Рубрикатор
- Концепция
- «Победитель дракона», 1981
- «Сердце дракона», 1996
- «Гарри Поттер и Кубок огня», 2005
- «Хоббит: Пустошь Смауга», 2013
- «Игра престолов», 2011–2019
- «Как приручить дракона», 2025
- Вывод
- Источники
Концепция
Данное визуальное исследование направлено на анализ эволюции технологий создания драконов в кинематографе.
Образ дракона — это один из самых магических существ, которые встречаются в мифологии и фольклоре многих народов. Драконов часто изображают, как крылатых змееподобных монстров, которые способны выдыхать огонь, живут в пещерах и охраняют сокровища.

Николай Рерих, «Победа (Змей Горыныч)». 1942 год / Из собрания Дома учёных СО РАН
Поэтому драконы продолжают оставаться одними из самых выразительных и запоминающихся образов в современном кинематографе. Формирование уникального визуального облика таких существ предполагает участие широкого круга профессионалов.
И в рамках этого визуального исследования я хотела бы изучить, как создаются сцены с драконами и каким образом менялся их визуальный облик с течением времени.
Кадр из фильма «Эра драконов»
В данном исследовании рассматривается эволюция технологий создания драконов в таких фильмах, как «Победитель дракона» (1981), «Сердце дракона», (1996), «Гарри Поттер и Кубок огня» (2005), «Хоббит: Пустошь Смауга» (2013), «Игра престолов» (2011–2019).
«Победитель дракона», 1981 Режиссер: Мэттью Роббинс Супервайзер по визуальным эффектам: Деннис Мерен (ILM)
Кадр из фильма «Победитель дракона»
Один из ранних фэнтезийных экспериментов 1980-х — это фильм "Победитель дракона" (1981). Он стал заметным шагом вперёд, благодаря удивительно реалистичному для своего времени, образу дракона. Фильм рассказывает о чудовище, которое удерживает целое королевство в страхе. Согласно заключённому с правителем договору, дракон регулярно требует в жертву молодых девушек, выбираемых по жребию. Когда очередной жертвой должна стать принцесса, волшебник и его ученик решают вмешаться и бросают вызов крылатому чудовищу.
Кадр из фильма «Победитель дракона» (1981)
Продюсер Хэй Барду и режиссёр Мэттью Роббинс стремились показать дракона максимально внушительным и жутким. Они приняли решение почти полностью скрывать его в темноте, чтобы зрители не замечали механизмов и проводов огромного аниматроника.
За кадром фильма «Победитель дракона» (1981)


За кадром фильма «Победитель дракона» (1981)
Из-за этого дракон появляется на экране нечасто, иногда даже без демонстрации лица. И это позволяло визуально «спрятать» технические ограничения и придать существу большую таинственность.
За кадром фильма «Победитель дракона» (1981)
Хотя визуально эффекты фильма могут показаться простыми, нельзя забывать, что в те года компьютерная графика ещё не существовала, как инструмент для подобных задач.
Поэтому все движения дракона создавались вручную — методом покадровой анимации и сложной механики. Для одного лишь кадра, где голова чудовища поднимается из воды, потребовалась работа более 10 человек, которые в течение нескольких дней перемещали тяжёлую конструкцию.
Главная проблема классического стоп-моушена заключалась в неестественной чёткости каждого кадра: модель снимали в статичном положении, из-за чего движущиеся объекты не имели характерного размытия.
За кадром фильма «Победитель дракона» (1981)
Но на съёмках фильма эту проблему впервые решили с помощью технологии Go-Motion, которая позволила добиться реалистичного движения — и, соответственно, живого «смаза» — благодаря лёгкому размазыванию модели во время анимации.
Дракон представлял собой сложную марионетку на металлических стержнях, соединённых с моторизированными приводами, управляемыми компьютером. Это сделало движения чудовища гораздо плавнее и убедительнее, чем у классического стоп-моушена, и стало важным достижением в истории практических спецэффектов.
За кадром фильма «Победитель дракона» (1981)
Также размеры моделей дракона различались. Это было продиктовано практическими задачами: каждая конкретная сцена требовала разного масштаба в кадре.
И одна из таких моделей, созданная для технологии go-motion, имела размах крыльев около 1,8 метра и применялась в динамичных эпизодах внутри пещеры, где нужно было показать дракона целиком и в движении.
За кадром фильма «Победитель дракона» (1981)
Крис Уолас создал крупномасштабную модель головы дракона и лично управлял во время съёмок крупных планов.
Эта конструкция приводилась в действие с помощью сочетания радиоуправления, кабельных механизмов, рычагов и ручной анимации, что позволило добиться впечатляющей мимики и широкого спектра эмоций.
Для сцен с огнем — применялись настоящие огнемёты времён Второй мировой войны, обеспечивавшие реалистичность пламени.
Кадр из фильма «Победитель дракона» (1981)
«Сердце дракона», 1996 Режиссер: Роб Коэн Супервайзер по визуальным эффектам: Скотт Скуайрс
Кадр из фильма «Сердце дракона» (1996)
Фильм "Сердце дракона" (1996) рассказывает историю о принце Эйноне, который получает смертельное ранение во время народного восстания. Его мать приносит сына к дракону, умоляя спасти ему жизнь. Дракон соглашается поделиться частью своего сердца, но лишь при условии, что принц вырастет добрым и справедливым правителем. Однако, вопреки надеждам, Эйнон становится жестоким тираном. В финале Боуэн, успевший подружиться с драконом, вынужден убить его, тем самым лишив жизни и Эйнона, поскольку они были неразрывно связаны.
Кадр из фильма «Сердце дракона» (1996)
Фильм получил признание за выдающиеся визуальные эффекты и был номинирован на премию «Оскар». Он стал одним из первых проектов, где актёры взаимодействовали с персонажем, созданным полностью при помощи компьютерной графики.




