Образы преступников в советском кино
Рубрикатор
Визуальное исследование состоит из следующих частей: Концепция. Ранние годы советского кинематографа. Эпоха сталинского кино. Оттепель. Эпоха застоя в советском кинематографе. Период упадка и распада. Вывод. Библиография.
Концепция
С зарождения Советского союза образ преступника регулярно встречался в фильмах. Стоит понимать, что кинематограф использовался не только для развлечения, но и для воспитательных целей, поэтому в Советском кино отсутствовала романтизация преступников, а положительный герой был нравственным патриотом своей страны. Объектом исследования является игровое кино в разные периоды кинематографа СССР. Предметом является образ преступника в разные периоды Советского кинематографа. Цель визуального исследования состоит в том, чтобы выявить характерные черты в образах преступников в кино. Гипотеза состоит в том, что в советском кинематографе негодяи и преступники поддерживали капитализм. Это показано через внешность, стиль одежды, аксессуары, которые отличаются от того, что носит советский гражданин. А более роскошный и богатый образ жизни у преступников отличается от жизни обычных честных работяг.
Структура визуального исследования сформирована исходя из временных промежутков, периодов, на которые делится кинопроизводство в СССР. Это связано с тем, что в зависимости от руководителя страны менялись взаимоотношения между Советским Союзом и внешним миром. Также на периодизацию влияли глобальные ситуации в мире, например, формирование СССР или же Вторая мировая война. Соответственно, враги и преступники в кинематографе тоже изменялись. Так, в фильме «Стачка» Сергея Эйзенштейна, созданного при первых годах СССР главный враг является карикатурным капиталистом. А «категория „классовых/социальных врагов“ все чаще присутствует на экранах кинотеатров»(Алёхин, 71).
Но со временем образ преступника трансформировался и усложнялся. Во время Великой Отечественной Войны и несколько лет после него преступник изображался нацистом. И уже «в период перестройки образ врага резко меняет свой вектор от врага внешнего к врагу внутреннему. Главными врагами становятся преступники, способствующие разложению общества („теневая экономика“) и даже системы государства (конечно, ярых антисоветских фильмов не выходило, но бунтарский дух веял в кино)» (Алёхин, 72). А уже ближе к 1990-м годам выходит много фильмов, где преступники — мафиози. Например, в кино «Груз без маркировки» Владимира Попкова. На это в том числе повлияло и то, что уже к середине 1980-х «пресса начала задаваться вопросом, почему не пользуются зрительским успехом статусные советские фильмы: идеологически правильные, они оказывались коммерчески провальными, на них сгоняли солдат или школьников, а в отчетных цифрах посещаемости практиковались приписки» (Плахов).
Ранние годы советского кинематографа
В раннем советском кинематографе образ злодея часто представлялся как представитель буржуазии или белогвардейцев, выступавших против Советской власти. Они изображались жестокими, безжалостными и жадными людьми, готовые на все ради сохранения своего привилегированного положения. Они часто использовались как символы антисоветских сил и представлялись как враги народа, стремящиеся к разрушению социалистического строя. Образ злодея в советском кинематографе также часто ассоциировался с иностранными агентами, шпионами и предателями, которые пытались подорвать советскую власть и вызвать беспорядки в стране. Эти персонажи были изображены как хитрые и коварные, использующие различные интриги и заговоры для достижения своих целей.
В фильме «Стачка» преступником является владелец фабрики. Он эксплуатирует рабочих, участвует в коррупционных схемах и не останавливается ни перед чем, чтобы сохранить свою власть и богатство. Его образ напоминает карикатурного капиталиста. Владелец фабрики носит цилиндр, имеет лишний вес, курит толстые сигары (С. Б. Ульянова, А. А. Фишева).
«Стачка» (Сергей Эйзенштейн, 1924)
«Стачка» (Сергей Эйзенштейн, 1924)
В фильме «Вздувайте горны» злодеи — это члены антисоветского центра, которые состоят в сговоре с капиталистами из-за границы. Они готовы пойти на такие отвратительные поступки, как воровство, похищение человека, взяточничество, подстрекательство. Внешне враги страны похожи на обычных граждан, они не выделяются из толпы, но используют разные шпионские приборы.
«Вздувайте горны» (Владимир Касьянов, 1925)
«Вздувайте горны» (Владимир Касьянов, 1925)
Эпоха сталинского кино
В период сталинизма в советском кинематографе образ злодея стал еще более упрощенным и стереотипным. Преступники показаны абсолютно злыми и безжалостными люди, чья единственная цель — уничтожение социалистического общества. Они были изображены как представители внутреннего и внешнего врага, которые готовы на все ради своих злых планов. В это время усиливались пропагандистские элементы в кинематографе, что привело к появлению фильмов, где врагами были фашисты, капиталисты и другие «врагами народа». Это создало мир, где злодеи были абсолютно плохими, а герои — абсолютно добрыми.
