
Концепция визуального исследования
Самый интересный вопрос, который появляется перед автором, когда он создаёт работу на тему современных мультсериалов — в частности, на тему первых мультсериалов некоторых режиссёров, — можно ли назвать подобную анимацию любительской? И как судить — по профессионализму студии, то есть по качеству анимации и изображения, по сюжету, созданному сценаристом или основным автором, по площадке, на которой будет выходить мультсериал, или сразу по всем (или по каким-то иным) характеристикам?
В данный момент мультсериалов, которые цепляют внимание зрителя своим ярким изображением, запутанным сюжетом и неожиданными — возможно, даже странными дизайнами персонажей, — невероятно много, но среди них особенно сильно выделяются работы авторов на youtube, в создании которых участвует как по два-пять человек, так и целый коллектив. Именно работы на youtube сильно поднялись по популярности за последние несколько лет — особенно среди подростков, — и сейчас нередко определяют вкусы большинства людей, становятся популярными на других интернет-площадках (вроде tiktok и vk) и транслируют всему миру интернета предпочтения авторов данных шоу. Вероятно, было бы неверно сказать об интернет-мультипликации, что она поднялась, нет; полноценные сюжетные мультсериалы именно появились в последние годы развития технологий и особенно из-за локдауна, когда люди были вынуждены собираться в иные группы — в онлайн-коллаборации.
Всего на данный момент существует совсем небольшое количество мультсериалов, достойных внимания, — да и, в целом, счёт ведётся даже на единицы, а не на десятки мультсериалов на платформе youtube. Среди них я бы выделила самый популярный, обладающий гигантской аудиторией и необычный по дизайну «Hazbin Hotel», более скромный, но уже находящийся на втором сезоне «Helluva Boss», первый русский мультсериал, начавшийся с клипа, — «Metal Family», новые русские мультсериалы, созданные студией «Феникс»: в частности, «Дух моей общаги», «Назад нельзя», «Дети Айыы» и «Шурик и Шарик», а также совсем свежий, но уже набирающий популярность пилот мультсериала про антропоморфных котов — «Lackadaisy».
В данном исследовании я начну разбор с «Metal Family», перейду к иностранным «Hazbin Hotel», «Helluva Boss», а завершу русским «Духом моей общаги». Почему выбран именно такой порядок описания? Это может вызвать некоторое удивление, но «Metal Family», не самый популярный среди мультсериалов на youtube в целом, был выложен первым на эту платформу — ещё в (уже можно смело сказать: далёком) 2018 году. Путь этого мультсериала, пожалуй, можно охарактеризовать, как самый долгий, поскольку делают анимацию и сюжет для него всего два человека — семья. И «Дух моей общаги», и мультфильмы Vivziepop делаются студиями (ближе к любительским, всё же небольшими), и из-за этого сильно отличаются по пайплайну производства.
План исследования
1. Концепция визуального исследования — Можно ли назвать современную анимацию мультсериалов любительской — Появление полноценных интернет-мультсериалов — Список современных наиболее известных русских и зарубежных мультсериалов
2. План визуального исследования
3. «Metal Family» (2018) как первый широко известный среди интернет-мультсериалов
4. «Hazbin Hotel» и «Helluva Boss» (2019) как самые популярные среди интернет-проектов (или они действительно самые популярные, или автор исследования чего-то не знает)
5. «Дух моей общаги» (2020): путь первого, российского, студийного, любительского, взрослого (вот такая градация!) интернет-мультсериала
«Metal Family» (2018) как первый широко известный среди сюжетных интернет-мультсериалов
Начался длинный путь художников-аниматоров, работающих над мультфильмами про семью металлистов, в 2018 году. По словам создателей мультсериала — Алины Ковалёвой и Дмитрия Вдовенко — они не ожидали такого ажиотажа и популярности и сделали бы мультсериал всё равно, вне зависимости от того, сколько у него было бы зрителей. Но обо всём по порядку.
Авторская история, раскрывающая персонажей, в одной картинке.
