Киберпанк как жанр кинематогрофа

На фоне экономического кризиса 70-х и рецессии 80-82 годов, Америка переживала довольно темные времена. В следствие ухудшения экономической ситуации в стране увеличивается инфляция, безработица и преступность, что неизбежно отразилось на жизни рядовых американцев. Будущее казалось не самым светлым, а многие ощущали страх за свои жизни и благосостояние. Американский потребитель уже не видел периода "золотой эпохи" 50-60-х годов со светлым будущим, он находился в мрачном настоящем, где перспективы были неопределенными. В то же время в Японии уже случился технологический бум, “экономическое чудо” давало свои плоды, что привело к увеличению объема азиатских товаров, поставляемых на запад. Так америку накрыл самый настоящий параноидальный страх перед японцами.

Так апатия и страх американского общества повлияла и на научную фантастику. На экранах появляется мрачный киберпанк.

Слово «киберпанк» является комбинацией слов «кибернетика» и «панк». Впервые оно упоминается в одноименном рассказе Брюс Бетке "Киберпанк". Хотя сам рассказ нельзя причислить к жанру киберпанка, редактор Гарднер Дозуа нашел название весьма говорящим. Оно отражало бунтующий дух зародившегося ответвления жанра научной фантастики.

Мир киберпанка - это мир не столь отдаленного будущего, главной управляемой силой которого являются мега-корпорации, чьи интересы превыше всего. Они контролируют всё: от экономики до политики. Повсеместно встречаются элементы азиатской культуры, как рекламные вывески с иероглифами, неоновое освещение улиц и якудза, непременно следующие за главными героями. Все это демонстрирует расширившуюся роль Японии в экономическом и социокультурном плане. На фоне высоких технологий мораль общества падает, социальное неравенство и преступность зашкаливают. Технологиями пронизан каждый участок земли, будь то летающие машины или продвинутые гаджеты, кибернетические протезы или искусственно воссозданные копии человека.

В данном исследовании киберпанк будет проанализирован как жанр кино. Киберпанк, возможно, один из наиболее заметных жанров нашего времени. Его корни уходят в прошлое, когда компьютеры только начинали появляться в нашей жизни и становились все более распространенными. С тех пор киберпанк развивался вместе с технологиями, постепенно превращаясь в сложный и многогранный жанр. В представленной работе мы попытаемся разобрать киберпанк как жанр: какие идеи и темы лежат в его основе, как они выражаются на экране, и какие тенденции можно выделить в развитии данного жанра.

План анализа:

◦ Истоки жанра ◦ Характеристики ◦ Тематики ◦ Визуальные элементы ◦ Эволюция жанра ◦ Заключение

В 1940-1950х годах в массовой культуре набирает популярность научная фантастика, создается много произведений и фильмов на основе этой концепции. Люди представляли себе далекое будущее, фантазировали над приключениями среди звезд и светлой утопии. На волне данного жанра появляются писатели, имеющие более пессимистичные взгляды на будущее. Так появляется роман "Мечтают ли андроиды об электроовцах?", чей сюжет позже экранизирует Ридли Скотт в фильме "Бегущий по лезвию". Параллельно с выходом картины, Уильям Гибсон и его современники работают над своими рассказами, некоторые из которых позже будут экранизированны и признаны классикой киберпанка.

На фоне экономических потрясений 70-80х среди писателей и режиссеров формируются главных характеристи жанра: "high tech low life" и азиатския эстетика.

"High tech low life" - выражение, ставшее девизом киберпанка, отражающее крайне высокий уровень технологического развития, сочетающийся с низким уровнем жизни в мирах данного жанра. В киберпанковских обществах не существует среднего класса, а только "имущие" - представители корпораций, и "неимущие" - общество, состовляющее подавляющее большинство. В мирах, где технологический прогресс развивался с невероятной скоростью, нередко возникает общественное неравенство, как результат глобальной индустриализации и неспособности человека конкурировать с машинами. Следствием этого является высокий уровень преступности и превосходство корпораций - классические черты жанра.

Азиатская эстетика киберпанка будущего отражает не только проигранную экономическую гонку Америки перед Японией, но и мультикультурность будущего общества, где не существует государств в привычном понимании. В киберпанке существует множество культур, которые взаимодействуют друг с другом и влияют на развитие окружающей действительности.

Гуманизм - это философское учение, которое выдвигает ценность и достоинство человеческой личности как основу морали и социальной организации общества.

Тема гуманизма часто встречается в картинах, посвященных киберпанку, в контексте человечности искусственного интеллекта и самого человека, окруженного высокими технологиями.

В картине «Нирвана» (1997) затрагивается тема осмысления своей жизни игровым персонажем, вследствие проникновения вируса в систему игры. Понимая бессмысленность своего существования и заточенности в дне сурка, искусственный интеллект просит создателя уничтожить свое детище вместе с ним. Таким образом, картина обращается к зрителю с важными вопросами о смысле жизни и ее ценности в искусственном мире.

В культовом фильме «Бегущий по лезвию» (1982), режиссер Ридли Скотт исследует вопросы идентичности, человечности и моральности, противопоставляя человека и «репликанта». Фильм поднимает вопросы о том, что делает человека человеком и в чем заключается его уникальность и ценность, могут ли репликанты по настоящему чувствовать и опасно ли это для общества.

Власть корпораций также является одной из наиболее популярных тем в киберпанке. В условиях мира, где капитализм победил, правительство вытесняют корпорации, для которых погоня за прибылью не отягащается моралью и этическими нормами. Так, в ленте "Робокоп" (1987) корпорация использовала останки человека без его ведома, превратив в киборга-полицейского и пыталась с помощью него захватить власть в городе. Или же в фильме "Джонни Мнемоник" (1995) одна из корпораций скрывает информацию о вакцине от смертоносного вируса, дабы установить на нее монополию.

Герой киберпанка - обычный человек, который наряду со зрителем изучает мир вокруг себя. Зачастую, это герой одиночка, лишенный амбиций, старающийся прожить еще один день во враждебно настроенном мире, который может перемолоть человека и не заметить.

Фильм «Джонни Мнемоник» (1995) наглядно демонстрирует образ классического протагониста оригинального киберпанка. Антигерой, который, в первую очередь, стремится к решению собственных проблем, случайно оказываясь втянутым в заговор крупной корпорации. Хотя концовка картины положительная, но на протяжении фильма героем двигало скорее эгоистичное желание спасти себя. Именно таким считается классический протагонист мира киберпанка.

Сид Мид – американский дизайнер, один из самых ярких концепт-художников 20 века. Главным вдохновением для разработки эстетики первого фильма в стиле киберпанка для него стала японская культура.

В молодости художник прожил 2 года в Окинаве, где его впечатлило сочетание япоской и китайской архитектуры, а также сама эстетика города – неоновые огни и бесконечные рекламные вывески. В мрачном мире американского общества, где Азия поглотила рынок, данные идеи хорошо прижились. Также запоминающийся образ антиутопичного будущего, художник дополнил древними величественными постройками культур византии и майя, что хорошо сочетались вместе с постмодернистской, японской и американской архитектурой.