительственной награды США. Давайте же посмотрим, через что пришлось пройти создателю всемирно-известных мультипликаций.
Уолт Дисней
Уолтер Дисней родился в многодетной семье Элиаса, канадца ирландского происхождения, и немки по имени Флора. Семья была довольно бедной и им приходилось не жить, а выживать. Были проблемы с поиском работы, из-за чего семья решила перебраться в Канзас. Фермерство не улучшило положение семьи — скудный доход Элиаса позволял его домочадцам разве что не умереть от голода. Бедность и собственное бессилие злили главу семьи — свой гнев он срывал на жене и детях. Отец мог избить Уолтера за любое действие, особенно Элиаса раздражала тяга мальчика к рисованию. Из-за того, что семья не могла позволить себе даже карандаши, Уолтер рисовал углями и смолой. Стены и заборы заменяли юному художнику холсты, палки становились кистями. Отец отказывался признавать талант сына — чтобы не провоцировать родителя и избежать побоев, Уолтер принялся рисовать тайно, углями на туалетной бумаге.
Уолт Дисней/ Уолт Дисней с сестрой Рут
Уолт Дисней с друзьями
Чтобы как-то скрасить свои будни, Уолтер часто рисовал своих друзей на ферме, а именно животных. Он много мечтал и представлял себе тот мир, где его интерес к творчеству не будут осуждать. Однако в 6 лет, когда за его рисунок ему заплатили деньги, он понял, что это может не только приносить удовольствие, но и спасти от нищеты. После этого парень рисовал все, что можно, обменивая рисунки на центы для своей семьи. Спустя некоторое время, когда Уолтер вырос и вернулся в Канзас, он устроился работать художником, однако его быстро выгнали. Тогда он восхищался работой аниматоров и решил создать собственную студию, но она обанкротилась почти сразу после ее открытия.
Уолт Дисней
В 1923 году Уолтер решил обратиться за помощью к своему брату, на что тот не отказал, и они создали студию The Walt Disney Company. Брат занимался там финансовыми делами, пока Уолт был генератором различных творческих идей. Дебютным произведением стал мультфильм «День Алисы на море», который увенчался успехом. В 1924 г. Уолтер женился на сотруднице The Walt Disney Company Лиллиан Боундс.
Уолт Дисней и Лиллиан Боундс
В 1927 г. Дисней создал первого из своих легендарных персонажей — кролика Освальда.
Кролик Освальд
Спустя время ему удалось достичь успеха и все его дела пошли в гору. Дисней никогда не называл себя гением и часто преуменьшал свой вклад в мультипликацию. Но на самом деле его роль в индустрии безумно велика. Дисней был настоящим первопроходцем в своей отрасли — именно он начал снимать одновременно на три киноплёнки, озвучивать мультфильмы и выпускать полнометражные картины. Уолтер превратил короткие мультики для детей в яркие фантастические истории, которые с удовольствием пересматривают зрители всех возрастов. Именно Дисней сделал мультипликацию звеном, способным объединить детей и взрослых
Памятник Уолту Диснею
Уолт Дисней в 1930-е годы. Эксперименты в рамках Silly Symphony. The skeleton dance (1929)
Первым музыкальным мультфильмом Диснея из серии «Silly Symphony» был «The skeleton dance». Луна, кладбище, надгробия, черные кошки и четыре скелета, которые решили вылезти из своих могил и как следует «размять кости». Происходят нелепые случайности и забавные трансформации: грудную клетку используют как ксилофон (на это, кстати, ещё была отсылка у Пратчетта в его цикле про Смерть), хвост кошки как струну скрипки. Но вот поет петух, и над кладбищем начинает рассветать. Скелеты бегут в раскрытую могилу и мультфильм заканчивается. Для своего времени, этот мультфильм был смелым экспериментом — в некоторых странах его даже не допустили к показу, аргументируя тем, что он «слишком мрачный и страшный». Однако это ничуть не умаляет его роли в истории развития мультиндустрии и в истории самой компании Дисней.
The skeleton dance (1929)
Flowers and Trees (1932) — первый цветной анимационный фильм.
«Цветы и деревья» (англ. Flowers and Trees) — короткометражный мультфильм из серии Silly Symphonies, выпущенный 30 июля 1932 года «Walt Disney Studios». «Цветы и деревья» изначально снимались в чёрно-белом варианте, пока Уолт Дисней не просмотрел пробы трёхцветного «Техниколора», отснятые его изобретателем Гербертом Калмусом. Решив, что «Цветы и деревья» будут прекрасным тестом для процесса, Дисней отказался от отснятого черно-белого материала, и переделал короткометражку в цвете. Это послужило причиной всех будущих работ в цвете, отказываясь постепенно от черно-белого варианта.