Например, фильм 1938 года «Честь» повествует о вредителях-троцкистах на железных дорогах, которые намереваются сорвать рекордный скоростной пробег. Преступники носят такую же одежду, как и другие сотрудники депо. Но если присмотреться, то видно, как у них меняются эмоции при совершении гадостей. Начальник станции хитро смотрит в камеру, когда придумывает грязные слухи. Вредитель сильно переживает, когда выполняет поручение по созданию аварии скоростного поезда. А еще один из преступников читает запрещенную литературу.
«Честь» (Евгений Червяков, 1938)
«Честь» (Евгений Червяков, 1938)
«Честь» (Евгений Червяков, 1938)
«Честь» (Евгений Червяков, 1938)
В фильме 1939 года «Ошибка инженера Кочина» главными врагами выступают завербованные иностранной разведкой советские граждане и шпион, покусившийся на кражу чертежей нового самолета. Агент показан нарочито стереотипно: иностранный акцент, носит дорогую одежду, посещает портного и ест неподобающую пищу вместо фруктов и советского мороженого.
«Ошибка инженера Кочина» (Александр Мачерет, 1939)
«Ошибка инженера Кочина» (Александр Мачерет, 1939)
Я изменила не вам, а своей стране, и пусть она покарает меня! — Ксения Петровна Лебедева («Ошибка инженера Кочина», 1939)
«Ошибка инженера Кочина» (Александр Мачерет, 1939)
В фильме «Подвиг разведчика» 1947 года в качестве врага изображены немцы и их генералы. Они показаны в фильме так же однобоко: либо бездельники и пьяницы, либо избыточно жестокие. Высокопоставленные лица предстают более хитрыми и грозными врагами, но заключенные в сатирический, комедийный образ. Переигрывая злодеев, главный герой как бы потешается над ними.
«Подвиг разведчика» (Борис Барнет, 1947)
«Подвиг разведчика» (Борис Барнет, 1947)
В фильме «Заговор обреченных» 1950 года мы видим ещё более категоричную, характерную для эпохи позднего сталинизма, картину: враги представляют собой сплоченный коллективный западных граждан разных классов, верований и идеологий. Главной чертой антагониста становится не детальный продуманный образ, а отличие от советских идей. Враги носят более дорогую одежду, чем граждане. поддерживающие СССР. Они появляются на балах в роскошных вечерних платьях и смокинге.
«Заговор обреченных» (Михаил Калатозов, 1950)
Оттепель
Хрущевская оттепель в советском кинематографе означала период относительного освобождения и демократизации культурной сферы в СССР после смерти Сталина и прихода к власти Никиты Хрущева. В этот период в советском кинематографе появились фильмы, которые отражали более свободные и откровенные темы, а также новые методы кинематографической режиссуры. Однако многие фильмы все же подвергались цензуре и ограничениям со стороны властей. Этот период отличается глубоким психологизмом и эмоциональной откровенностью. Также стали появляться фильмы, которые критически относились к прошлым событиям и политике страны.
В фильме Дело Румянцева (1953) уже чувствуется влияние новой эпохи: четко расставленные акценты и выразительные детали образов, которые подаются не прямолинейно и составляют более развернутый образ, хоть и намеки остаются достаточно очевидными. Преступники пьют алкоголь, едят дорогую еду. У одного из них необычная зажигалка в форме пистолета. Они отличаются от обычных работяг и стилем одежды.
«Дело Румянцева» (Иосиф Хейфиц, 1953)
Одним из образов недобросовестного персонажа является Самохин, капитан милиции. Бездушный, желающий выслужиться, непрофессиональный. Первая сцена с его появлением начинается с кадра его кителя, висящего в мрачно освещенном кабинете. Кадр сразу настраивает зрителя на то, что перед ним появится лишь «оболочка» служителя порядка. Затем нам показывают с самого капитана: он сидит с надменным видом, делает быстрые, напоминающие рисования каракуль, записи в тетради (что говорит о том, как он относится к расследованию дел) и курит сигарету.
Преступники представляют образ пьющих, неграмотных людей, которые клюнули на уговоры о быстрой выгоде. Сам главарь шайки в кадрах показан с разноплановыми объектами, которые бы подчеркнули глубину и намек на возможную противоречивость характера.