«Metal Family», строго говоря, не первый в российской YouTube-анимации популярный проект: ранее, в 2000-2010-х годах, начинал выходить амбициозный крупный любительский анимационный сборник сюжетов «Масяня», который насчитывает более 150 серий и продолжается до сих пор. Вопрос в другом: «Metal Family» — проект преимущественно для аудитории старше 13 лет, а люди, смотревшие «Масяню», росли вместе с ней, и теперь им уже за 30. Мы же разбираем в основном подростковую анимацию — поэтому градация именно такова: «Metal Family» — первый серьёзный анимационный любительский российский проект на YouTube. Думаю, появление такового было неизбежно.
Авторы, представляющие проект на фестивале.
Алина Ковалёва и Дмитрий Вдовенко — семья, увлекающаяся музыкой, анимацией и метал-культурой, поэтому мультсериал, разумеется, они сделали про то, что им ближе всего и что более знакомо. И именно этот факт превосходно сыграл в общей достоверности и популярности проекта: главному герою, Глэму, веришь, когда он ходит в консерваторию, веришь, когда он разбирает аккорды с другом Чесом на гитаре, и, опять же, веришь, когда герои начинают свой музыкальный путь метал-группы, прокалывают уши, воюют с продюсерами, встречают союзников и ищут свой путь к солнцу.
Главные герои мультсериала.
Если говорить о пути авторов, а не героя, то этот мультсериал отличает один крайне важный факт: весь сюжет был продуман заранее, если судить по интервью с создателями, и продуман был не только сюжет, но и, если можно так выразиться, стратегия продвижения: первые серии выходили как можно чаще и создавались более простыми по анимации и технике рисования, дабы собрать людей вокруг молодого творения и не быть забытыми, а потом серии стали во всех смыслах сложнее.
Кроме того, авторы завлекали аудиторию последовательно: начиная с клипа и лёгких, коротких серий-приколов, которых множество на YouTube от разных художников, про понятные и близкие младшей аудитории вещи: школу, отношения детей и родителей, оценки, подростковые драки и первые чувства. Только потом авторы перешли к более узкой теме — к одной из главных истинных тем проекта — к музыке и драматичной истории юношества Глэма вместе с его уходом из дома и поиском пути в жизни. Зрительскому вниманию предлагается не такое популярное, как мультсериал, но ценное интервью (первое из двух) с создателями анимации от платформы Кино-Театр.Ру, в котором они последовательно и с юмором рассказывают про свой путь.
У создателей мультсериала есть группа VK и телеграм-канал с апдейтами и фактами о проекте, а также личный канал Дмитрия Xydownik, где публикуются нетипичные для представителей анимационной индустрии вещи: процесс создания мультсериала в юмористическом ключе, клипы группы из мультсериала ЧёЗаУродыНаСцене, информация о комиксах и интересная рубрика, которой больше нигде не было, — анимированные ответы на самые животрепещущие вопросы подписчиков от главных персонажей шоу. В общем, всё сделано для людей: для продвижения, популяризации проекта и раскрытия персонажей необычными способами.
Авторские шутки (смешные) по поводу мерча по мультсериалу.
Так, «Metal Family», на взгляд автора исследования, действительно слишком любительский в плане качества исполнения (не считая сюжета), особенно если смотреть на профессиональные иностранные глобальные проекты (допустим, «Аркейн»), зато мультсериал мастерски раскручивается и удачно попадает в зрительскую аудиторию по смыслам. Помимо рассказанного, не были упомянуты мемы, мерч, стикеры VK, фанарты, фанатские встречи на тысячи человек в разных городах, которые тоже потрясающе продвигают успешный современный проект.
«Hazbin Hotel» и «Helluva Boss» как самые популярные зарубежные мультсериалы на YouTube
Официальная обложка мультсериала «Hazbin Hotel».