Кадры из фильма «Flowers and Trees» (1932)
«Flowers and Trees»(1932)
«Белоснежка» — мультфильм из серии «Бетти Буп» (1933)
Немного отойдем от творчества Диснея и рассмотрим Белоснежку 1933 года с Бетти Буп — анимационный короткометражный фильм, созданным Fleischer Studios. Этот мультфильм является пародией на сказку о Белоснежке и имеет множество отличий от версии Белоснежки, созданной Уолтом Диснеем в 1937 году.
Основное отличие между Белоснежкой с Бетти Буп и Белоснежкой Диснея, о которой мы поговорим дальше, заключается в их образах и стилях. В мультфильме с Бетти Буп, Белоснежка изображается как сексуальная и соблазнительная женщина, на высоких каблуках и в коротком платье. Ее образ полностью отличается от привычного нам образа нежной и доброй героини Диснея.
Сюжет мультфильма Белоснежка с Бетти Буп также отличается от сказки Братьев Гримм и Белоснежки Диснея.
Кадр из мультфильма «Белоснежка» с Бетти Буп (1933)
Создание Белоснежки (1937)
Фильм «Белоснежка и семь гномов» положил начало процветающей франшизе о диснеевских принцессах, сформировав детство многих поколений. После этого мультфильма мы все больше начинаем узнавать новых нам принцесс, смотреть, извлекать уроки жизни, вместе с тем знакомясь с Уолтом и его произведениями. Белоснежка стала важным изобретением Уолта не благодаря «волшебным чарам». Она олицетворяет собой результат его нелегкого творческого пути. Два десятилетия отделяли «Белоснежку» от того дня, когда Дисней переступил порог кинорекламной компании Канзас-Сити. За это время он отточил свой талант, выковал личный уникальный стиль и разработал свою неповторимую технику рисования.
Уолт Дисней и его команда за работой. Создание персонажей.
До эпохи Белоснежки Голливуд еще не выпускал мультфильмов продолжительностью более восьми минут. Идея создания мультфильма зародилась в голове Уолта Диснея в возрасте 15 лет под впечатлением от короткометражного фильма «Белоснежка» 1916 года, позже Уолт задумывался об осуществлении в 1923 году, когда вошел на «Фабрику грез». Но решение приступить к этой идее все-таки окончательно созрело в 1934 году, и Дисней решил официально объявить об этом, поместив объявление в газете The New York Times.
Задумать мультипликационный проект продолжительностью более часа, с бюджетом в четверть миллиона долларов (который в процессе производства увеличился в шесть раз), в Голливуде считалось «диснеевским безумием».
Кадр из фильма Белоснежка (1916)
Главный вопрос заключался в том, сможет ли анимационный фильм преодолеть свою плоскую природу на экране и проникнуться чувством размерности и объема. Концепция создания глубины кадра за счет тщательного расположения деталей переднего и заднего планов, безусловно, способствовала созданию видимости трехмерности. Однако этого было недостаточно для реализации замыслов режиссера. Дисней принял оперативные меры и разработал сложную многоплановую камеру: она могла плавно перемещаться во время съемки благодаря специальному механизму. С использованием приемов движения и перехода изображения, у зрителей возникало ощущение входа в сцену и погружения в ее глубины. Впоследствии такая конструкция камеры стала общепринятой.
Уолтер Дисней
Стремясь к созданию реалистичности в «Белоснежке», Дисней отошел от привычных персонажей, таких как Микки, Дональд или Плуто. Животные в кадре были забавны и выразительны, однако достаточно естественны.
Животные. Кадр из мультфильма 1937
Сама Белоснежка представляла собой сложную задачу. Диснею не хватало опыта работы с положительными человеческими персонажами, точнее с их фигурами. С реализацией принцессы возникали проблемы, так как киноиндустрия того времени была заточена на оживление животных, а не людей. Это повлекло за собой переманивание мультипликаторов из студии Макса Флешера, американского аниматора, режиссера и продюсера.
Команда аниматоров и художников столкнулась с необходимостью создания реалистичных персонажей и деталей фона, что требовало множества времени и усилий. Это был первый полнометражный анимационный фильм, и студия Диснея не имела опыта в работе с таким масштабом проекта.
