Влияние Альберто Миельго на визуальный стиль в современной анимации
РУБРИКАТОР
1. Концепция 2. Эволюция собственного визуального стиля 3. Влияние на индустрию 4. Выводы 5. Источники
КОНЦЕПЦИЯ
слева — герой «Валли», 2008; посередине — герои «Зверополиса», 2016; справа — героиня «Холодного Сердца», 2013
В настоящее время ведущими анимационными студиями считаются Disney и Pixar, чьи проекты, такие как «Зверополис», «Холодное сердце», «Душа» и другие, занимают лидирующие позиции в мировой киноиндустрии. Эти работы, ставшие уже классикой анимации XX века, прочно ассоциируются у большинства людей с понятием «анимация» или «мультфильм».
Характерные черты этих фильмов включают большие глаза, утрированные черты лица персонажей, узнаваемую цветовую палитру и особенности физики движения героев. Все это стало своеобразными маркерами классической анимационной картины, как для массового зрителя, так и для крупных коммерческих студий.
«I received a Prime Time EMMY (2013) and an ANNIE (2013) awards for my work in Disney’s „Tron Uprising“ as best Production Designer»
// Альберто Миельго про свои профессиональные награды
Но несмотря на установившиеся стандарты в анимации, один человек смог произвести революцию — Альберто Миельго. Рожденный в 1979 году в столице Испании, Мадриде, он начал свою карьеру в анимационной индустрии с начала текущего столетия. Однако его имя стало широко известно лишь в последние четыре года, после создания ряда успешных короткометражных анимационных проектов для Netflix.
Альберто обладает уникальным визуальным стилем, в котором гармонично сочетаются элементы комикса, анимации, звукового дизайна и гиперреализма. Он мастерски владеет техникой создания анимационного фильма, умеет сочетать разные стили и жанры, что делает его работы узнаваемыми и оригинальными.
«No more animal talkings, No more f*cking heroes»… «I want little stories about things that surround us»
// фрагмент выступления Альберто Миельго на THU Main Event в 2015 году
Альберто Миелго в своих произведениях стремится отойти от традиционного подхода к созданию «супергеройских» историй с непременным счастливым концом. Вместо этого, он предлагает зрителю задуматься о сложных вопросах, связанных с миром людей: тяжелых отношениях, неразделенной любви, зависимостях, непринятии себя и своего тела.
Альберто Миельго не первый кто объединил в свой виузальный ряд все перечисленные выше техники и приёмы, однако он первый, кто смог их собрать воедино для работы над крупным коммерческим анимационным проектом.
Именно поэтому стиль и, скорее, уникальный подход Миельго повлиял на таких гигантов индустрии и начал становиться новым стандартом индустрии как для проектов самих Sony Animation Studios, с которыми аниматор и художник сотрудничал над Человеком-Пауком, так и для других студий как DreamWorks, Paramount и самого Диснея.
«I LOVE ANIMATION OVER ANY ART, BECAUSE IT HAS EVERY ART ON IT»
// Альберто Миельго про свою любовь к анимации
КОНТЕКСТ
1. Фрагмент из анимационного рекламного ролика для Watch Dogs: Legion; 2. Концепт-арт для видеоигры «The Beatles: Rock Band»; 3. Концепт-арт для фильма «Гарри Поттер и Дары Смерти»
фрагменты из оскараносного «Стеклоочистетеля», 2021
Влияние Альберто Мьельго уже давно вышло за рамки его собственных проектов. Как художник он вдохновил множество людей на смелые эксперименты и в мультипликации, и в прочих областях.
В качестве арт-директора Альберто Миельго выступал для рекламного ролика видеигры от Ubisoft «Watch Dogs: Legion», также для самого игрового проекта «The Beatles: Rock Band», разрабатывал визуальные концепции для картины «Гарри Поттер и дары смерти», работал над внутренними проектами студии Cartoon Network, приложил руку к созанию визуальной концепции «Человека-Паука: через вселенные», получил несколько Эмми за проекты «Свидетель» и «Трон», а также выиграл Оскар за короткометражную анимационную картину «Стеклоочиститель».
1. — фрагмент короткометражки «Kill your stress», 2010; 2. — фрагмент короткометражки «The Pill»
Помимо своего коммерческого творчества, Альберто имеет множество некоммерческих анимаций, созданных в рамках студии Pinkman — «Kill your stress», «Джентрификация», «Треугольник», «Pinkman» и «Pill».
1 и 2 — масло на холсте; 3 — диджитал-арт
Также Миельго выступает в качестве художника, работая в разных техниках: диджитал-арт работа с масляными красками и с гуашью. Его постоянными героями становятся обнаженные люди (в том числе и он сам) в естественных позах (автор не стесняется складок кожи на теле, лишнего веса, откровенных и неприкрытых поз своих героев. Как и в своих анимаиционнах работах, Альберто Миельго стремится передать историю человека — изобразить его настоящего, в настоящей среде, с настоящими проблемами
ЭВОЛЮЦИЯ СОБСТВЕННОГО ВИЗУАЛЬНОГО СТИЛЯ
1. — кадр из «Абрафакса под пиратским флагом»; 2. — кадр из «Кевин в стране Драконов»
В ранних работах еще не виден авторский подход и стиль аниматора: «Абрафакс под гитарным флагом», 2001; «Кевин в стране драконов», 2002. В данных работах анимация крайне спокойна и тривиальна: соответствует общему срезу и подходу к созданию мультипликации в это время.
