Original size 1140x1600

Архитектура как тело: антропоморфный идеал в зодчестве Древней Греции

This project is a student project at the School of Design or a research project at the School of Design. This project is not commercial and serves educational purposes

РУБРИКАТОР

  1. Концепция
  2. Понимание прекрасного в Древней Греции
  3. Ордер как воплощение идеального тела
  4. Красота в очеловечивании здания
  5. Заключение
  6. Библиография и источники изображений
big
Original size 1129x110

КОНЦЕПЦИЯ

post

Как и в других сферах искусства, в архитектуре греки придерживались определённого порядка и правил, стремясь к воплощению красоты через точные меры прекрасного. Так, среди главных черт, характерных для всего зодчества Древней Греции, можно выделить минимум две — тектонику (визуальное отражение внутренней или функциональной конструкции здания) и антропоморфизм (подобие задания человеку)[1].

Оба свойства связаны и влияют на восприятие подобных зданий, которые после легко запоминаются и узнаются. Основополагающую роль в этом играет антропоморфная природа древнегреческих храмов. Её воплощение и суть представляют особый интерес для анализа.

Архитектурные произведения Древней Греции заложили основы для европейского зодчества и до сих пор восхищают людей своими гармоничными и совершенными формами.

Изучение строения храмов под новым углом подробнее раскроет связь между канонами человеческого тела и архитектурными моделями, а её осмысление приведёт к более глубокому пониманию культуры прошлого.

post

Структурирование основной части этого исследования проходит в три этапа:

  • определение понятия красоты в Древней Греции и способы её воплощения в искусстве;
  • рассмотрение системы ордеров как главного ключа к понимаю «анатомии» здания;
  • анализ очеловеченного строения храма и отдельных архитектурных элементов как метафор человеческого тела.
Такой подход к рубрикации работы позволяет постепенно подойти к формулировке конкретного ответа на вопрос о сущности антропоморфизма зодчества Древней Греции в заключении.

Цель этой работы — анализ произведений древнегреческого зодчества через призму представлений об идеале человеческой красоты того времени и доказательство гипотезы о соразмерности такой архитектуры человеку.

Принцип отбора материала для визуального исследования основан на сравнительной репрезентативности и доказательности через сопоставление. Здесь актуален междисциплинарный подход, поскольку именно благодаря аналогии фрагментов древнегреческой скульптуры и архитектурных элементов выстраивается визуальный диалог между двумя сферами искусства и становится очевиднее их связь.

В работе преимущественно рассматриваются скульптуры классического и эллинистического периодов и храмы классического периода (V–IV вв. до н. э.), отдельные части зданий и три главные архитектурные ордера: дорический, ионический и коринфский.

Помимо научных статей и других материалов, главным текстовым источником для этой работы выступает трактат Марка Витрувия Поллиона «Десять книг об архитектуре», написанный в I веке до н. э. — цитаты из сочинения архитектора Древнего Рима послужат подтверждением правомерности проводимого визуального анализа и удачными комментариями к сопоставительным коллажам.

Original size 1129x110

ПОНИМАНИЕ ПРЕКРАСНОГО В ДРЕВНЕЙ ГРЕЦИИ

post

В сознании греков внутренняя красота обязательно проявлялась снаружи[2]. Поэтому скульптуры безупречных героев, богов и воинов утверждали необходимые качества, присущие образу идеального человека их времени. Так, в периоды ранней и высокой классики создавалось много статуй храбрых и физически подготовленных солдат, которые всегда ценились из-за частых войн в истории Древней Греции.

Эти черты можно проследить в «Дискоболе» Мирона. Скульптор запечатлел момент перед броском диска: в уравновешенной позе атлета прослеживается одновременно и динамика, и статика — он застыл со спокойным выражением лица, но его мускулы напряжены, в любой момент он совершит решительный бросок.

«Дискобол» Ланчелотти (копия бронзовой статуи Мирона V века до н. э.), середина II века н. э. // «Купающаяся Афродита» Доидалсаса, 250-е до н. э.

Женские скульптуры, в отличие от мужских, совсем редко создавались обнажёнными[3] — в древнегреческом обществе от женщин требовалась сдержанность[4], и их изображали скромнее. По этой причине «Купающаяся Афродита» Дойдалса уже только в эллинистический период запечатлена в неожиданный момент, когда нагота оправдана необходимостью, а не демонстрацией рельефов тела.

Такой принцип созависимости внутренней и внешней красоты в скульптурах напрямую соотносится с тектоническим свойством древнегреческой архитектуры.

Подобно тому, как можно считать отвагу, напряжение атлета и кротость, сдержанность Афродиты в скульптуре по их внешним признакам, внутреннее устройство здания раскрывается его наружностью.

post

Лишь взглянув на оболочку древнегреческого храма классического периода, можно получить почти полное представление о его строении благодаря системе ордеров и существующим на тот момент планам, при которых есть возможность любой созданный храм отнести к одному из известных типов.