Популярность мультсериала «Hazbin Hotel», у которого на данный момент вышла только пилотная серия на YouTube, кажется невероятной. За первый год существования серия собрала более 40 миллионов просмотров от людей из разных стран, а теперь, в 2023 году, на ней и на клипе «Addict» про одного из главных персонажей суммарно насчитывается более 200 миллионов просмотров. «Helluva Boss» же насчитывает по 10-20 миллионов просмотров, приходящихся на каждую серию.
Главные персонажи «Hazbin Hotel».
Художница с ником Vivziepop — Vivienne Medrano (Вивьен Медрано) — начинала как блогер на YouTube, и уже до того, как она собрала команду и договорилась со студиями, у неё на канале было около 5 миллионов подписчиков. Аудитория, надо сказать, для аниматора средней руки, который выкладывает анимацию реже, чем спидпэинты, колоссальная. На платформе есть и другие популярные аниматоры, увлекающиеся собственными персонажами (например, Daria Kohen со своим личным проектом «The Vampair Series» или Alan Becker с его историями про лишённых идентичности персонажей), но Vivziepop — истинный фаворит большинства подростков, ведь вместе с командой она создала то, что так важно для поддержки проекта, — фэндом.
Анимация, сделанная художницей Daria Kohen, с оригинальными персонажами.
Alan Becker и анимация, срежиссированная им.
Путь создателя историй для студентки Вивьен Медрано начался с придумывания своих персонажей и с комикса «Зоофобия», созданного лично ей и выложенного на отдельный сайт. Первоначально «Hazbin Hotel» создавался как часть комикса (в «Зоофобии» тоже есть Ад), но позже вырос в самостоятельную вселенную, чему действительно можно только радоваться. Главные персонажи мультсериала, как и персонажи «Зоофобии», были придуманы Вивьен Медрано ещё в студенческие (кто знает — может, и в школьные) годы, в отличие от персонажей спин-оффа — «Helluva Boss», которые появились сильно позже, после выхода пилотной серии главного мультсериала Vivziepop.
Постер к спин-оффу «Helluva Boss».
Мультсериал жесток — настолько ли, насколько, возможно, жестока жизнь в Аду? Так или иначе, шоу привлекает яркими красками, необычными персонажами с красивыми дизайнами, проработанными фонами и отличается сюжетом от большинства цензурированных произведений: здесь много всего сильно эпатажного, порою режущего слух и глаз, очевидно мейнстримного, зато дерзкого и обращающего на себя внимание, — сериал, прежде всего, рассчитан на молодых людей, однако привлёк более широкую (и более молодую) аудиторию из-за зашкаливающих эмоций буквально во всём, начиная от каждого яркого кадра и заканчивая диалогами.
Кадр из мультсериала «Hazbin Hotel».
Наконец, стоит рассказать и об основной сюжетной линии произведения, которая была намечена благодаря постам Вивьен, комиксу по мультсериалу, пилотной серии и клипу. Жизнь в Аду несладка: Рай проводит регулярные чистки, избавляясь от «лишних» грешников, а верящая в лучшее принцесса Ада с говорящим именем Чарли Морнингстар создаёт отель, в котором жители Ада могли бы очиститься от грехов и попасть в Рай. У героини есть союзники, но большинство смеётся над её идеей; тем не менее, принцессу неожиданно поддерживает могущественный радиодемон Аластор, протягивая руку (помощи ли?). Мотивы его неясны.
Вот они, слева направо: главные герои мультсериала «Helluva Boss».
Из серий спин-оффа («Helluva Boss») зритель узнаёт о том, как живут рядовые демоны в Аду, — это раскрывается с помощью главных героев произведения (Блиц (Блитц), Мокси, Милли и Луна), — о связи Ада с миром живых и о том, что жители Рая Vivziepop не такие уж несравненные, а также что в Раю, как и в Аду, есть строгая иерархия и что каждый ангел очень дорожит своим местом — ведь, будучи выгнанным из Рая, он никуда обратиться не сможет.
Ангелы в «Helluva Boss».