Эрида и её приспешники из «Синдбад: Легенда семи морей»
Эксперименты начинаются с картины «Синдбад: Легенда семи морей». Применение 3D-графики в смещении с классической 2D-анимацией стало смелым приёмом для картины 2004 года, особенно запомнились зрителям образы приспешников главного антагониста картины Эриды, да и сама злая богиня спустя время приобрела культовый статус.
фрагменты из мультсериала «Трон: Восстание»
Первым прорывом для Миельго стала работа над многосемейной картиной «Трон: Восстание». «Трона» тепло приняла как сама публика, так и критики — картина получила 6 номинаций на Эмми, 3 из которых выиграла. Мультсериал отличался необычным 3D визуалом, и в нем уже начинают проявляться отличительные черты стиля Альберто Миельго — выразительные фигуры героев, холодное отражение города, сложные мизансцены и движения виртуальный камеры.
фрагменты из серии «The Witness» сериала «Love, Death and Robots», 2019
Настоящим успехом для его карьеры становится работа над короткометражной серией анимационного альманаха «Любовь, Смерть и Роботы» для Netflix в 2019 году. Серия «The Witness» была признана не только одной из наиболее интересных и успешных среди других серий проекта, но и в анимации того времени в целом.
Серия смогла получить 3 статуэтки Эмми в категориях «production design», «character animation» и «Outstanding Short Form Animated Program».
Концепт-арты Человека-Паука, Майлза Моралеза, а также прочих персонажей для «Человека-Паука: Сквозь Вселенные»
Популярность персоналии Альберто Мьельго открыла свет на его сотрудничество с Sony Animation над проектом «Человек-Паук: Сквозь Вселенные». Команда Миельго на протяжении года работала над арт-дирекшеном проекта, прорабатывала фирменный стиль предстоящей картины. Но по итогу, пришла только к концепт-артам и нескольким анимированным секундам анимации супергероя и физики взаимодействия объектов. Студии пришлось остановить сотрудничество с аниматором, как и из-за финансовых разногласий, так и по общему тону картины.
Автор видел человека-паука «грузным» и «мрачным» героем, с набором психологических проблем от гиперотвественности. В концепции Миельго, момент попадания Паука в коллайдер заканчивался бы для него трагичной смертью, в то же время студия хотела адаптировать проект под более широкую аудиторию, сделав его более классическим и «лёгким» для восприятия.
При детальном сравнении концепт-артов и финального проекта видно, что работы PinkmanTV (студии Альберто Миельго) действительно заложили фундамент для последующей картины.
В титрах самого проекта команда «пинкмана» отмечена как «визуальные консультанты арт-департамента». Имя самого миельго не значится
Слева — Концепт-арт Альберто Миельго; Справа — кадр из вышедшего анимационного фильма
Слева — Концепт-арт Альберто Миельго; Справа — кадр из вышедшего анимационного фильма
фрагменты из серии «Jibaro» сериала «Love, Death and Robots», 2022
«The Witness для меня был историей об отношениях, из которых ты не можешь выйти. Это петля, в которой оба человека пытаются достучаться друг до друга, но при этом не могут выслушать партнёра. Jibaro, в свою очередь, рассказывает о крайне токсичных отношениях между двумя хищниками. Это чувственные отношения на основе влечения друг к другу по не самым лучшим причинам.
Мне нравится, когда сложно сказать, кто хороший человек, а кто — плохой. Это вызывает сильные чувства»
Последующие картины как «Jibaro» для всё того же «Любовь, Смерть и Роботы» и «Стеклоочиститель» закрепили за аниматором статус главного революционера анимации, а последний из названных проектов, так и принёс Оскар в список наград Альберто.
В этих работах он продолжил в своей манере и крайне узнаваемом визуальном стиле говорить о «маленьких» и близких к жизни историях — абъюз в отношениях, рассуждение на тему что такое любовь, обнажать проблемы современного общества потребления.
ВЛИЯНИЕ НА ИНДУСТРИЮ
фрагменты из «Митчелы против машины»
Помимо уже названного Человека-Паука, который, по всей видимости, стал началом целой новой экранной мультивселенной Sony и Marvel, другие проекты прочих студий начали заимствовать стиль аниматора.
Первым ярким примером заимствования стиля стал проект Sony Aniation Studios для Netflix — «Митчелы против машин». Здесь мы можем видеть классические для Миельго приёмы анимации — понижение фреймрейта в экшн-сценах, совмещение 2D рисовки в текстурах персонажа, «комиксанизация» картинки.
