Белоснежка и 7 гномов. Как создавалась классика

1. Введение
2. Знакомство с Уолтом Диснеем
3. Дисней в 1930-е годы 3.1 Эксперименты в рамках Silly Symphony. The skeleton dance (1929) 3.2 Flowers and Trees (1932) — первый цветной (трёхцветный) анимационный фильм
4. Белоснежка 1933
5. Создание Белоснежки 1937
6. Вывод

В наши дни, когда время бежит неумолимо быстро, многие из нас, будучи занятыми своими делами, предпочитают слушать или смотреть что-то на фоне. Сейчас это могут быть подкасты на различные темы, видео блогеров или просто фоновая музыка. Недавно я вспомнила свое детство и то, как я собиралась в детский сад, школу или куда-то еще. Родители часто включали мне в фоновом режиме разные мультфильмы. Меня заинтересовало, какой мультфильм мне нравился больше всего. Это оказался анимационный фильм о принцессе, которая оказалась в опасности из-за злой и завистливой королевы-мачехи, которая была зацикленна на своей внешности. Мачеха хотела погубить девушку, предложив ей отравленный фрукт, но на помощь приходт семь гномов и прекрасный принц. Я думаю, многие догадались, что я говорю о Белоснежке и ее семи гномах.

Я давно знакома с Уолтом Диснеем, его детством, его путём к успеху и его «прорывных» работах в карьере, но никогда не вникала в историю создания этого мультфильма. Сейчас у меня появилась отличная возможность погрузиться в мир раннего Диснея и изучить его классическое произведение «Белоснежка и 7 гномов», узнать больше о том, как он был создан, что способствовало его созданию и многом другом.

говорил Уолт Дисней

Уолт Дисней считается одним из самых важных людей в американской мультипликации. Он создал более 700 мультфильмов, получил 29 премий «Оскар» и четыре «Эмми», удостоен президентской медали Свободы — высшей правительственной награды США. Давайте же посмотрим, через что пришлось пройти создателю всемирно-известных мультипликаций.

Уолтер Дисней родился в многодетной семье Элиаса, канадца ирландского происхождения, и немки по имени Флора. Семья была довольно бедной и им приходилось не жить, а выживать. Были проблемы с поиском работы, из-за чего семья решила перебраться в Канзас. Фермерство не улучшило положение семьи — скудный доход Элиаса позволял его домочадцам разве что не умереть от голода. Бедность и собственное бессилие злили главу семьи — свой гнев он срывал на жене и детях. Отец мог избить Уолтера за любое действие, особенно Элиаса раздражала тяга мальчика к рисованию. Из-за того, что семья не могла позволить себе даже карандаши, Уолтер рисовал углями и смолой. Стены и заборы заменяли юному художнику холсты, палки становились кистями. Отец отказывался признавать талант сына — чтобы не провоцировать родителя и избежать побоев, Уолтер принялся рисовать тайно, углями на туалетной бумаге.

Чтобы как-то скрасить свои будни, Уолтер часто рисовал своих друзей на ферме, а именно животных. Он много мечтал и представлял себе тот мир, где его интерес к творчеству не будут осуждать. Однако в 6 лет, когда за его рисунок ему заплатили деньги, он понял, что это может не только приносить удовольствие, но и спасти от нищеты. После этого парень рисовал все, что можно, обменивая рисунки на центы для своей семьи. Спустя некоторое время, когда Уолтер вырос и вернулся в Канзас, он устроился работать художником, однако его быстро выгнали. Тогда он восхищался работой аниматоров и решил создать собственную студию, но она обанкротилась почти сразу после ее открытия.

В 1923 году Уолтер решил обратиться за помощью к своему брату, на что тот не отказал, и они создали студию The Walt Disney Company. Брат занимался там финансовыми делами, пока Уолт был генератором различных творческих идей. Дебютным произведением стал мультфильм «День Алисы на море», который увенчался успехом. В 1924 г. Уолтер женился на сотруднице The Walt Disney Company Лиллиан Боундс.

В 1927 г. Дисней создал первого из своих легендарных персонажей — кролика Освальда.

Спустя время ему удалось достичь успеха и все его дела пошли в гору. Дисней никогда не называл себя гением и часто преуменьшал свой вклад в мультипликацию. Но на самом деле его роль в индустрии безумно велика. Дисней был настоящим первопроходцем в своей отрасли — именно он начал снимать одновременно на три киноплёнки, озвучивать мультфильмы и выпускать полнометражные картины. Уолтер превратил короткие мультики для детей в яркие фантастические истории, которые с удовольствием пересматривают зрители всех возрастов. Именно Дисней сделал мультипликацию звеном, способным объединить детей и взрослых

Первым музыкальным мультфильмом Диснея из серии «Silly Symphony» был «The skeleton dance». Луна, кладбище, надгробия, черные кошки и четыре скелета, которые решили вылезти из своих могил и как следует «размять кости». Происходят нелепые случайности и забавные трансформации: грудную клетку используют как ксилофон (на это, кстати, ещё была отсылка у Пратчетта в его цикле про Смерть), хвост кошки как струну скрипки. Но вот поет петух, и над кладбищем начинает рассветать. Скелеты бегут в раскрытую могилу и мультфильм заканчивается. Для своего времени, этот мультфильм был смелым экспериментом — в некоторых странах его даже не допустили к показу, аргументируя тем, что он «слишком мрачный и страшный». Однако это ничуть не умаляет его роли в истории развития мультиндустрии и в истории самой компании Дисней.

«Цветы и деревья» (англ. Flowers and Trees) — короткометражный мультфильм из серии Silly Symphonies, выпущенный 30 июля 1932 года «Walt Disney Studios». «Цветы и деревья» изначально снимались в чёрно-белом варианте, пока Уолт Дисней не просмотрел пробы трёхцветного «Техниколора», отснятые его изобретателем Гербертом Калмусом. Решив, что «Цветы и деревья» будут прекрасным тестом для процесса, Дисней отказался от отснятого черно-белого материала, и переделал короткометражку в цвете. Это послужило причиной всех будущих работ в цвете, отказываясь постепенно от черно-белого варианта.