В целом, в произведениях с режиссурой Vivziepop есть «диктатура стиля», как интересно выразился один из авторов статей. И правда, угловатый, гиперболизированный, с перетекающими друг в друга элементами, стиль Вивьен Медрано захватил сразу несколько проектов — «Hazbin Hotel», «Helluva Boss» и «Bad Luck Jack» (по той самой «Зоофобии» в её классическом варианте, рассказанном в студенческом комиксе Вивьен). «Диктатура» прослеживается и в других чертах проектов под руководством Вивьен — так, схожие шутки и атмосфера хаоса, даже схожие движения героев (допустим, и в «Bad Luck Jack», и в «Hazbin Hotel» персонажи крутятся в танце вокруг невидимой оси, взявшись за руки).
«Bad Luck Jack».
Аластор и Чарли из «Hazbin Hotel».
Многие зрители, кроме того, отмечают излишнюю нагромождённость элементов в кадре, а люди с художественным образованием заметили бы, что в изображении не хватает деления на тёмное и светлое, на главное и второстепенное, на большое, среднее и малое. Это, с одной стороны, можно отнести к недостаткам проекта, а с другой — к его оригинальному, неповторимому стилю. Проект нарушает не только правила морали и приличия, но и каноны создания изображений, заявляя о себе и рьяно стремясь к тому, чтобы на него обратили внимание. И мультсериал был замечен.
«Дух моей общаги»: «Феникс"-анимация и путь студии к созданию российских взрослых мультсериалов
Лина Килевая, режиссёр мультсериала.
Думаю, ни для кого, кто увлекается современной анимацией, не является секретом, что «Дух моей общаги» — самый популярный проект студии «Феникс», который создаётся непосредственно в студии уже около 3 лет. Путь режиссёра «Духа моей общаги» — Лины Килевой — можно сравнить с восхождением Алекса Хирша, создавшего «Gravity Falls»: настолько удивительной, полной надежды и стремления вперёд кажется эта история со стороны.
Новый постер мультсериала.
«Дух моей общаги» — проект бывшей студентки ВШЭ, сделанный в дипломный год и уже тогда поддержанный первыми актёрами озвучания и продюсером — YouTube-блогером Фёдором Нечитайло. Мало кто верил в проект и в такое сотрудничество, однако, неожиданно для создателей, трейлер, созданный, согласно заданию университета, в 3D, стал популярен и собрал первую фанбазу вокруг нового произведения. Мультсериал, тем не менее, создаётся в технике классической покадровой анимации с элементами трёхмерной графики (например, в качестве фона и вместо некоторых предметов).
Неинтересно пересказывать всё, что можно узнать из официальных интервью с разных каналов, поэтому вот — одно из них, где подробно описан весь первичный путь, переданный интересно и с эмоциями создателей.
Первыми авторами «Духа моей общаги» были, в том числе, и сами зрители: любой, кто умеет создавать 2D-анимацию, мог пройти отбор и помочь создать первую серию, а чуть позже был объявлен сбор средств на попадание персонажа в мультсериал в качестве массовки — интересный и привлекательный для аудитории ход, возможный, вероятно, только в любительских проектах: в коммерческой анимации всё планируется задолго до выхода первого контента.
Кадр из первой серии мультсериала.
Если сравнить «Дух моей общаги» с другими проектами по качеству, то радостно будет сообщить, что с каждой серией уровень создания мультсериала растёт — да, быстро прогрессирует всецело, от режиссуры и деталей в аниматике (композиции кадра) до финальной анимации и общего качества изображения. Для российской анимации значительное улучшение качества — это редкость (вспомните «Мельницу» с её циклом про богатырей; в целом, из коммерческих мультфильмов качество росло только у студии «Wizart» в серии полнометражных проектов «Снежная королева»). Очевидно, что режиссёр старается сделать как можно продуманнее совершенно всё — и сюжет, и характеры персонажей, и конфликты, и визуальную часть; студией постоянно отбираются аниматоры, создатели фонов и актёры озвучания, среди которых ищутся самые достойные, и вложения студии в качество очень заметны.
