Анализ визуального нарратива фильма «Вечное сияние чистого разума» (2004)

Концепция

_{Мишель Гондри — это французский режиссёр, известный своим стремлением использовать практические эффекты и ручные визуальные решения, даже в масштабных проектах. Ещё до «Вечного сияния чистого разума» он был известен своими музыкальными видео, где экспериментировал с аналоговыми визуальными эффектами и необычными трюками, построенными не на графике, а на механике, зеркалах, оптических иллюзиях, дублировании пространства и монтаже внутри кадра. Гондри сознательно избегал чрезмерной компьютерной обработки: его стиль строится на ощущении «живых» эффектов.}

_{В «Вечном сиянии чистого разума» эта тактильность становится частью драматургии. Мир воспоминаний Джоэла рушится буквально на глазах, стены растворяются, комната внезапно темнеет, предметы вокруг исчезают, и всё это выполнено преимущественно физически: переставленные декорации, игра масштаба, перемещения актёров и так далее. Благодаря этому память здесь ощущается как хрупкое, несовершенное пространство и как осознанное сновидение.}

_{Выбор темы исследования связан с тем, что фильм максимально использует различные визуальные приёмы, как способ погружения зрителя в психику персонажа. В нём нарушается линейность времени и смешиваются разные реальности. Меня заинтересовала способность Гондри передавать эмоции персонажей не через слова, а через структурные и визуальные решения, от разрушения пространства до игры со светом.}

_{Структура моего исследования отражает ключевые элементы фильма, формирующие его драматургию. Первый раздел посвящен монтажу и хронологии событий — то есть тому, как нелинейный порядок воспоминаний создаёт эмоциональную дугу героя и почему их инверсия полностью изменила бы восприятие отношений Джоэлем и зрителем. Во втором разделе я анализирую то, как изображен мир: пространство Лакуна Инк. и «мир воспоминаний» внутри сознания героя. Это важно, потому что сама стилистика этих пространств передаёт логику сна, размытость памяти и чувство потери. Третий раздел посвящён цвету волосу Клементины как визуальному коду, структурирующему её историю и их отношения: зелёный — начало, красный — страсть, оранжевый — угасание чувств, синий — разрушение и одновременно возобновление.}

_{Таким образом, целью исследования является проследить, как разные элементы кинематографического языка работают вместе, чтобы раскрыть тему человеческих отношений. Анализируя монтаж, визуальную среду и цветовую символику, я стремлюсь показать, как, не используя слова фильм заставляет нас поверить в мир, показанный на экране, как структура воспоминаний определяет сюжет, и как визуальные метафоры передают внутреннюю борьбу героя. Так фильм становится исследованием человека, который пытается стереть часть себя и постепенно понимает, что именно эта часть делает его живым.}

Монтаж и хронология событий

_{Первая и самая важная деталь фильма — это то, как построено повествование с помощью монтажа. Но для начала разберемся, что конкретно происходит на экране.}

_{Фильм начинается с того, что мы видим, как герой Джима Керри, Джоэл, просыпается и вместо того, чтобы поехать как обычно на работу внезапно меняет планы и уезжает на поезде в Монток. Джоэл два года не был в отношениях — по крайней мере это то, как он это помнит. И вдруг он встречает такую яркую и необычную Клементину, героиню Кейт Уинслет. Их отношения развиваются довольно быстро, вот уже по возвращению домой Джоэл набирает её номер телефона, чтобы поздравить с Днём святого Валентина, и вот они проводят прекрасный вечер на льду. На утро Джоэл отвозит Клементину домой, но внезапно, когда мы уже приняли фильм за типичный романтический фильм, склейка, и мы видим, как мужчина плачет в своей машине.}

