Рубрикатор
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА 1. Природа как утраченное естественное состояние 1.1. Природа как пространство памяти 1.2. Философия Жан-Жака Руссо 1.3. Человек внутри цивилизации и природы
ГЛАВА 2. Природа как бесконечность и недостижимое единство 2.1. Философия Фридриха Шеллинга 2.2. Рефлексия и разделение человека и мира 2.3. Природа и конечность человеческого существования
ГЛАВА 3. Природа как объект технического контроля 3.1. Философия Мартина Хайдеггера 3.2. «Антропоцен» 3.3. Невозможность полного господства над природой
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ

Каспар Давид Фридрих, «Луга под Грайфсвальдом», 1824 г.
В визуальном исследовании я анализирую отношения человека и природы в философии и искусстве, потому что способ достижения гармонии с окружающим миром, совладания с силой природы стал важной темой на протяжении поколений.
В разные исторические периоды природа наделяется различными значениями, хотя проблема отношений человека и природы существовала в культуре с античности и находила отражение в мифологии, религиозной философии и искусстве предшествующих эпох, именно в 18 веке природа становится самостоятельным объектом философского и эстетического анализа. В этот период формируется субъективное восприятие природы как пространства эмоционального переживания, внутренней гармонии и одновременно чувства тревоги, бесконечности и отчуждения. В философии 18-20 веков она рассматривается как естественное состояние, утраченное человеком в процессе развития цивилизации. Одновременно природа начинает восприниматься как пространство возвышенного переживания, связанного с ощущением страха, бесконечности и собственной ограниченности. В 20 веке проблема отношений человека и природы приобретает новое значение в связи с развитием техники, урбанизации и ощущением отчуждения от естественной среды.
Жан-Батист Камиль Коро, «Первые листья, возле Нанта», 1855 г.
Для первой главы был выбран Жан-Батист Камиль Коро, несмотря на то что художник работал в конце 19 века. В его живописи сохраняется характерное для философии эпохи просвещения и сентиментализма восприятие природы как пространства внутренней цельности и утраченного естественного состояния человека. Пейзажи Коро построены вокруг мотивов памяти, созерцания и тихого эмоционального переживания, близких философии Жан-Жака Руссо. Природа в его работах воспринимается как пространство, противопоставленное социальной среде и цивилизации. Именно поэтому живопись Камиль Коро позволяет наиболее точно раскрыть проблему утраты первоначальной гармонии между человеком и миром.
Эдвард Бертински, Сплошная вырубка № 1, плантация пальмового масла, Борнео, Малайзия, 2016
Для второй главы был выбран Каспар Давид Фридрих как один из ключевых художников романтизма, наиболее полно раскрывший философскую проблематику бесконечности природы и невозможности полного единения человека с миром. В его произведениях природа перестает быть пространством спокойной гармонии и превращается в самостоятельную силу, превосходящую человеческое сознание. Его полотна становятся выражением ощущения тревоги, дистанции и ограниченности человека перед бесконечным миром природы. Именно поэтому живопись Каспара тесно связана с философией Фридриха Шеллинга, рассматривавшего природу как бесконечный и непрерывный процесс становления, недоступный полному рациональному познанию.
Третья глава посвящена философии Мартин Хайдеггер и фотографу Эдварду Бертинскому. В отличие от предыдущих эпох, природа здесь уже не воспринимается как пространство возвышенного переживания или утраченной гармонии. Она становится объектом технического контроля, эксплуатации и преобразования. Через сопоставление философии и искусства исследование показывает постепенное усиление дистанции между человеком и природой с 18 по 21 век.
ГЛАВА 1
Жан-Батист-Камиль Коро, «Утро, танец нимф», ок. 1850 г.
Проблема отношений человека и природы начинается с ощущения утраты. Человек начинает осознавать, что естественная связь с ней утрачена. В философии 18 века природа начинает восприниматься как пространство, от которого человек оказался отдален в процессе развития цивилизации.
Пока человек существовал внутри природы, он не воспринимал ее как отдельный идеал или утраченное состояние. Природа была естественной средой существования, а не объектом размышления или романтизации, однако с развитием цивилизации между человеком и природой возникает дистанция. Лишь когда человек осознает утрату, он начинает определять природу как пространство внутренней свободы, подлинности и гармонии, потерянных в процессе общественного развития.
Жан-Батист Камиль Коро, «Воспоминание о Мортефонтене», 1864