Кадр из последней вышедшей на данный момент серии мультсериала (для сравнения).
Тем не менее, несмотря на старания создателей и на большую (особенно для российского инди-проекта) фанбазу, мультсериал получает много негативных отзывов, как и многие любительские творения в интернете. Неожиданно, что негативные отзывы получает проект в целом, хотя последние серии намного лучше действительно слишком непрофессиональных первых, и получает за любые огрехи: за качество, за даты выхода серий, за недостаточное подстраивание под желания фанбазы и даже за некоторые улучшения — например, переписывание сценария первых серий для сервиса «Окко». К слову, об этом.
Среди более-менее взрослых анимационных проектов «Дух моей общаги» — первое произведение, выходящее на стриминговой платформе (в данном случае, в «Окко»), и это, на мой взгляд, настоящее чудо для российской анимации, ибо другие проекты, которые раньше можно было увидеть на официальных сервисах, были преимущественно детскими или полнометражными, но официально названными, как «для семейного просмотра». Нечто подростковое, при этом цепляющее и молодых людей студенческого возраста, вообще в российской анимации встречается крайне редко, а здесь — ещё и целый сюжетный, не заполненный филлерами мультсериал, которые в России можно пересчитать по пальцам руки.
Главные герои на кладбище перед могилой Олегсея.
Большая проблема «Духа моей общаги», на взгляд автора статьи, — смена аудитории в культурном плане и в плане эмоционального возраста. В самом начале пути проект был похож на фансервис для подростков, причём сильно выделяющий популярные в обществе тенденции (в визуальном исследовании промолчу, какие), но к последним сериям сезона (на данный момент вышла четвёртая) драматургическое мастерство слишком юного при выпуске проекта режиссёра прогрессировало, и теперь проект подходит, скорее, не духовным подросткам, а более взрослой эмоционально аудитории, из-за чего возникает опасность, что более младшей аудитории он будет менее интересен.
Первые серии «Аркейна»: подростковая жизнь главных героев.
Так, профессионально сделанные проекты (допустим, «Аркейн») сразу устанавливают границы темперамента аудитории, с которой взаимодействуют, и если что и меняют, то не подачу и диалог, а усиливают конфликты. В плане «Духа моей общаги» кажется, что с выходом каждой новой серии с нами говорит немного другой человек, и к четвёртой серии он уже совсем нам незнаком. В общем, так в действительности и есть: на каждую серию уходит от полугода до года, и режиссёр Лина Килевая, будучи совсем юным психологически выпускником университета, стала к практически финалу сезона действительно взрослым в плане взаимодействия с окружающими, ответственности и диалога с аудиторией человеком.
Лина Килевая, режиссёр мультсериала (другая эпоха).
Нельзя уверенно сказать, что данный мультсериал — проект одного человека, как нельзя и недооценивать нережиссёрский и несценарный труд: художники «Духа моей общаги» растут — каждый в своей области. Но основа любого анимационного проекта — это, конечно, режиссура и сценарий, и именно эти части проекта вызывают больше всего интереса, теорий и догадок со стороны аудитории.
Фёдор Нечитайло и Лина Килевая на фан-встрече.
Можно было упомянуть и другие проекты студии «Феникс», однако очень важная деталь заключается в том, что в данный момент многие произведения ещё не появились, другие — оказались созданы на откровенно непрофессиональном уровне, поэтому студия развивается благодаря основному проекту. Думаю, «Духу моей общаги» можно пожелать успеха и расширения круга зрителей (допустим, уже есть иностранная аудитория, и особенно активная — в Китае), ведь, если судить по росту проекта, студия меняется и улучшает производство, и, возможно, когда-нибудь из среднего многомиллионного YouTube-канала вырастет не просто лучшая, но единственная полноценная студия в России, выпускающая недетскую мультипликацию.
Финал: какая же она, современность в проектах?