фрагменты из «Puss in Boots: The Last Wish», 2022
Другим ярким «камбэком» в мульт-индустрию стал ребут «Кота в сапогах» от DreamWorks. Помимо данной картины, ДримВоркс планирует развивать свою вселенную новыми частями «Шрека» также в данном стиле.
фрагменты из новых «Черепашек-Ниндзя», а также постеры с дизайном персонажей главных героев
Аналогично поступили и в Paramount Pictures. Картиной в схожей стилистике можно назвать очередной ребут «Черепашек-Ниндзя» в 2023. В данном проекте мы видим все те же визуальные приёмы Миельго.
Итог: картина стала коммерчески успешной и в течение недели после релиза уже была продлена на сиквел.
фрагменты из «Wish» студии Disney, 2023
Перейдем к мастодонту индустрии — Disney. Их последний проект «Wish» заметно отличается от остальных проектов студии. Знакомый уже лайн-арт поверх 3D-моделей, комиксанизация и постеризация визуальной картинки — приёмы новой визуальной волны анимации.
В погоне за возвращением на пьедестал «вершил анимации», Disney отошел от своего наработанного годами визуала в угоду «Миельговского» стиля.
Для справки: над всеми этими проектами не работала ни студия PinkmanTV, ни лично Альберто Миельго.
ВЫВОДЫ
Альберто Миельго — фигура, чье влияние на современную анимацию невозможно недооценить. Его инновационный подход к визуальному стилю оставил след в индустрии и продолжает вдохновлять аниматоров по всему миру. Его можно назвать истинным гением современной анимации.
Этот человек на протяжении многих лет формировал свой фирменный визуальный стиль, разрабатывал свою собственную модель повествования. По итогу мы видим не только ряд его собственных работ вроде «Хибаро», «Свидетель» или «Стеклоочиститель», но и можем наблюдать как студии-лидеры индустрии заимствуют его визуальные идеи, адаптируют целые собственные мультвселенные под новый язык визуальной коммуникации.
Альберто Миельго не просто смог посоревноваться с классическими постулатами анимации Disney/Pixar, но по-настоящему сверг мышиный дом с пьедестала лидера индустрии, подарив нам новую картинку и взгляд на анимацию.
1. «Альберто Мьельго: что делает автора ярких короткометражек „Любовь. Смерть. Роботы“ революционером в анимации» // Кинопоиск — https://www.kinopoisk.ru/media/article/4006971/?ysclid=lpjp5ofj31895542854
2. Alberto Mielgo Personal Page // iMDb — https://www.imdb.com/name/nm2856960/
3. Alberto Mielgo // Official Portfolio — https://www.albertomielgo.com
4. «История о токсичных отношениях, в которой нет героев: Альберто Миэльго о посыле короткометражки Jibaro» // DTF — https://dtf.ru/cinema/1203566-istoriya-o-toksichnyh-otnosheniyah-v-kotoroy-net-geroev-alberto-mielgo-o-posyle-korotkometrazhki-jibaro?ysclid=lpjrwq0ar3537852100
5. Черепашки-ниндзя: Погром мутантов // Кинопоиск https://www.kinopoisk.ru/film/1178862/screenshots/page/1/
«Альберто Мьельго: что делает автора ярких короткометражек „Любовь. Смерть. Роботы“ революционером в анимации» // Кинопоиск — https://www.kinopoisk.ru/media/article/4006971/?ysclid=lpjp5ofj31895542854
Alberto Mielgo Personal Page // iMDb — https://www.imdb.com/name/nm2856960/
«История о токсичных отношениях, в которой нет героев: Альберто Миэльго о посыле короткометражки Jibaro» // DTF — https://dtf.ru/cinema/1203566-istoriya-o-toksichnyh-otnosheniyah-v-kotoroy-net-geroev-alberto-mielgo-o-posyle-korotkometrazhki-jibaro?ysclid=lpjrwq0ar3537852100
«За пределами холста» // Видеоинтервью на YouTube — https://www.youtube.com/watch?v=Vi2dyzvKTrU&t=892s
«Main Event THU 2015» // Видеоинтервью на YouTube — https://www.youtube.com/watch?v=o0H_HnAAfDo&t=3523s
«Как Into the Spider-Verse украли у создателя» // 16на9 на YouTube — https://www.youtube.com/watch?v=k0QUdd7woys
Alberto Mielgo // Official Portfolio — https://www.albertomielgo.com
Трон: Возрождение // IMDb — https://www.imdb.com/title/tt1812523/?ref_=nm_knf_i_4
Официальное видео-портфолио Alberto Mielgo // Vimeo — https://vimeo.com/albertomielgo
Черепашки-ниндзя: Погром мутантов // Кинопоиск https://www.kinopoisk.ru/film/1178862/screenshots/page/1/
Митчелы против Машин // Кинопоиск — https://www.kinopoisk.ru/film/1146303/?utm_referrer=www.kinopoisk.ru
Кот в Сапогах 2 // Кинопоиск — https://www.kinopoisk.ru/film/840821/
«Заветное желание» // Кинопоиск — https://www.kinopoisk.ru/film/4718483/