_{Зайдя в дом, он игнорирует вопросы соседа о том, какие у него планы на 14 февраля с Клементиной, глотает какие-то таблетки и засыпает. Мы погружаемся в голову героя и видим его с друзьями, от которых он узнаёт, что Клементина стерла все воспоминания о нём. Не выдержав этого, Джоэл обращается в ту же компанию по очищению памяти, и принимает решение стереть девушку из своей головы. Далее всю основную часть фильма мы будем наблюдать все воспоминания об их отношениях до момента, пока они не будут стерты полностью. Сюжет закольцовывается и в конце мы снова видим пробуждение Джоэла, поездку в Монток, их встречу с Клементиной и возобновление отношений.}

_{А теперь вернёмся к монтажу: воспоминания о Клементине отображаются в фильме в порядке от конца их отношений с Джоэлом до знакомства, то есть от самых больных до самых приятных. А что будет, если поменять порядок воспоминаний?}

_{Если сначала мы сотрем воспоминания о первой встрече персонажей, а затем постепенно перейдём к самым худшим моментам, зритель просто перестанет понимать главного героя. Дело в том, что в процессе удаления воспоминаний о Клементине, Джоэл пытается остановить его, и оставить хоть какие мгновения проведенные вместе с девушкой. Чтобы мы могли лучше понять мотивы персонажа и его чувства, фильм намеренно показывает сначала ругань и ссоры между парой, а потом начало их отношений и конфетно-букетный период. Более того, если бы последнее, что увидел главный герой во время процедуры, это плохие воспоминания, не факт, что он бы поехал в Монток и захотел бы снова встречать с Клементиной.}

_{Однако есть ещё один важный момент: в фильме почти всегда есть намек на бывшую девушке Джоэла Наоми. Мы её не видим, она упоминается только в репликах персонажей. Дело в том, что все сцены вместе с ней были вырезаны, и если мы их вернём в повествование, они добавят новые смыслы.}

_{Например, вставим сцену с вечером, проведённым с Наоми, после того, как Джоэл стёр память. Бывшая девушка героя уточняет, был ли у него ещё кто-то, на что тот отвечает, что нет, и вообще он не понимает и не помнит, почему они расстались.}

_{И теперь, если в начале фильма во время сумбурного и быстрого знакомства Джоэла и Клементины, Джоэл кажется нам просто неловким и слегка смущённым молодым человеком, который не был в отношениях два года, с сценой с Наоми мы понимаем, что он чувствует скорее стыд и вину, ведь до этого он провел вечер с бывшей девушкой.}

_{Меняется и контекст начала отношений Джоэла и Клементины (до того, как оба стерли память).}

_{В одной из удалённых сцен Джоэл говорит Наоми, что «они оба несчастны в отношениях», на что девушка говорит, что у него кто-то есть кроме нее. Очевидно Джоэл начал отношения с Клементиной, не разорвав отношения с Наоми. Без сцен с бывшей девушкой главного героя, мы знаем только поверхностные детали их взаимоотношений, поэтому складывается ощущение, что их расставание было взаимным решением, однако удалённые сцены показывают обратное.}

_{Почему же эти сцены решили вырезать? Чарли Кауфман, автор сценария к фильму, говорит в одном из интервью, что он «боролся за сцены с Наоми», он хотел показать разницу между яркой и энергичной Клементиной, и спокойной и стабильной Наоми, однако большая часть сцен всё равно была удалена, а затем их осталось так мало, что бывшей девушки героя в фильме было недостаточно и смысла её оставлять не было. Более того, бывшие отношения главного героя сильно перетягивали на себя внимание, поэтому было принято решение оставить Наоми в контексте, но не показывать на экране.}

Lacuna Inc.

_{Теперь разберем, как же вообще главные герои смогли стереть себе память. В мире, в котором живут Джоэл и Клементина существует компания, под названием «Лакуна», которая стирает воспоминания о конкретных людях. Зрителю показывают письма, которые она рассылает людям, а также раскрывают других людей в очереди, пока главный герой ждёт: мы видим женщину с коробкой, внутри которой фотографии собаки, её миска, игрушки, мужчину, у которого из сумки торчат какие-то спортивные трофеи. Это делает существование такой компании более убедительным.}