«Дело Румянцева» (Иосиф Хейфиц, 1953)
В фильме «Дело „пёстрых“» (1958) преступники организуют шайку и занимаются убийствами и грабежом, чтобы поддерживать свой разгульный, ничем не обремененный образ жизни. Персонажи не обладают прописанной историей и глубиной характеров. Они стараются выглядеть как все, но у них есть и отличительные черты. У одного из героя можно заметить татуировки, которое в обществе является клеймом преступника. Сдвинутая набок кепка и наличие крупной цепи на шее вызывает ассоциации с кем-то, кто опасен.
«Дело „пёстрых“» (Николай Досталь, 1958)
«Дело „пёстрых“» (Николай Досталь, 1958)
«Дело „пёстрых“» (Николай Досталь, 1958)
В фильме «Верьте мне люди» (1964) создается образ «почти невиновного» героя. Предыстория отсылает нас к временам сталинских репрессий, когда тысячи судеб были перемолоты тогдашней властью. Шрам на лице героя олицетворяет клеймо, которое он носит, и на которое общество первым делом обращает внимание. Лапин, главный герой, пытается влиться в общество, выглядеть, как порядочный гражданин, но его действия иногда настораживают. Например, когда он резко начинает замахиваться ножом несколько раз, словно совершает убийство невидимого существа.
«Верьте мне, люди» (Владимир Беренштейн, Илья Гурин, Леонид Луков, 1964)
«Верьте мне, люди» (Владимир Беренштейн, Илья Гурин, Леонид Луков, 1964)
«Верьте мне, люди» (Владимир Беренштейн, Илья Гурин, Леонид Луков, 1964)
Эпоха застоя в советском кинематографе
В этот период советский кинематограф стал более консервативным и ориентированным на идеологию, что отразилось и на образах злодеев. Они чаще всего были представлены как враги советского народа, чья цель — разрушить социалистическое общество. Это могли быть как иностранные агенты, так и внутренние предатели. Такие фильмы как «Белое солнце пустыни», «Операция „Ы“ и другие приключения Шурика» или «Бриллиантовая рука» стали классикой советского кинематографа, и в них злодеи были именно такими, как описано выше — безжалостными, хитрыми и готовыми на все ради достижения своих целей. Однако, несмотря на стереотипность образов злодеев, советский кинематограф также имел свои яркие и сложные негативные персонажи, которые не всегда укладывались в рамки упрощенного изображения зла.
В фильме «Бриллиантовая рука» (1968) один из преступников, Геши Козодоева, выглядит весьма специфично. Он носит стильные костюмы и аксессуары, а еще имеет элегантную прическу. Преступник заботится о своей внешности, использует парфюм и даже макияж. Это его отличает от других героев, которые выглядят проще.
«Бриллиантовая рука» (Леонид Гайдай, 1968)
«Бриллиантовая рука» (Леонид Гайдай, 1968)
В фильме «Алмазы для Марии» (1975) мы снова наблюдем за героем, который пытается завязать с криминалом навсегда. Образ Ивана: черствый, представитель рабочего класса, четкий в своих намерения, но «не привыкший в любовях объясняться». В фильме появляется много долгих кадров с природой, которые метафорично передают переменчивое состояние героя.
«Алмазы для Марии» (Олег Бондарёв, Владимир Чеботарев, 1975)
«Алмазы для Марии» (Олег Бондарёв, Владимир Чеботарев, 1975)
В фильме «Пропавшие среди живых» (1981) главный злодей по фамилии Кашлев является пожилым манипулятором с одной отличительной чертой: он курит трубку. Герой очаровывает молодых ребят большими деньгами, дорогими обедами, заморскими табаками, необременительным образом жизни. Кашлев мастерски перевоплощается, что позволяет ему уйти от полиции. Ведь мало кто подумает, что главарь шайки угонщиков автомобилей является пожилым человеком.
«Пропавшие среди живых» (Владимир Фетин, 1981)
«Пропавшие среди живых» (Владимир Фетин, 1981)
«Пропавшие среди живых» (Владимир Фетин, 1981)
Период упадка и распада
Период упадка и распада в советском кинематографе начался в конце 1980-х годов, когда страна столкнулась с политическими и экономическими изменениями, а также социальными потрясениями. Это время было отмечено ухудшением качества фильмов, снижением интереса зрителей к отечественному кино, а также уходом талантливых режиссеров и актеров за рубеж. Распад Советского Союза в 1991 году также повлиял на кинематограф, приведя к изменениям в финансировании и организации производства фильмов. Это привело к сокращению количества фильмов, выпускаемых в стране, а также к снижению их качества.