Например, триглифы с изображёнными на них каннелюрами могут показаться только орнаментом, но на самом деле они являются торцами перпендикулярных балок, соединяющих колоннаду со стеной, параллельно идущей позади неё. Похожим образом в греческих статуях чётко обозначается линия, отделяющая корпус от бёдер, проработаны суставы и мускулатура вокруг коленей — мастеру важно было обозначить части, из которых состоит человеческое тело[1].

фрагмент «Пана» Поликлета, V в. до н. э. // триглифы храма «Парфенон» в Афинах, архитекторы Иктин, Калликрат и Фидий, V в. до н. э.

Original size 3100x2583

Разновидности древнегреческих храмов по планировочным решениям

Original size 1129x110

Очевидная аналогия тектоники с упомянутым законом о человеческой натуре позволяет сделать вывод о том, что греки видели красоту в закономерностях, гармонии и порядке, проявляющихся в соответствии внутренности чего-либо наружности.

post

Ещё одной мерой прекрасного в зодческих творениях выступают строгие пропорции.

В теоретическом трактате древнегреческого скульптора Поликлета «Канон» зафиксированы идеальные пропорции статуи. По этому правилу он же создал «Дорифора», являющегося эталоном красоты, соотношение частей тела которого рассчитано математически (голова составляет 1/7 от общего роста, ступня — 1/6, кисть руки — 1/10, и так далее), поэтому произведение выглядит наиболее гармонично.

В основе математического построения скульптуры также лежит число φ (Φ, фи), то есть золотое сечение — геометрическое отношение частей и целого, равное примерно 1.618[5].

Сравнение каноничных дорических пропорций храма «Парфенон» и пропорций статуи «Дорифор», иногда называемой «Каноном», при этом здесь φ = 1/Φ

Аналогичному правилу подчиняется устройство храма «Парфенон»[5], где также применяется золотое сечение, или же божественная пропорция.

Так её называют из-за универсальности и широкой распространённости: множество объектов и явлений природы, искусства и науки подчиняются этому соотношению, поэтому появляется ощущение, что всё в мире подчиняется ему[6].

post

Развивая тему бога дальше, можно проследить интересную взаимосвязь:

  1. древнегреческие храмы считались пристанищем богов, их вместилищем;
  2. согласно мифам человек — творение бога;
  3. храм не просто создан человеком, а имеет аналогичное строение, схожую «анатомию».
Такая мыслительная цепочка приводит к утверждению близости древнегреческого человека к богами через подчинение закону золотого сечения. Поэтому неудивительно, что соразмерность и пропорциональность для греков были «главными критериями оценки красоты неза­висимо от того, что оценивалось»[2]: человеческое тело, статуя, храм или любая другая постройка.

Так как сами пропорции человека допустимо назвать «божественными», то здесь также уместен тезис древнегреческого философа Протагора: «Человек есть мера всех вещей»[7].

Как и идеальное человеческое тело, красивая архитектура должна была быть совершенной и подчинённой определённому порядку, и такую «меру» в лице человека греки применяли к антропоцентричному миру, который строили.

«Ибо дело в том, что никакой храм без соразмерности и пропорции не может иметь правильной композиции, если в нем не будет такого же точного членения, как у хорошо сложенного человека»[8].


8 Витрувий. «Десять книг об архитектуре». Книга III. Глава I. «О соразмерности в храмах и в человеческом теле», 1.

Original size 1129x110

ОРДЕР КАК ВОПЛОЩЕНИЕ ИДЕАЛЬНОГО ТЕЛА

Особо важной, ключевой составляющей антропоморфического нарратива зодчества Древней Греции является система ордеров, каждый из которых — это разный идеал тела со своей анатомией, пластикой и характером.

post

I. Дорический ордер

Древнеримский архитектор Витрувий писал, что колонны в храме Аполлону Панионийскому были построены так, «чтобы они были и пригодны для поддержания тяжести и обладали правильным и красивым обличием», поэтому греки «измерили след мужской ступни по отношению к человеческому росту и, найдя, что ступня составляет шестую его долю, применили это соотношение к колонне и, сообразно с толщиной основания ее ствола, вывели ее в высоту в шесть раз больше, включая сюда и капитель».

Благодаря этому «дорийская колонна стала воспроизводить в зданиях пропорции, крепость и красоту мужского тела»[8].

Убедимся в правдивости представленного тезиса, сопоставив элементы дорического ордера с анатомией тренированного мужского тела.


8 Книга IV. Глава I. «Происхождение трех ордеров и пропорции коринфской капители», 6.

Архитектура как тело: антропоморфный идеал в зодчестве Древней Греции
Project created at 05.05.2026
We use cookies to improve the operation of the HSE website and to enhance its usability. More detailed information on the use of cookies can be fou...
Show more