Рубрикатор
Концепция Пространственная композиция, деконструкция кадра Особенности монтажа, деконструкция времени Методы работы с цветом Заключение Списки используемых источников и литературы
Концепция
В рамках исследования я изучила визуальную деконструкцию кадра в раннем кинематографе Нобухико Обаяси. Выбор темы связан с моим интересом к экспериментальным формам японского кино 1960-х годов. Режиссер широко известен благодаря фильму «Дом» и поздним антивоенным работам. Мне интересно разобрать его независимый период творчества, который редко рассматривается как самостоятельное явление экспериментального кино. В короткометражных фильмах 1960-х годов Обаяси формирует свой визуальный язык, основанный на деконструкции классического кадра, разрушении линейного течения времени и намеренном подчеркивании искусственности изображения.
Фильмография
Emotion (1966) Complexe (1964) Confession (1968) An Eater (1963)
Уже в ранних фильмах режиссер использует методы деформации кадра, времени и цвета, предвосхищающие их дальнейшее распространение, например, в рекламе. Как отмечал сам Нобухико Обаяси, кинематограф для него был пространством абсолютной свободы визуального эксперимента, а не способом воспроизведения реальности.
Каждый из выбранных мной фильмов концентрируется на определенном наборе визуальных приемов, но в последовательном рассмотрении они позволяют проследить постепенное усложнение киноязыка Обаяси. Фильм «Жующие люди» демонстрирует ранние эксперименты с деформацией пространства, времени и телесности. «Комплекс» исследует фрагментацию времени, эксперименты с окрашиванием кадра, агрессивный монтаж. «Эмоция» продолжает исследовать возможности деформации кадра, времени а «Confession» развивает принципы визуального коллажа и многослойной композиции кадра. Дополнительным критерием отбора стала доступность фильмов для покадрового анализа.
Кадр со съемок фильма «Девочка, покорившая время» 1983 г. Томое Харада, Нобухико Обаяси, Рёти Такаянаги
Структура исследования строится по принципу анализа ключевых составляющих киноязыка режиссера. Основное внимание будет сосредоточено на пространственной деформации кадра, монтажной организации времени, работе с цветом. Такой подход позволяет рассматривать отдельные фильмы не изолированно, а как взаимосвязанную систему визуальных решений. Теоретическая база исследования формируется на основе интервью самого режиссера, при этом тексты будут использоваться в качестве инструмента интерпретации конкретных визуальных решений внутри фильмов. В основном я анализировала свои наблюдения от просмотра фильмов.
Ключевой вопрос Какие визуальные приемы деконструкции кадра в раннем кино Нобухико Обаяси сформировали его уникальный авторский стиль? Гипотеза Экспериментальные приемы режиссера представляют собой целостную систему визуального мышления. Деконструкция кадра, времени и цвета позволила режиссеру создать уникальный киноязык, который позднее ляжет в основу его полнометражного кино.
Пространственная композиция, деконструкция кадра
Нобухико Обаяси разрушает привычные перспективы кадра. В рамках движения Кино-инди экран превращается в плоское, субъективное арт-пространство. Оптические деформации, экстремальные ракурсы и коллажные наслоения становятся для режиссера главными инструментами визуальной деконструкции кадра.
Кадры из фильма Нобухико Обаяси «Жующие люди» 1963 г.
1.1. Оптические искажения и экспрессионистские ракурсы
Нобухико Обаяси экспериментирует со способами исказить видимое пространство с помощью киноаппарата. Он прибегает к использованию широкоугольных объективов, различных искажающих поверхностей. Режиссер также искусственно растягивает перспективу, искажает пропорции тел.
Кадр из фильма Нобухико Обаяси «Эмоция» 1966 г.
Кадры из фильма Нобухико Обаяси «Жующие люди» 1963 г.
Кадры из фильма Нобухико Обаяси «Эмоция» 1966 г.
Нобухико Обаяси часто отдает предпочтение подчеркнуто нижним и перпендикулярно верхним точкам съемки. Режиссер изучает возможности кинематографа и пересобирает привычную действительность.
Кадры из фильма Нобухико Обаяси «Исповедь» 1968 г.
Кадры из фильма Нобухико Обаяси «Жующие люди» 1963 г.
1.2. Коллажная геометрия
Нобухико Обаяси имеет особое отношение к экрану. Кадры в его работах претерпевают разные виды деформации. Режиссер использует наложение бумажных объектов на живую среду, лишая экран объема.
Кадры из фильма Нобухико Обаяси «Исповедь» 1968 г.
Кадры из фильма Нобухико Обаяси «Исповедь» 1968 г.
Кадр из фильма Нобухико Обаяси «Исповедь» 1968 г.
Кадр из фильма Нобухико Обаяси «Исповедь» 1968 г.
Кадр из фильма Нобухико Обаяси «Исповедь» 1968 г.
Режиссер также использует многослойные кадры. Фрагмент одной сцены сохраняется и становится коллажем для следующего экрана.
Кадр из фильма Нобухико Обаяси «Эмоция» 1966 г.
Параллельно Нобухико Обаяси использует наложение фигурных масок, которые намеренно ограничивают видимое поле. Так режиссер снова обозначает условность киноязыка.