Дисней заявлял, что все сцены с участием человеческих персонажей должны быть сначала исполнены живыми актёрами, чтобы определить, как они будут смотреться, до того, как начинать дорогой процесс анимации. Так на студии стала применяться технология ротоскопирования. Для большей правдоподобности движения и пластики персонажей живых актеров снимали на кинопленку, а затем обрисовывали. Именно данный метод стал основой реалистичного и пропорционального дизайна героев.
Кадр из мультфильма в сравнении с киноплёнкой
Первоначальные эскизы Белоснежки, разработанные аниматором Гримом Нэтвиком, ранее работавшем на студии «Fleischer Studios», не соответствовали ожиданиям Уолта Диснея, поскольку героиня была очень похожа на мультипликационную Бетти Буп. Также, в некоторых ранних эскизах, Белоснежка была блондинкой, что не соответствовало оригинальной сказке.
Тогда аниматор Гамильтон Лаксе, по просьбе Уолта Диснея постарался создать для нее реалистичную, и в то же время сказочную, и достаточно убедительную внешность, такую как у Персефоны из мультфильма «Богиня Весны». После чего Уолт назначил Ласке ведущим аниматором картины.
Эскизы персонажей Белоснежки и принца
Для того чтобы добиться необходимой реалистичности, главным художникам проекта Фрэнку Томасу, Милту Калю, Эрику Ларсону и Олли Джонстону предстояло пройти длительный и сложный период обучения. Студию заставили вольерами с животными, которые должны были появиться в мультфильме. В помещении бегали живые олени, а в клетках резвились еноты, скунсы, кролики и утки. Подбором натуры для эскизов Дисней не ограничился: он пригласил лучших художников- анималистов Америки провести занятия. На протяжении долгих недель ведущие специалисты студии не только зарисовывали животных с натуры, но и выслушивали пространные лекции об их анатомическом строении и устройстве скелета.
Фото студии в момент создания персонажей-животных
Важнейшим этапом работы над проектом стал тщательный кастинг, в ходе которого были найдены идеальные голоса для персонажей. Злая Королева не имела живой модели, хотя и имела невероятное сходство с Джоан Кроуфорд. Проблемы совместной работы особенно ярко проявились при создании образа Белоснежки. Дисней мог легко нарисовать голову вымышленной, очаровательной девушки с приятным выражением лица, но он стремился к большему. Он искал живую модель, способную воплотить его героиню, — человека, который мог бы повторить походку, движения, мимику и жесты Белоснежки. По сути, ему требовалось подлинное человеческое поведение в контексте повествования фильма. После многочисленных просмотров Уолт выбрал Мергери Белчер, хрупкую и удивительно грациозную семнадцатилетнюю девушку, дочь владельца школы танцев.
Кадр из мультфильма в сравнении с Мергери Белчер
Злая королева, кадр из мультфильма в сравнении с Джоан Кроуфорд
Что касается гномов, изначально, главными героями должны были быть именно они, но в процессе создания мультфильма конфликт между белоснежкой и королевой станет основополагающим. Сюжет так же менялся и всвязи с нападками общества, которые не могли принять сожительство молодой девушки с 7 персонажами противоположного пола. Так, в характере Белоснежки усиляются материнские инстинкты и чувства, гномы становятся своеобразным образом «детей», а принц играет роль «мужа».
Уолт Дисней смело воплотил на экране сказочный мир с прекрасной принцессой и злобной королевой. Он не только создал уникальный стиль анимации, но и сумел передать глубокие эмоции и моральные уроки через персонажей и сюжет.
Гномы были карикатурными, с лицами, похожими на деревенских дурачков из старых немецких сказочных иллюстраций. Каждый гном получил уникальную личность и соответствующее имя.
Кадр из мультфильма
кадры из мультфильма
Полнометражные анимационные фильмы в тот период не считались коммерчески успешными. Большинство людей считало, что зрители не будут готовы смотреть анимацию продолжительное время и не примут ее серьезно.