Какие можно сделать выводы? Современность в каждом ныне выходящем мультсериале разная, как являются разными и главные авторы проектов — тем не менее, некоторые общие черты есть, и в каких-то произведениях больше фансервиса, а в других — авторского подхода и оригинального видения. В чём-то мультсериалы жестоки, в чём-то — режут слух и глаз, а также не создают напряжение по всем канонам сценарного искусства — опыта-то у авторов инди-студий часто не так много, — но, всё-таки, такие работы — большие творения конкретных идейных создателей. Ценен вклад человека, ценно дело всей жизни — конечно, то дело, в которое вкладывалось много сил и которое было замечено теми, для кого создавалось.
Особенно радостной вестью представляется следующее: на общемировом YouTube-рынке существует не только западная (и немного азиатской) анимация, но и российская тоже — и пускай пока не самая профессиональная, но в плане сюжетов и способности заинтересовать зрителей её возможности на данный момент намного выше, чем у полнометражных современных российских мультфильмов. Так, крупные российские проекты — «Дух моей общаги», «Metal Family», пускай их мало, позволяют увидеть колорит, в чём-то близкий России, а иногда и чисто российский, в правильном свете — не переигранным и не депрессивным, как во многих даже русских «официальных» фильмах. В любом случае, было замечено, что в подобных инди-проектах интересен не только путь героев, но и дорога авторов произведения, словно это — большой сериал про создателей с их взлётами, падениями и конечным продуктом, над которым они трудились годами.
Без автора. О нашумевшем мультсериале «Hotel Hazbin» // Сайт: se7en. URL: https://se7en.ws/o-nashumevshem-multseriale-hotel-hazbin/ (дата обращения: 16.05.2023).
Стрепетилов А. «Отель Хазбин»: всё о мультсериале про жизнь в Аду и его создателях // Сайт: Мир Фантастики. URL: https://www.mirf.ru/serial/otel-hazbin/ (дата обращения: 16.05.2023).
Без автора. Дух моей общаги // Сайт: Студия Феникс Вики. URL: https://phoenix-studio.fandom.com/ru/wiki/Дух_моей_общаги (дата обращения: 16.05.2023).
Без автора. Метаирония, «Дух моей общаги» и «Дети Айыы». Интервью с основателями анимационной студии «Феникс» // Сайт: НОЖ. URL: https://knife.media/phoenix-studio/ (дата обращения: 16.05.2023).
Без автора. Адский Босс // Сайт: Hazbin Hotel Wiki. URL: https://hazbinhotel.fandom.com/ru/wiki/Адский_Босс (дата обращения: 16.05.2023).
Без автора. Чёрт знает что: секрет популярности анимационного сериала «Адский босс» // Сайт: Афиша. URL: https://afisha.sevastopol.su/chert-znaet-chto-sekret-populyarnosti-animatsionnogo-seriala-adskij-boss/ (дата обращения: 16.05.2023).
Алёна Соколова. «Адский босс»: болезненная мультипликация о девяти кругах офисных будней // Сайт: regnum. URL: https://regnum.ru/news/cultura/2805985.html (дата обращения: 16.05.2023).
Скриншоты: https://www.youtube.com/watch?v=p3G-ksfITes (дата обращения: 16.05.2023).
https://cbscao.ru/multimedia/fotogalereya/events-gallery/item/fedor-nechitajlo-i-lina-kilevaya?template=accessibility (дата обращения: 16.05.2023).
https://dilled.ru/video/blog/page111583/ (дата обращения: 16.05.2023).
https://obuvopt-amin.ru/kak-uhajivat/adskiy-boss-vse-personazhi-i-ih-imena (дата обращения: 16.05.2023).
Скриншоты: https://youtu.be/OlahNrlcgS4 (дата обращения: 16.05.2023).
Скриншоты: https://youtu.be/hxDDIGJCCsk (дата обращения: 16.05.2023).
Скриншоты: https://youtu.be/Zlmswo0S0e0 (дата обращения: 16.05.2023).