В фильме «Груз без маркировки» (1984) преступниками выступают члены экипажа иностранного торгового судна, контрабандисты наркотиков. Члены экипажа корыстные, чрезмерно жестокие, ради своих интересов не побоятся убить человека, при этом, довольно глупые и прокалывающиеся в мелочах. У негодяев и боссов есть одна общая особенность: они чаще всего в белой или светлой одежде. Особенно интересно то, что Мэй в белом платье в тот момент, когда она находится в каюте у капитана после того, как ее уговорили предать его. В этих кадрах без слов становится понятно, что она сделала что-то плохое.
«Груз без маркировки» (Владимир Попков, 1984)
В фильме «Воры в законе» показан криминальный мир предперестроичного периода. Воры в законе крышуют различные предприятия, разделяют территории влияния. Главный герой Артур является благородным вором в законе. Он носит белую или светлую одежду. Другие бандиты же одеты в черный цвет. У некоторых есть кожаные куртки, солнцезащитные очки. У возлюбленной Артура, Риты, чаще всего можно встретить три акцентных цвета в одежде. Рядом с ним она чаще всего в черном. Рита одета в красное в опасные моменты. Также она носит и белое. Например, белое платье в красный горох в подростковом возрасте или свадебное платье.
«Воры в законе» (Юрий Кара, 1988)
«Воры в законе» (Юрий Кара, 1988)
Вывод
В эпоху застоя уже наметился курс на ещё больший психологизм и неоднозначность образов. В самых популярных характерах злодеев эпохи уже больше юмора, импровизации. Также теперь и главные герои могут быть преступниками, которые переосмысливают свой жизненный путь. Эпоха упадка характеризуется глубокими, продуманными образами. Злодеи могут быть на первых ролях, при этом образ более противоречивый, что дает зрителю выбрать для себя, каким был персонаж. Часто в фильмах всплывает образ организованной преступности, мафии. В конце периода мы наблюдаем в образах внутренний идеологический надлом, их противоречия, связанные с мироустройством.
Образ преступника в советском кино заметно трансформировался от эпохи к эпохе. В раннем периоде мы видим в фильмах довольно однобокие образы крестьянской или промышленной жизни. Показанные преступления носят бытовой характер и имеют поучительный смысл, либо преступниками являются капиталисты, что делает искусство ещё одним способом пропаганды выбранной идеологии. Годы сталинизма характеризуются обилием образов шпионов и предателей в кино, которые неизменно хотят подорвать дух советского народа. Но коллективный запад, любая антисоветская деятельность или попытки диверсий будут непременно остановлены идеалистическими персонажами, которые укрепят веру в коммунистическое будущее. В период хрущевской оттепели идет переосмысление итогов сталинизма. Вместе с этим, меняются и образы в кино. Злодейские характеры уже приобретают глубину и некоторые противоречивые черты, но все ещё присутствует однозначность в изображении их образов. Посыл остается неизменным: все бунтари и противники коммунизма будут наказаны.
Алёхин Ф. В. ОБРАЗ ВРАГА В СОВЕТСКОМ КИНЕМАТОГРАФЕ: ПОСТАНОВКА ПРОБЛЕМЫ // КиберЛенинка. (https://cyberleninka.ru/article/n/obraz-vraga-v-sovetskom-kinematografe-postanovka-problemy). Просмотрено: 29.11.23
Плахов А. Революция: как пятый съезд кинематографистов похоронил советский официоз // Искусство кино. (https://kinoart.ru/opinions/poslednyaya-modernistskaya-revolyutsiya-kak-pyatyy-sezd-kinematografistov-pohoronil-sovetskiy-ofitsioz). Просмотрено: 28.11.23
Ульянова С. Б., Фишева Образ капиталиста в советской пропаганде в послереволюционной россии (1918–1929 гг.) // Труды кафедры истории нового и новейшего времени. (https://elibrary.ru/item.asp?id=35192862). Просмотрено: 30.11.23.
Кино:
«Стачка» (Сергей Эйзенштейн, 1924)
«Вздувайте горны» (Владимир Касьянов, 1925)
«Честь» (Евгений Червяков, 1938)
«Ошибка инженера Кочина» (Александр Мачерет, 1939)
«Подвиг разведчика» (Борис Барнет, 1947)
«Заговор обреченных» (Михаил Калатозов, 1950)
«Дело Румянцева» (Иосиф Хейфиц, 1953)
«Дело „пёстрых“» (Николай Досталь, 1958)
«Верьте мне, люди» (Владимир Беренштейн, Илья Гурин, Леонид Луков, 1964)
«Бриллиантовая рука» (Леонид Гайдай, 1968)
«Алмазы для Марии» (Олег Бондарёв, Владимир Чеботарев, 1975)
«Пропавшие среди живых» (Владимир Фетин, 1981)
«Груз без маркировки» (Владимир Попков, 1984)
«Воры в законе» (Юрий Кара, 1988)