Дистрибьюторы высказывали свое мнение о «Белоснежке и семи гномах» так: первоначально они скептически отнеслись к начинанию Диснея по созданию полнометражного фильма, сомневаясь в том, что зрители будут платить за анимационный фильм столько же, сколько за живую постановку с актерами-людьми. Однако Уолт не обращал внимания на мнения и требования тех, кто претендовал на понимание зрительских предпочтений. Он был непоколебимо уверен, что сможет привлечь внимание к своим фильмам естественным путем, без подсказок со стороны. Опыт неизменно подтверждал его позицию, — не стал исключением и этот случай. После первого показа «Белоснежки» в 1938 году прокатчики сразу же изменили свою позицию.
Вывод
Вывод о творчестве Уолта Диснея и создании «Белоснежки и 7 гномов» достаточно очевиден: он стал одним из самых влиятельных и значимых фигур в истории мультипликации, а мультфильм, в свою очередь, стал не только частью нашего культурного наследия, но и вдохновил множество последующих анимационных проектов.
Уолт Дисней смог создать уникальный стиль и визуальную эстетику, которая стала его характерным отличием. Он вложил огромное количество труда, таланта и инноваций в развитие мультипликации, открывая новые горизонты для этого жанра и привнося свежий взгляд на анимацию.
«Белоснежка и 7 гномов» стала одной из первых полнометражных анимационных картин, созданных Диснеем. Фильм был впервые показан в 1937 году и сразу же стал культовым. Он не только установил новые стандарты качества анимации, но и показал, что мультфильмы могут быть не только развлекательными, но и иметь глубокий смысл и эмоциональную составляющую.
Постер к мультфильму
Мрачные «Глупые симфонии» Диснея. URL: https://darkermagazine.ru/page/mrachnye-glupye-simfonii-disneja (дата обращения: 11.11.2023)
Первый в мире полноцветный анимационный фильм «Flowers and Trees» («Цветы и деревья»)URL: https://cinemafirst.ru/1932-god-pervyj-v-mire-polnotsvetnyj-anima/ (дата обращения: 12.11.2023)
Уолтер Дисней. Биография. URL: https://journal.open-broker.ru/biographies/uolter-disnej/ (дата обращения: 10.11.2023)
Уолт Дисней: биография и история успеха Walt Disney «Основатель компании Walt Disney. Productions» URL: https://lindeal.com/people/biografiya-i-istoriya-uspekha-walt-disney (дата обращения: 10.11.2023)
Уолт Дисней. URL: https://24smi.org/celebrity/2096-uolt-disnej.html (дата обращения: 11.11.2023)
История дизайна классических героев Диснея. URL: https://pikabu.ru/story/istoriya_dizayna_klassicheskikh_geroev_disneya_7627644 (дата обращения: 11.11.2023)
«Белоснежка и семь гномов» — как создавался любимый всеми мультфильм URL: https://dzen.ru/a/YrRkN7OCcXDQjh9v (дата обращения: 19.11.2023)
Видео «Белоснежка и семь гномов»: как создавалась классика URL: https://www.kinopoisk.ru/media/video/4007262/ (дата обращения: 19.11.2023)
Белоснежка и семь гномов. URL: http://journal-shkolniku.ru/belosnegka-i-7-gnomov.html (дата обращения: 20.11.2023)
https://mavink.com/post/96C673AD0DE69825DD4825860ED9F5DC61AMF7FDC5 (дата обращения: 11.11.2023)
https://castlechattravel.com/ (дата обращения: 11.11.2023)
https://cinemafirst.ru/1932-god-pervyj-v-mire-polnotsvetnyj-anima/ (дата обращения: 12.11.2023)
https://softsub.net/subtitles/the-band-concert/chinese-bg-code/2675170 (дата обращения: 13.11.2023)
https://vistavka32.ru/2021/12/05/10876/ (дата обращения: 15.11.2023)
https://do-slez.com/kino/13429-12-interesnyh-faktov-o-multfilmah-studii-walt-disney.html (дата обращения: 16.11.2023)
https://dzen.ru/a/ZQH1S56_EhrlgD21 (дата обращения: 16.11.2023)
https://bigpicture.ru/10-krasavic-posluzhivshix-prototipami-prekrasnym-geroinyam-disney/ (дата обращения: 17.11.2023)
https://www.etsy.com/listing/747436219/vintage-movie-art-poster-snow-white-and?ga_order=most_relevant&ga_search_type=all&ga_view_type=gallery&ga_search_query=seven+styles&cns=1 (дата обращения: 17.11.2023)
https://otkritkis.com/belosnezhka-i-sem-gnomov/page/1/ (дата обращения: 20.11.2022)
https://animation.99px.ru/animations/13442/ (дата обращения: 21.11.2022)