Само название картины указывает на мотив памяти. На картине Жан-Батиста изображено воспоминание, которое выглядит идиллическим. Водоем, деревья, мягкий свет и фигуры у берега создают ощущение тихого созерцания. Природа оказывается не только видимым пространством, но и образом утраченного опыта, гармония не дана как реальность, доступная человеку полностью, она существует как воспоминание, как состояние, к которому можно приблизиться только через взгляд.
(Жан-Батист Камиль Коро, автопортрет, 19 в.)
Жан-Батист Камиль Коро, «Деревья в горах», «Под деревьями», «Воспоминание о долине Сонны», «Ручей под деревьями», «Воспоминание о Ба-Брео», 19 в.
В произведениях Жан-Батист Камиль Коро заметно различие между изображением человека внутри социальной среды и человека внутри природы. В портретах и жанровых сценах художник часто показывает фигуры замкнутыми, неподвижными и погруженными в состояние внутреннего напряжения. Даже на изображениях невест создается ощущение тяжести, уныния, безысходности. Женские персонажи, изображенные за чтением, письмом или музыкой, также выглядят полными сильных душевных терзаний и тревоги. Их позы становятся тяжелыми и статичными, взгляд направлен в сторону или вниз, а пространство вокруг кажется закрытым и ограниченным.
В интерьерных сценах Камиль Коро использует более темную палитру, плотные коричневые и серо-зеленые оттенки, приглушенный свет и тесную композицию. Пространство вокруг человека становится замкнутым. Особенно важно, что интеллектуальный или социальный труд в этих работах не изображается как источник свободы или внутренней гармонии.
Жан-Батист Камиль Коро, фрагменты: «Цыганка с мандолиной», «Грустящая итальянка», «Дама в голубом», «Молодая девушка читает», «Итальянка (Агостина Сегатори)», «Итальянская девушка», и др., 19 в.
В пейзажах фигуры становятся значительно меньше по отношению к окружающей среде и почти растворяются в композиции и пространстве, становясь частью среды. Благодаря этому природа в работах Камиля Коро начинает восприниматься как пространство внутренней свободы и цельности, противопоставленное замкнутости социальной среды.
Жан-Батист Камиль Коро, фрагменты: Фрагменты: «Пейзаж с фигурами», «Мадам Штумпф и ее дочь», «Воспоминания о Куброне», «Собор в Нанте», «Девушка в зелёном», «Дорога на Севр», и др., 19 в.

Подобное восприятие природы взаимосвязано с философией Жан-Жака Руссо. Для него причиной утраты становится само устройство общества. Развитие цивилизации, появление социальных институтов, частной собственности и общественного неравенства постепенно отделяют человека от естественного состояния. Руссо считает, что первоначально человек существовал ближе к природе и не был настолько зависим от социальных правил, искусственных потребностей и общественного мнения.
(Морис Кантэн де Латур, Портрет Жан-Жака Руссо, 1755 г.)
«Человек рожден свободным, а между тем везде он в оковах»
Жан-Жак Руссо, Об общественном договоре, 1762.
В «Рассуждении о происхождении и основаниях неравенства между людьми» 1755, Руссо пишет о том, что естественный человек (человек природы) отличается простотой существования и меньшей зависимостью от внешнего мира. С развитием общества человек начинает жить не в соответствии с природой, а в соответствии с социальными ожиданиями и стремлением к признанию, что делает его скованным и несчастным.
Именно поэтому появляется чувство утраты. Человек воспринимает природу воспринимает как состояние, которое сохраняет цельность. Цивилизация же становится силой, которая нарушает этот баланс и делает возвращение к свободе и гармонии невозможным.
Жан-Батист Камиль Коро, «Виль-д’Авре», 1865 г.
В картине «Виль-д’Авре», 1865, особенно важна организация пространства. Коро выстраивает композицию таким образом, что природа и цивилизация одновременно существуют рядом друг с другом, но остаются разделенными. На переднем плане находятся люди, трава, деревья, люди находятся ближе к природе, а не к поселению. На дальнем плане располагаются дома и архитектура. Вода же становится границей между двумя мирами. Она одновременно соединяет пространство через отражения и дистанцирует человека от цивилизации.
«Дикарь живет в самом себе, а человек общественный всегда вне себя и умеет жить только в мнении других»
Жан-Жак Руссо, «Рассуждение о происхождении и основаниях неравенства между людьми», 1755.
Цивилизация в картине не изображается разрушительной или агрессивной, но художник все равно визуально отделяет их от природы через свет и водную поверхность. Несмотря на то, что центральное пространство картины связано с природой, Камиль Коро делает архитектуру заметной, что создает напряжение в композиции, создавая дистанцию между человеком и окружающей средой, и подчеркивая постепенное отдаление человека от «естественного» состояния.
«Наши души развратились по мере того, как совершенствовались науки и искусства».
Рассуждение о происхождении и основаниях неравенства между людьми, 1755
Жан-Батист Камиль Коро, «Монах с виолончелью», 1874 г. «Прерванное чтение», 1870 г.

В первой главе природа рассматривается как пространство утраченной внутренней цельности, которое начинает осознаваться человеком именно в момент появления дистанции между естественным состоянием и цивилизацией.
В философии Жан-Жак Руссо природа связана с идеей первоначальной свободы и существования вне социальных ограничений. Развитие общества, появление частной собственности, общественного неравенства и зависимости от мнения других людей постепенно отделяют человека от естественного состояния и формируют чувство утраты. Визуальное выражение этой философской проблемы раскрывается через произведения Жан-Батист Камиль Коро. В его пейзажах природа превращается в пространство памяти, созерцания и недостижимой гармонии, появляется ощущение дистанции между человеком, цивилизацией и естественным миром.
Сопоставление философии Жан-Жака Руссо и живописи Жан-Батиста Камиля Коро позволяет показать, что в 18-19 веках природа начинает восприниматься не как часть повседневного существования человека, а как утраченное состояние внутренней свободы и подлинности.
(Жан-Батист Камиль Коро, «Церковь в Марисселе», 1866 г.




